二博士学位论文：20世纪曲学史研究与国家社会科学基金项目选题

20世纪初始至新时期以前近八十年，中国的学位制度还没有真正建立完善起来。这一时期，中国的大学一般只培养本科生，只有少数大学培养硕士生，还没有一所大学培养博士生。中国大陆培养博士生是从八十年代初才开始的。从1981年起，一些大学陆续招收博士生。这一年招收的博士生是1977年参加高考的本科生，他们没有经过硕士生阶段的学习，直接考取博士生攻读博士学位。这是由于刚恢复高考，学位培养制度还不健全，但国家又十分急需高学历人才，这样就出现了由本科生直读博士生的现象^[1]。中国大陆培养的第一个古代文学博士生是南京大学的莫砺锋，他的博士学位论文是《江西诗派研究》（1984）。中国大陆培养的第一个戏曲学博士生是中国艺术研究院的孟繁树，他的博士学位论文是《梆子腔源流研究》（1985）。可以看出，中国大陆培养戏曲学博士生还比较早，即在培养古代文学专业博士生的同时，戏曲学也开始招收博士生了。戏曲学作为培养博士生的一个学科自此始便如雨后春笋迅速成长起来。许多硕士生都以戏曲学的内容作为论文选题先后获得了博士学位。他们是当今曲学研究的中坚，很多人如今已成为知名学者，担任博士生导师。二十多年来，戏曲学博士学位论文选题最多，散曲学、曲艺学和小曲学则依次减少。尽管如此，经过博士学位论文的有力推动，20世纪曲学史出现了不同以往的很大变化。博士学位论文选题是曲学研究的一个很重要的领域，它的持续性和越来越壮大的队伍将给曲学研究带来一个光明前景。

中山大学是我国戏曲学的重镇，王季思和黄天骥创建的戏曲学博士学位点，二十多年来培养了一大批很有影响的戏曲学博士。按他们获得学位的时间先后，这些博士学位论文依次是：康保成《论苏州派》（1986）、薛瑞兆《宋金戏剧论稿》（1986）、郑尚宪《中国古典喜剧研究》（1989）、谢柏梁《中国悲剧史概要》（1989）、黄仕忠《负心婚变母题研究》（1989）、景李虎《宋金杂剧论稿》（1993）、李恒义《论汤显祖》（1994）、［韩］洪珠暎《中韩古代演剧叙论》（1996）、戚世隽《明代杂剧研究》（1997）、吴晟《瓦舍文化与宋元戏剧》（1998）、陈建森《元杂剧演述形态探究》（1999）、全秋菊《中国古代荒诞剧研究》（1999）、左鹏军《近代传奇杂剧史论》（1999）、汪超红《论二十世纪上半叶的戏曲研究》（1999）、郭伟廷《论元杂剧的插科打诨艺术》（2000）、张筱梅《明清家乐研究》（2002）、宋俊华《中国古代戏剧服饰研究》（2002）、张世宏《中国古代宫廷戏剧史论》（2002）、李静《明清堂会演剧研究》（2002）以及黎国韬《古代乐官与古代戏剧》（2003）、欧阳江琳《明前中期戏文形态研究》（2003）、赵建坤《关汉卿研究学术史》（2003）、刘晓明《杂剧形成史》（2003）、倪彩霞《道教仪式与戏剧表演形态研究》（2004）、尹蓉《八仙和八仙戏研究》（2004）、曾凡安《论清代同光时期的戏曲》（2004）、谭美玲《古典戏曲中文士婚姻与两性问题研究》（2004）、唐雪莹《民国戏曲史论》（2005）、张影《宋辽金元明诸代教坊与演剧》（2005）、董上德《古代戏曲小说叙事研究》（2005）、徐燕琳《明代剧论与画论》（2005）、周玲《元杂剧民俗文化遗存研究》（2005）、任广世《基于演出视角的明清戏剧文本形态研究》（2005）、元鹏飞《明清小说戏曲版画演剧图像研究》（2005）、曹广涛《英语世界的中国传统戏剧研究》（2006）、李计筹《粤剧与广府民俗》（2006）、白海英《“江湖十八本”研究》（2006）、黄伟《广府戏班史》（2006）、萧宿荣《齐如山剧学研究》（2006）、陈旭耀《明刊〈西厢记〉版本研究》（2006）、卜亚丽《中国影戏的剧本形态叙论》（2007）、李跃忠《中国影戏与民俗研究》（2007）、郑劭荣《中国影戏的艺术特征及其与姊妹艺术的关系》（2007）、张冬菜《中国传统影戏演出形态研究》（2007）、邱雅芬《中日傀儡戏因缘研究》（2007）、程鲁洁《清中叶以前职业戏班的若干问题研究》（2007）、张德明《黄燮清研究》（2007）、程宇昂《明清士人与男旦交往研究》（2007）、刘根勤《焦竑与晚明戏曲》（2008）、张军《滦州影戏研究》（2008）、刘怀堂《正字戏研究》（2009）、［日］长松纯子《明代内府本杂剧研究》（2009）、王凤霞《文明戏考论》（2009）、胡健生《中国古典戏剧叙事技巧研究——以西方古典戏剧为参照》（2009）、陈瑞凤《元杂剧程式化场面研究——以战争、恋爱、婚礼、审案场面为中心》（2010）以及罗燕《清代宫廷承应戏及其形态研究》（2011）、管弦《从〈元曲选〉看臧懋循的戏剧思想——在戏剧史视野下探讨》（2011）、吴电雷《中国西南地区阳戏研究》（2012）、吕珍珍《晚明以来戏曲艺人传承活动研究》（2012）等。

