电视摄影：场景调度的特点

1.和电影相比，在电视节目中更注重镜头调度

特别是电视新闻、纪录片中，不允许随意摆布和调度人物，因为这和纪实性节目的真实性原则是相悖的。如果说电影场面调度的重点是演员调度的话，电视的场面调度从整体来讲，镜头调度是场面调度的主要形式。导演和摄像师通过灵活多变的镜头、丰富多彩的拍摄角度和景别表现、合理流畅符合视觉规律的编辑连接，将生活场景中的情况通过电视画面真实客观地、符合电视表现规律地进行展示。

由于电视画面和电影画面在表现上存在一定的共通之处，所以在镜头调度方面，二者也存在一定的相似性。镜头调度主要包括场景中机位的设置，每个机位拍摄画面的限定，轴线原理和如何遵循轴线原理进行场面安排、越轴拍摄的方法等方面的内容，这些内容我们将在后面作为重点来进行讨论。

2.和舞台调度相比，电视场面调度最大的好处在于调度的灵活性(www.xing528.com)

在舞台上，观众的视点是固定的，距离是固定的，且多数情况下距离舞台比较远，对于每个观众来说，观看的角度和“景别”也不会发生变化。所以舞台调度时必须以这个为出发点，用鲜明的舞台语言进行叙事，摒弃一些如过分渲染细节的，复杂不易观察的动作表情。而电视场面调度运用摄像机灵活地多角度、多景别地进行场面设计，把观众不能直接在舞台上观察到的画面，毫无保留地显示给观众。这样增多了观众的可视点，也改变了视觉方位和节奏。但是这种引导也是强制性的，观众是被迫接受的。观众不能像在观看舞台剧时候一样自主地对舞台（场景中）上任意一个自己发生兴趣的角落或者人物进行随意的观察，而只能被迫接受导演和摄像师对画面的安排。所以，导演和摄像师要首先把自己放到作为普通观众的需求上来，充分分析他们的视觉心理，细致挖掘现场拍摄环境潜力，争取做到每个镜头都是观众所想看到的，每个画面语言都能够良好地表现现场活动和现场气氛，杜绝不做调度、不加构思、随心所欲进行拍摄。

在电视场面调度中进行镜头调度，特别是随着现代电视拍摄理念的不断变更和创新，变焦距镜头和运动摄像方式的普遍使用，各种拍摄辅助装置的应用，使得电视场面调度呈现出令人眼花缭乱的局面，出现了许多以前根本无法想象的和难以模拟的全新的视觉形象和视觉感受。