拍摄各种景别画面的要求

不同的景别有着不同的表现功能、适用环境、构图形式，因此在拍摄不同景别画面的时候，对摄像师的要求也是不同的。

1.远景

从字面意思表达上，我们可以明显感觉到大远景和远景画面的意境。因此在进行这样的景别画面构图时，更加注重的是表现画面远端辽阔深远的景物，使观众的视线处于画面深处。为了产生这样的画面效果，要求摄像师在构图时尽量少用或者不用前景，防止前景景物喧宾夺主。另外，拍摄远景画面时一定要形成画面的空间透视效果，造成一种空间距离感。因此在光线处理方面，可以采取侧光或者侧逆光照明的手段，突出大气透视效果。在某些特殊情况下，还可以采用一般在拍摄人物画面时所忌讳的顶光照明的方法。

在大远景画面中要尽可能清楚地表达环境规模、空间范围、地域位置以及人物和环境的关系、主体运动方向等，使环境更能够独立表达出视觉效果和视觉信息。

远景画面一般采用静止画面形式，即使有运动摄像的情况存在，也是极其缓慢地摇摄。另外，在画面内部运动方面，远景画面中要严格限制人物主体的运动范围，不改变画面的构图形式，从而造成宁静、广漠、空旷、深远的境界。

最后，由于电视屏幕有一个明显区别于电影银幕的特点，即画面尺寸较小，所以，远景画面的表现力通常不如后者充分，大远景更是如此。有时候在电影银幕上具有很强表现力的远景画面会在电视画面中产生细节部分不清晰、视觉感觉弱化的现象。因此在拍摄时应该注意，远景画面内容不能过分复杂，要有目的性。画面尽量不要运动或者缓慢运动，以便观众进行观察。

2.全景

拍摄全景人物的时候一定要注意，尽管人物在画面里是以全身姿态出现的，但是在构图时绝对不能使人物在画框中给观众产生“顶天立地”的感觉，要留出一定的上下空间范围，保持画面构图的美观和完整性。另外，由于人物通常情况下是以竖线条形式存在的，所以在构图时要考虑与其他构图元素之间的线条相匹配吻合。

对于有人物参与的全景画面，最重要的是要能够表现出场景中人物位置关系、人物和环境之间的关系，它既承接远景画面表现外围，又要下联中景画面进行叙事，这是一种承上启下的作用，因此对照明、角度、运动及场面调度等造型元素，在全景中最能够被集纳表现。全景也通常是一个场景中场面调度时的总角度景别。

由于人物处于环境中，在全景画面里他们之间的关系是最密切的，所以拍摄全景时要注意重视环境气氛和环境因素的表现。除了对于画面主体形象的渲染之外，还要能够交代出画面的空间感觉和空间内人物以及景物的内在联系。

在进行全景画面构图时，可以选择采用前景和背景来突出主体和体现空间感觉，也可以丰富画面内容。全景经常是一个场景中的第一个镜头，因而全景画面也为一个场景中的画面光线效果、色彩效果等定下了基调，在这个场景中的其他景别画面的光线色彩，要以全景画面作为依据。

3.中景

在拍摄中景画面时，要从光线、色彩、明暗、虚实关系上强调和突出人物。由于中景画面是一种典型的用以叙事的景别，因此要突出表现对象的表情动作和精神状态。为了表现人物之间产生语言情绪交流，要注意画面结构的变化应该随着这种交流进行，并且应该尽量使镜头有所变化。

在画面构图上，一般要避免单人画面，尽量采用双人或多人构图，以使画面尽可能丰满。在这种双人或多人中景构图中，要防止产生视觉呆板，避免平面排列或者线性布局，更多地要强调前后景关系和角度变化，并适当使用镜头焦距变化来改变画面背景的虚实变化。(www.xing528.com)

当画面表现物体的中景时，由于被摄对象并没有完全以全貌的姿态出现在画面中，所以作为摄像师对画面一定要有所提炼和取舍，把景物最具有表现力的部分展示在观众面前。也就是说，虽然拍摄的是一个局部，但是要用这样一个局部画面反映出景物的整体特征。

4.近景

拍摄近景画面的时候，由于景别较小、视角较近的关系，更应该通过近景表现出人物的表情、动作、神态、手势等。在这时应注意，场面调度过程中人物动作幅度应该有所控制，无论人物的身体和手势如何动作，都不能破坏人物的面部表情，这一点应该在选择拍摄角度时确定。另外，由于近景画面具有传神达意的功能，人物在近景里面的表情、动作都是为了叙事，揭示人物内心活动。因此，重要的对话、表情、反应、动作细节等大都要用近景画面记录下来。

近景画面对人物形象的塑造有较强的作用。而这时候环境则属于从属地位，是与主体在层次上分离开，以产生一定的空间感。如在很多电视采访节目当中，被采访对象是以近景景别出现在画面中的。拍摄者利用拍摄距离和镜头焦距的变化，减小画面景深，使背景模糊、主体突出，所以拍摄近景时应该尽量避免清晰明亮杂乱的背景，防止对观众视线产生干扰。

面焦点是否准确是近景中一个很重要的问题，尤其是当被摄主体处于动作状态的时候更要注意。近景画面中，画面内容应尽可能突出被摄主体，排除或忽略那些有可能影响到主体的内容。

由于近景拍摄距离比较接近被摄对象或者使用较长焦距拍摄，人物形象清晰，表情一清二楚，所以一定要控制好人物的表演（如在影视剧中）或者人物的情绪（如在采访中），否则被摄人物一旦有脱离剧情或者拍摄要求的动态，就会被观众轻易地察觉，进而影响观众对人物心理活动的理解。

5.特写

在拍摄人物特写的时候，画面主要表现的是人物头肩关系和人物头部关系，应特别注意眼睛在构图中的位置，靠上不靠下，尽可能地体现出人眼和嘴所表达出来的人物性格及情感。人物的视线方向应该适当提高一些，避免平视、俯视对画面造成的死气沉沉的感觉。

特写在拍摄中一定要表现到位，对象形象在画面中力求饱满充实，尽量减少画面内出现空旷的空间。这时候画面内不需要前景和背景，只有一个突出细节的主体存在。

由于景深最小，所以在拍摄特写时要格外注意主体的焦点位置。有的时候在特写画面中只有局部焦点清晰，而其他部分则不清晰。比如在拍摄人物面部特写的时候，经常眼睛清晰的时候，鼻子和耳朵已经离开景深范围，处于不清晰的状态。要根据画面表现意图，把焦点放在最能够表现对象特质的地方。另外，特写画面中还要重视画面曝光和色彩的正确运用，否则也影响到对象内容的表达。

在镜头排列时，一系列镜头中不能过多使用特写镜头，否则将减弱视觉环境空间叙事关系，增加视觉变化节奏，造成观众的迷茫脱节、疲于猜测。所以，不要滥用特写景别画面，要顾及画面的整体效果和连贯性。

特写画面中的人物动作幅度一定不能太大，离摄像机的距离变化也应该尽管控制在一定的小范围之内，否则由于构图和焦距的关系，将会出现画面构图失准，主体焦点模糊的现象。