南京大学获得培养戏曲学方向博士生的时间是在1993年吴新雷教授被聘为博士生导师后。时间比中山大学要晚十年，稍后俞为民教授也成为博士生导师。吴新雷和俞为民也培养了许多戏曲学方向的博士生。按获得学位的时间先后，这些博士学位论文依次是：［韩］尹贤淑《李玉时事剧研究》（1996）、李占鹏《关汉卿生平及其历史剧研究》（1997）、［韩］文盛哉《沈璟剧作之研究》（1997）、周维培《明清南曲格律谱考论》（1997）、林叶青《论蒋士铨的戏曲创作》（1998）、［韩］车泫定《吴炳〈粲花斋五种曲〉研究》（1998）、朱恒夫《论目连戏剧文化》（1998）、吕效平《古典戏曲本质论》（1998）、李金松《〈水浒〉、〈西厢〉“金批”之研究》（1999）、王汉民《八仙与中国文化》（1999）、朱万曙《明代戏曲评点研究》（1999）、卜键《先秦的社与社戏研究》（2000）、孙书磊《中国古代历史剧研究》（2000）、［韩］曹文姬《〈南曲九宫正始〉研究》（2000）、［韩］权容浩《宋元南戏曲律研究》（2000）、解玉峰《中国戏曲角色研究》（2000）、韩军《杨家将戏曲研究》（2001）、［韩］赵汶修《唐英戏曲研究》（2001）、刘水云《明清家乐研究》（2001）以及［韩］金英淑《〈琵琶记〉版本流变研究》（2002）、蔡守民《明后期至清中叶戏曲表演论研究》（2002）、郑志良《明清时期的徽商与戏曲》（2002）、赵美娟《徐渭的曲论与剧作之研究》（2002）、王宁《宋元乐妓研究》（2002）、李淑宁《马致远神仙道化剧研究》（2002）、孙利平《吴伟业戏曲研究》（2002）、赵晓红《朱有燉杂剧研究》（2002）、冯保善《凌濛初论》（2002）、兰香梅《苏州派研究》（2003）、朱东根《明代骈绮派传奇研究》（2003）、刘淑丽《〈牡丹亭〉接受史研究》（2003）、付少武《李渔与莫里哀比较研究》（2003）、李伟《论二十世纪中国戏曲改革的三大模式及其演变——以京剧为考察对象》（2003）、阎立峰《载体的选择与样板戏的神话》（2003）、杨惠玲《明清家班研究》（2004）、穆欣欣《20世纪中国古典戏曲的现代化追求及履痕》（2004）、任孝温《明清江南曲会研究》（2005）、艾立中《明末清初的散曲研究》（2006）、伏涤修《〈西厢记〉接受史研究》（2006）、赵天为《〈牡丹亭〉改本研究》（2006）、周立波《冯梦龙戏曲改编研究》（2006）、许莉莉《明清时期南北曲的衍变》（2007）、王宁邦《梁祝戏曲传说研究》（2007）、包海英《京剧三国戏研究》（2007）、马华祥《明代弋阳腔传奇考》（2007）、陈建军《欧阳予倩的学院派戏剧道路》（2007）、陈恬《京剧班社与京剧艺术》（2007）、王良成《南戏接受研究》（2008）、霍建瑜《明清传奇改本研究》（2008）、乔丽《清代禁毁戏剧研究》（2008）、杨智《“社会主义教育剧”研究》（2009）、张婷婷《元曲曲体研究》（2009）、李江杰《明清时事剧研究》（2010）、武翠娟《戏曲串客研究》（2010）等。

除这两所大学，较早培养曲学博士生的机构还有中国艺术研究院，它是我国最早培养曲学博士生的单位，我国第一位戏曲学博士就是中国艺术研究院培养出来的。按获得博士学位的时间先后，这些博士学位论文依次是：孟繁树《梆子腔源流研究》（1985）、周传家《梆子剧目论稿》（1987）、刘祯《目连戏研究》（1992）、贾志刚《传统戏曲的历史性转换——论新中国成立后整理改编传统剧目的若干问题》（1993）、路应昆《论高腔》（1994）、梁燕《齐如山剧学初探》（1996）、海震《西皮、二簧腔渊源形成研究》（1997）、王廷信《中国戏剧之发生——以宗教为视角》（2000）、何玉人《勃发与超越——新时期福建戏曲创作论》（2000）、毛小雨《虚幻与现实之间——元杂剧“神佛道化戏”论稿》（2001）、刘小梅《宋元剧诗的艺术成就及影响》（2003）、张静《元代文人与戏曲传播初探》（2003）、吕文丽《诸宫调与中国戏曲形成》（2004）、白秀芹《迎神赛社与民间演剧》（2004）以及郭克俭《豫剧演唱艺术研究》（2005）、陈建平《水浒戏与中国侠义文化》（2006）、朱俊玲《昆曲在北方的流传与发展》（2007）、孙红侠《二人转戏俗研究》（2007）、戴和冰《清代北京高腔考述》（2007）、陈彩玲《现代语境中的历史剧创作——论1980年以后的中国历史舞台剧》（2007）、王学锋《贾村赛社及其戏剧活动研究》（2007）、毛忠《明代弋阳诸腔与民间文化》（2007）、孔培培《从拉魂腔到柳琴戏——一个剧种的历史传承与时代变迁》（2007）、于建刚《中国京剧习俗研究》（2008）、蒯卫华《昆曲商调曲牌曲腔关系研究——以南曲高调曲牌为例》（2008）、柯凡《昆曲在当代的传承和发展》（2008）、柏互玖《大曲的演化》（2012）等。

除中国艺术研究院，北京的其他高校和科研机构培养的博士生，也有许多以曲学为博士学位论文选题方向。按获得博士学位的先后，这些博士学位论文是（1）中国社会科学院：李玫《苏州作家群论稿》（1994）、廖奔《东西方戏剧格局与中国戏曲》（1998）、程芸《〈玉茗堂四梦〉与晚明戏曲文学观念》（1999）、许允贞《从女性到女神——女性修行信念宝卷研究》（2010）、王小岩《晚明到清初文人传奇改本研究》（2012）、楚萍《吴伟业戏曲作品研究》（2013）。（2）北京大学：张哲俊《中日古典悲剧的形式——三个母题与嬗变的研究》（1998）、李简《古典戏曲研究的现代化进程》（2000）与张惠思《文人游幕与清代戏曲》（2011）。（3）北京师范大学：［韩］吴庆禧《元杂剧宾白研究》（1997）、郭英德《明清文人传奇综录及研究》（1998）、郑有善《宋金说唱伎艺研究》（2000）、李玉莲《中国古代白话小说戏曲传播论稿》（2000）、王海燕《元明伍子胥戏研究》（2006）、孙霞《万历年间所刊传奇散出选本研究》（2006）、谢拥军《明清戏曲与女性情爱教育——以汤显祖〈牡丹亭〉为考察中心》（2007）、李小红《〈鼎峙春秋〉研究》（2008）、张净秋《清代西游戏研究》（2009）、李志远《明清戏曲序跋整理与研究》（2009）、李克《明清戏曲评点研究》（2010）、李澜澜《“冯小青现象”在明清两代的兴起及演变：文人对“小青事”的接受》（2010）、王金花《明清戏曲中的苏白研究》（2010）、王瑜瑜《中国古代戏曲目录研究》（2010）、李旼憬《明传奇〈连环记〉、〈古城记〉、〈铁囊记〉考论》（2011）。（4）中央戏剧学院：冉常建《新时期戏曲导演艺术的革新》（1999）、白爱莲《当代戏曲艺术的舞台发展》（2003）、王绍军《论戏曲程式中的肢体语汇系统》（2004）、王永恩《明末清初戏曲作品中的女性形象研究》（2005）、李季纹《论中国传统戏曲表演中的形与神》（2005）。（5）首都师范大学：范丽敏《清代北京剧坛花、雅之盛衰研究》（2002）、胡明伟《中国早期戏剧观念研究》（2003）、林嵒《关汉卿新论》（2004）、张维娟《元杂剧作家的女性意识》（2004）、袁绣柏《近代曲辞研究》（2005）、吴新苗《屠隆研究》（2006）、刘琳琳《宋代傀儡戏研究》（2007）、敬晓庆《明代戏曲理论批评论争研究》（2007）、邓丹《明清女剧作家研究》（2008）、刘凤玲《元代散曲观念研究》（2008）。（6）中国人民大学：金懃娥《元杂剧中公案剧的研究》（2009）、张红波《明清三国戏曲研究》（2011）。（7）中央民族大学：储著炎《晚明戏曲主情思想研究》（2011）、葛琦《元杂剧人物形象研究——在民族文化交融背景下》（2013）。

上海的高校也是曲学研究的重要阵地，培养了一大批颇有影响的曲学博士生，按获得学位的先后，这些博士学位论文依次是（1）复旦大学：洪恩姬《明传奇研究》（1998）、张守连《〈明成化刊本说唱词话〉研究》（2003）、李永贤《廖燕研究》（2004）、甄炜旎《〈元刊杂剧三十种〉研究——以元、明版本比较为中心》（2007）、吕承焕《同光时期上海京剧活动研究》（2007）、张雪莉《〈牡丹亭〉评点本、改本及选本研究》（2010）。（2）华东师范大学：［韩］朴泓俊《李渔通俗戏曲研究》（1997）、田根胜《近代戏剧的传承与开拓》（2003）、谭坤《晚明越中曲家群体研究》（2003）、朱崇志《中国古代戏曲选本研究》（2003）、陈建华《元杂剧批评史论（古代部分）》（2005）、魏明扬《姚燮研究》（2006）、杨飞《乾嘉时期扬州剧坛研究》（2006）、丁淑梅《中国古代禁毁戏剧史论》（2006）、路云亭《义和团与戏曲》（2007）、夏太娣《晚明南京剧坛研究》（2007）、吴庆晏《孟称舜研究》（2009）。（3）上海戏剧学院：厉震林《中国优伶性别表演研究》（2002）、钱久元《海派京剧初探》（2004）、杨剑明《曲话文体考论》（2004）、王燕飞《〈牡丹亭〉的传播研究》（2005）、陈国华《二十世纪豫剧艺术改革发展研究》（2006）、杨宝春《〈琵琶记〉的场上演变研究》（2006）、朱锦华《〈长生殿〉演出史研究》（2007）、刘艳卉《上海淮剧研究》（2007）、姚旭峰《明清江南园林演剧研究》（2007）、张蔚《闹节——山东秧歌的仪式性与反仪式》（2007）、张泓《碗碗腔研究》（2008）、黎力《否定之否定：长阳土家族“跳丧”仪式的研究》（2008）、赵先政《汉剧传承发展与保护研究》（2008）、周春雨《当代戏曲演出营销研究》（2009）、郑蕾《勾栏的迷失》（2009）、沈倩《文物物语——论宋元戏曲文物与宋代演出》（2009）、朱蓓蕾《三十年戏曲文学创作概论》（2010）、费泳《戏曲电视研究》（2010）、郑恩玉《徐渭戏曲与戏曲论研究》（2010）、胡斌《近现代昆曲教育研究》（2010）、朱小珍《“红楼”戏曲演出史稿》（2010）、宋旸《宋代勾栏形制复原》（2010）、朱夏君《20世纪昆曲研究》（2011）、纪家琳《台湾当代庙宇剧场戏台体制与管理研究》（2011）、常春《“北焦南黄”论》（2012）、刘璐《用戏曲搭建跨文化沟通的桥梁》（2012）、张春娟《晋商、移民与戏曲》（2013）、蔡东民《李渔戏曲编剧研究》（2013）。（4）上海师范大学：陈劲松《“闹热”及其背后的“冷清”——〈长生殿〉研究》（2011）、张灵《民间宝卷与中国古代小说》（2012）、王奕祯《中国传统戏剧闹热性研究》（2012）、回达强《中国古代小说戏剧与回回民俗文化》（2013）等。

天津高校只有南开大学培养曲学博士生，他们的博士学位论文是：［韩］高仁淑《16世纪中叶到20世纪初中国戏曲对韩国戏曲影响之研究》（2000）、鲍震培《清代女作家弹词研究》（2002）等。

山东的高校也培养了一批曲学博士生，他们的博士学位论文是（1）山东大学：［韩］俞玄穆《白朴研究》（1996）、张丹飞《元杂剧悲剧研究》（1997）、涂秀虹《元明小说戏曲关系史论》（1997）、李陆禾《董解元〈西厢记诸宫调〉研究》（1998）、徐大军《论元杂剧对小说的接受》（2001）、赫广霖《戏曲与儒学》（2005）、焦福民《后戏台时期戏曲传播研究》（2006）、徐爱梅《孔尚任和〈桃花扇〉新论》（2007）、车振华《清代说唱文学创作研究》（2007）。（2）山东师范大学：王传明《清代山东古典戏剧研究》（2010）。（3）曲阜师范大学：谭真明《湖南花鼓戏研究》（2007）、颜伟《明清山东杂剧传奇研究》（2008）、徐雪辉《元杂剧文化研究》（2009）、陈涛《包公戏研究》（2009）等。

江苏除南京大学，其他高校也培养了一批曲学博士生，他们的博士学位论文是（1）扬州大学：季国平《元杂剧发展史》（1990）、李昌集《散曲形式发展史》（1991）、许建中《明清传奇结构研究》（1996）、杨栋《散曲学史研究》（1996）、韩霄《三国故事说唱文学研究》（2012）。（2）南京师范大学：吴秀华《明末清初小说戏曲中的女性形象研究》（1997）、胡金望《阮大铖研究》（1997）、周玉波《明代民歌研究》（2004）、颜全毅《清代京剧文学史》（2005）。（3）苏州大学：王平《元末明初杂剧研究》（2005）、蒋小平《晚明传奇中女性形象研究》（2006）、张秋婵《潘之恒研究》（2008）、刘南南《〈琵琶记〉批评史》（2008）、徐泽亮《元明清神仙戏剧和神仙小说研究》（2011）等。

浙江高校中的浙江大学也培养曲学博士生，他们的博士学位论文是：张小平《近代汉语反语骈词研究——以〈元曲选〉为中心》（2004）、刘竞《明中期戏曲研究》（2006）、郭迎晖《明代中后期宗教题材剧研究》（2008）、相晓燕《清中叶扬州曲家群体研究》（2010）等。

福建高校也培养了一批曲学博士生，他们的博士学位论文依次是（1）福建师范大学：杨毅《宗教与戏剧的文化交融——元杂剧宗教精神的全面解读》（2005）、易勤华《戏曲诗性论》（2006）、郑小雅《不惟近情动俗，还求融通兼美——晚明曲学范畴演进论》（2006）、刘奇玉《古代戏曲创作理论研究》（2009）、黄胜江《乾隆时期文人剧作研究》（2010）。（2）厦门大学：满新颖《中国歌剧的诞生》（2006）、康海玲《马来西亚华语戏曲研究》（2007）、徐蔚《男旦：性别反串——中国戏曲特殊文化现象考论》（2007）、郭玉琼《戏曲与国家神话——延安时期到文革时期的戏曲现代戏研究》（2007）、张长虹《移民族群艺术及其身份：泰国潮剧研究》（2008）、吴慧颖《传承与变异——论闽南戏剧文化圈》（2008）、李慧《折子戏研究》（2008）、高波《“样板戏”：中国革命史的意识形态化和艺术化——“样板戏”艺术形态与意识形态的关系研究》（2008）、徐姗娜《安溪民间戏曲及其文化生态》（2008）、洪春柳《当代（1949—2009）金门演艺的变迁》（2011）、张俊卿《明清戏曲选本的流变》（2011）等。

河北、河南高校也培养了一些曲学博士生，他们的博士学位论文依次是：（1）河北大学：薄克礼《元散曲体格研究》（2007）、龙建国《诸宫调研究》（2000）、樊兰《张坚及〈玉燕堂四种曲〉研究》（2012）。（2）河南大学：张红霞《朱素臣传奇研究》（2012）、杨蕾《古代戏曲色彩考论》（2013）等。

山西培养曲学博士生的高校只有山西师范大学，他们的博士学位论文依次是：彭栓红《元杂剧中的民俗文化研究》（2012）、刘兴利《山西北路梆子研究》（2012）、郝成文《〈昭代箫韶〉研究》（2012）、王鹏龙《雁北明清剧场及其演剧研究》（2012）、范晓林《〈元刊杂剧三十种〉俗字俗词俗语与版式研究》（2013）、杨谨瑜《二十世纪末叶戏曲现代戏研究》（2013）。(https://www.xing528.com)

湖北高校也培养了一些曲学博士生，他们的博士学位论文是：（1）武汉大学：崔彩红《元杂剧悲剧新探》（2005）与沈敏《明代“神仙剧”研究》（2005）。（2）华中师范大学：李晓晖《宋元“说话”研究》（2008）、张筱南《元散曲风格特质及其成因研究》（2012）、伍光辉《清代湖南杂剧传奇研究》（2013）等。

东北地区的高校也培养了一些曲学博士生，他们的博士学位论文是（1）吉林大学：宋寒冰《元杂剧与佛教母题研究》（2010）。（2）哈尔滨师范大学：胡元翎《李渔小说戏曲识要》（2002）、杜桂萍《清初杂剧研究》（2003）与董晓玲《苏州派传奇研究》（2005）。（3）东北师范大学：宋容仁《〈缀白裘〉花部地方戏研究》（1999）、黄季鸿《明清〈西厢记〉研究》（2002）等。

西南地区培养曲学博士的的高校主要集中在四川，他们的博士学位论文是（1）四川大学：赵义山《明散曲史研究》（2004）、富世平《敦煌变文的口头传统研究》（2005）、王凤杰《明传奇流动性叙事研究——以行进情节为考察中心》（2012）。（2）四川师范大学：何光涛《元明清屈原戏考论》（2012）等。

西北地区的高校也培养了一些曲学博士生，他们的博士学位论文是（1）陕西师范大学：徐子方《关汉卿研究》（1993）、高益荣《元杂剧的文化精神阐释》（2004）、陈刚《素朴与华丽：元明清戏曲美学风格嬗变研究》（2006）、兰拉成《清代散曲研究》（2006）、刘军华《明清女性作家戏曲创作研究》（2007）。（2）西北师范大学：窦开虎《〈脉望馆钞校本古今杂剧〉研究》（2012）、金艳霞《孟称舜及其〈古今名剧合选〉研究》（2013）等。

国家社会科学基金项目设立于1991年6月。1991年全国立项仅4项，没有曲学方向的课题。1992、1993年两年，国家社会科学基金项目停止申报和评审。国家社会科学基金项目申报正常化始于1994年。1994年至2003年曲学方向获得立项的课题比较少，有的年份还出现空缺。1994年曲学方向立项的课题只有齐森华《中国近代戏剧研究》（94BZW019）。1995年曲学方向没有课题获得立项。1996年曲学方向获得立项的课题有杨朴《二人转和东北民俗文化研究》（96AZW006）、车锡伦《中国宝卷研究》（96AZW020）、董晓萍《华北文化个体户的手抄本及其表演仪式》（96BZW041）。1997年曲学方向获得立项的只有胡星亮《中国话剧与中国戏曲》（97BZW023）。1998年曲学方向获得立项的课题有赵敏俐《古代诗歌与时代文明——从〈诗三百〉到元曲的艺术》（98BZW006）、陈岗龙《蒙古族目莲救母故事与汉族目莲戏的比较研究》（98CZW005）。1999年曲学方向获得立项的课题有郑传寅《古典戏曲文学与东方文化研究》（99BZW011）、张兵《宋代诸宫调及杂剧的关系》（99BZW017）。2000年曲学方向获得立项的课题有康保成《佛教与中国古代戏曲》（00BZW016）、李昌集《唐宋大曲研究》（00BZW018）、别克苏勒坦·凯赛《哈萨克族阿肯弹唱研究》（00BZW033）。2001年曲学方向获得立项的课题只有赵山林《中国戏曲传播接受史》（01BZW026）。2002年曲学方向获得立项的课题有黄天骥《中国古代戏剧形态研究》（02AZW003）、刘晓明《类群理论与杂剧的生成》（02BZW020）、赵义山《明清散曲研究》（02BZW031）、路应昆《清代乱弹戏研究》（02BZW040）以及2003年曲学方向获得立项的课题有余三定《中国的文学悲剧论》（03BZW001）、董健《中国当代戏剧总目提要》（03BZW047）。

2004年至2014年是曲学方向获得国家课题的迅速发展时期，这一时期曲学方向获得立项的国家课题逐年增多，显示出曲学研究队伍的不断扩大和整体实力、水平的逐步提高，可以看出，这是一个充满活力、洋溢朝气的学术研究群体。2004年曲学方向获得立项的课题有王永宽《中国戏曲通鉴》（04BZW014）、张大新《中国古代戏曲与民俗文化关系研究》（04BZW033）、左鹏军《晚清民国传奇杂剧文献调查与史实研究》（04BZW038）、张炼红《从延安“新秧歌”到文革“样板戏”——革命大众文艺改造运动专题研究》（04CZW016）。2005年曲学方向获得立项的课题有谢真元《藏戏文化与汉族戏曲文化之比较研究》（05XZW014）、杜桂萍《清代杂剧研究》（05BZW026）、李占鹏《20世纪发现戏曲文献及其整理研究论著综录》（05BZW032）、塔亚《〈江格尔〉说唱艺人研究》（05BZW060）、盛志梅《中国说唱文学之发展流变》（05CZW005）、陈建森《剧场交流语境理论与宋元戏曲的生成》（05BZW028）。2006年曲学方向获得立项的课题有宋常立《瓦舍文化与通俗叙事文体的生成》（06BZW039）、黄振林《古海盐腔的遗存与嬗变》（06BZW021）、马华祥《明代弋阳腔传奇考》（06BZW038）。2007年曲学方向获得立项的课题有杨燕《中国戏曲与互联网传播研究》（07AZW002）、田广《中国悲剧观念的现代转型研究》（07CZW010）、高益荣《20世纪秦腔史》（07XZW013）、俞为民《中国古代曲体文学格律研究》（07BZW030）、姚玉光《元代“平阳戏剧圈”的综合考察与研究》（07BZW038）、乔光辉《木刻插图与明清小说戏曲之传播》（07CZW015）、杨栋《元曲起源考古研究》（07BZW040）与尚丽新《北方民间宝卷研究》（07BZW065）。2008年曲学方向获得立项的课题有康保成《观念、视野、方法与中国戏剧史研究》（08AZW002）、刘晓明《从田野到理论：中国古典戏剧的形上之思》（08BZW022）、元鹏飞《古典戏曲脚色新考》（08BZW023）、程华平《明清传奇编年史》（08BZW024）、刘召明《剧坛视域内的中国戏剧史研究》（08CZW020）、阙真《广西彩调研究》（08XZW019）。2009年曲学方向获得立项的课题有唐明生《中国古代戏曲批评文体研究》（09CZW001）、纪永贵《青阳腔研究》（09BZW032）、李豫《清代木刻鼓词小说研究》（09BZW035）与丁淑梅《中国古代禁毁戏剧编年史》（09BZW040）以及王洪《唐五代声诗曲词发生史》（09BZW041）、欧阳江琳《南戏演剧形态研究》（09CZW036）、李连生《古代戏曲套语研究》（09CZW047）。2010年曲学方向获得立项的课题有黄天骥《〈全明戏曲〉编纂及明代戏曲文献研究》（10&ZD105）、李占鹏《20世纪曲学史研究》（10XZW021）、常萍《〈元曲选〉宾白句类研究》（10XYY015）、谷曙光《新发现“梨园花谱”与清代中后期戏曲的嬗变研究》（10CZW034）。

2011年曲学方向获得立项的课题有朱万曙《〈全清戏曲〉整理编纂及文献研究》（11&ZD107）、黄仕忠《海外藏珍稀戏曲俗曲文献汇萃与研究》（11&ZD108）、李宜《西藏藏戏形态研究》（11AZW007）、李舜华《明代乐学与曲学研究》（11BZW060）、杜桂萍《明清戏曲宗元研究》（11BZW061）、黄仕忠《清蒙古车王府藏曲本研究》（11BZW062）以及王平《元末明初戏曲研究》（11BZW064）、郭英德《明清戏曲序跋全编》（11BZW065）、陆永峰《吴方言区民间宝卷研究》（11BZW075）、郑劭荣《中国传统戏曲口头剧本研究》（11BZW078）、王政《中国古典戏曲“母题”史》（11BZW079）以及翁敏华《中国戏曲与节日民俗研究》（11BZW080）、时俊静《元曲曲牌传播研究》（11CZW037）、杨绪容《王实甫〈西厢记〉汇评》（11FZW032）。

2012年曲学方向获得立项的课题有宋薇《冀皮影戏“影卷”美学研究》（12BZW015）、许爱珠《非物质文化保护视野中的弋阳腔研究》（12BZW043）、胡元翎《明代词曲互动研究》（12BZW047）、汪超红《明清戏曲选本研究——以〈复庄今乐府选〉为中心》（12BZW049）、李晓芹《清初曲学与〈曲谱大成〉研究》（12BZW053）、王汉民《乾隆朝文人剧作研究》（12BZW052）、彭恒礼《中国古典戏曲的民俗表现问题研究》（12BZW061）、顾文勋《文明新戏剧目论稿》（12BZW083）、霍耀中《清代北方说唱文学研究》（12BZW127）、涂育珍《明清戏曲改编研究》（12CZW036）、刘深《清词自度曲研究》（12CZW039）、黎国韬《汉唐戏剧新考》（12CZW045）、刘红娟《大陆西秦戏与台湾北管的比较研究》（12CZW051）、陈志勇《明传奇佚曲辑录、整理与研究》（12CZW055）、李斌《欧阳予倩佚文辑录、研究与年谱长编》（12CZW060）、仝婉澄《日本的中国戏曲研究史》（12CZW094）、周琪《西北戏曲文献综录研究》（12XTQ008）。

2013年曲学方向获得立项的课题有俞为民《〈南戏文献全编〉整理与研究》（13&ZD114）、赵学清《中国西北地区戏曲歌谣语言文化研究》（13&ZD119）、王凤霞《清末民初“新潮演剧”与中国戏剧观念、格局的现代嬗变研究》（13BZW105）、徐燕琳《中国古代戏曲文体观念生成嬗变研究》（13BZW101）、赵义山《全明小说寄生词曲辑纂》（13FZW018）、李贵生《河西走廊民间口头说唱文学研究》（13BZW157）、许莉莉《元明清曲谱形态与文化研究》（13CZW041）、邹蓉《东巴经戏剧发生学研究》（13XZW034）、崔蕴华《欧洲藏中国明清唱本研究》（13CZW045）、罗旭舟《明代的杂剧辑刊与戏曲文学发展研究》（13CZW043）、王志峰《山西祭祀戏剧形态研究》（13CZW057）、刘恒《李开先曲学研究》（13FZW023）、张天星《晚清报载小说戏曲禁毁史料汇编》（13FZW029）。

2014年曲学方向获得立项的课题有康保成《新加坡藏“外江戏”剧本的搜集与研究》（14AZW009）、徐文武《唐大曲曲调详考及与词调关系研究》（14BZW046）、丁淑梅《双红堂藏清末四川唱本研究》（14BZW075）、陈茂庆《中国戏曲在美国的传播与接受研究》（14BZW103）、郭郁烈《河西宝卷整理与研究》（14BZW154）、吴刚《清代达斡尔族乌钦〈莺莺传〉与满文、汉文〈西厢记〉关系研究》（14BZW167）、熊静《清昇平署戏曲文献著录与研究》（14CZW035）与张灵《民间宝卷与古代小说跨文本研究》（14CZW041）。

国家社会科学基金艺术学科曲学方向立项时间较早，已立项的项目有：张庚、郭汉城《中国戏曲通论》、《中国戏曲通史》（1983），颜长珂、李愚等《戏曲艺术长河》（1987），高占祥《京剧大典》（1992），余从、王安葵《中国近当代戏曲史》（1992）、刘荫柏《中国杂剧史》（1992）、高新生《戏剧社会学》（1992）、王正来《九宫大成南北词宫谱译注》（1992）、谭源材《山东戏曲剧目综述》（1992）、周峥嵘《目连戏傩戏研究》（1992）、廖奔《中国古代剧场史》（1992）、刘祯《中国民间目连文化》（1992），刘云《中央苏区戏剧史》（1993）、石生朝《目连戏南戏源流与声腔形态研究》（1993）、贾德臣《中华曲艺通论》（1993）、曲六乙《中国傩文化》（1993）、周传家《清代戏曲史》（1993）、杨世祥《吉剧史》（1993）、胡天成《重庆民间戏剧》（1993）、胡度《川剧美学》（1993）、陈耕《台湾歌仔戏史》（1993）、陈孝英《喜剧美学》（1993），经百君《黑土戏剧论》（1994）、严福昌《川剧艺术论》（1994）、于一《巴蜀傩戏》（1994）、孙军《云南傩戏傩文化艺术》（1994），贾德臣《中国当代曲艺发展研究》（1997）、刘祯《中国戏剧发生研究》（1997）、张刚《戏曲音乐美学导论》（1997）、傅谨《二十世纪戏剧改革发展研究》（1997）、周华斌《中国剧场史》（1997）、裴世虎《中国皮影艺术》（1997）、吕树坤《东北二人转艺术》（1997），夏芦庆《滑稽戏通论》（1999）、苏子裕《弋阳腔发展史稿》（1999）、刘文峰《中国戏曲文化图典》（1999）、丁汝芹《清代内庭演剧始末考》（1999）、孙崇涛《南戏通史》（1999）、刘彦君《中国戏曲文学史》（1999）、周显宝《安徽地方戏曲音乐历史及美学理论研究》（1999）、郑尚宪《莆仙戏史论》（1999）、张凌怡《河南曲艺史》（1999）、路应昆《高腔研究》（1999）、卜键《中国社戏史》（1999）、周红《北京市剧场市场化研究》（1999）、延保全《中国古代演艺史的文物实证——戏曲绘画与戏曲雕刻的考察与研究》（1999），廖奔《东西方戏剧格局建构及其互渗》（2001）、邹元江《丑角意识与丑角美学研究》（2001）、王安葵《全国戏曲剧种、剧团现状调查》（2001）、解玉峰《20世纪中国戏剧学史研究》（2001）、魏力群《中国皮影艺术史》（2001）、冯俊杰《山西神庙剧场研究》（2001）、谭静波《河南戏曲发展史》（2001）、俞为民《曲体研究》（2001）、周企旭《川剧百年史》（2001）、叶树发《江西戏曲史》（2001）、寒声《中国板腔体剧种声腔源流考论》（2001）、牛龙菲《花儿资料库》（2001），曲六乙《中国少数民族戏剧史》（2003）、刘正维《20世纪戏曲音乐发展的多视角研究》（2003）、贾志刚《中国近代戏曲文化研究》（2003）、何玉人《勃发与超越——新时期中国戏曲研究》（2003）、田莉《中国古代说唱艺术批评史》（2003）、冯建志《河南濒灭剧种的抢救与发展研究》（2003）、李运启《山西戏剧文物文献资源数据库》（2003）、程芸《晚明清初曲家群落研究》（2003）、邹世毅《湖南戏剧文化现状的考察与研究》（2003）、孙书磊《历史剧创作的民族传统及其现代性研究》（2003）、朱恒夫《长江三角洲滩簧调查与研究》（2003），陈翘《闽台戏剧交流史》（2005）、刘志群《中国藏戏史》（2005）、吴开英《中国古代戏楼的保护与研究》（2005）、刘文峰《中国少数民族戏剧研究》（2005）、张桥《云南少数民族戏剧史》（2005）、黄仕忠《子弟书研究》（2005）、杜建华《川剧丑角艺术》（2005）、白新文《陇东道情研究》（2005）、张君仁《花儿学术史》（2005）、徐子方《明杂剧通论》（2005）、伏涤修《〈西厢记〉接受史研究》（2005）、顾文勋《文明新戏社团流派研究》（2005）、刘水云《中国家乐史》（2005）、扬扬《河南戏曲艺术数据库》（2005），王廷信《20世纪戏曲传播方式研究》（2007）、黄伟《广府戏班史》（2007）、徐宏图《南戏遗存考论》（2007）、苏涵《当前农村戏曲舞台可演剧目存在问题研究》（2007）、时新中《黄梅戏的改革与传承研究》（2007）、郑志良《开埠通商与中国近代戏曲的发展》（2007）、高小健《戏曲电影艺术论》（2007）、曹娅丽《青藏高原藏戏遗产的保护与研究》（2007）、徐玉梅《多元文化背景下的新疆曲子剧研究》（2007）、陈均《北方昆曲研究》（2007）、杨飞《清代扬州剧坛研究》（2007）、潘荣阳《高甲戏与近世闽台社会》（2007）、周宁《20世纪中国戏剧理论批评史》（2008），王珉《皮影新媒体传播研究》（2008）、周巩平《江南曲学世家研究》（2008）、王宁《戏曲折子戏研究》（2008），白勇华、胡玲玲《闽粤地方戏曲团体经营模式及演出市场研究》（2008）、朱恒夫《城市化进程中的戏曲发展研究》（2008）、刘新和《东路二人台——从无意识发生到介入式延续》（2008）、高兴《唐教坊曲子的曲调考证研究》（2008）、徐蔚《男旦：性别反串——中国戏曲特殊文化现象研究》（2008）、王馗《梨园行会与中国戏曲衍生规律——古代梨园会馆碑刻文献整理与研究》（2008），王安葵《昆曲口述史》（2009）、郭勇《川剧演出史》（2009）、李红艳《河南戏曲现代戏研究》（2009）、胡颖《失传元杂剧研究》（2009）、吴金宝《河南曲艺信息资料数据库建设与研究》（2009）、朱伟明《汉剧发展历史与艺术形态研究》（2009）、刘正维《戏曲作曲研究》（2009）、肖淑芬《扬州评话史研究》（2009）、包华升《浙江婺剧研究》（2009）、吕效平《从古典到现代——20世纪中国戏曲转型》（2009）、冯志莲《东北大鼓艺术流变研究》（2009）、王文仁《河西曲艺研究》（2009）、刘水云《明清传奇演出史稿》（2009）、王学锋《当代晋东南村落赛社演化与戏剧形态研究》（2009）、张静《中国戏曲研究院与“戏改”》（2009）、吴慧颖《高甲戏“傀儡丑”技艺的整理与研究》（2009）、王小梅《戏曲音像的历史沿革与传播研究》（2009），俞为民《中国古代戏曲理论史通论》（2010）、冯建志《河南剧团改制与戏曲市场发展前景研究》（2010）、康海玲《闽方言戏曲的文化担当及边缘放逐》（2010）、柴国珍《山西戏曲剧种文化生态调查与研究》（2010）、马春莲《河洛大鼓的考察与研究》（2010）、宫宝荣《近30年外国戏剧研究对中国戏剧的影响》（2010）、蒋中崎《越剧文化研究》（2010）、黄爱华《文明新戏演出史研究》（2010）、贾志刚《当代昆曲导演艺术论》（2010）、仲立斌《京剧“四大名旦”唱腔艺术研究》（2010）、张永安《川剧高腔音乐研究》（2010）、吴新苗《京剧史料学研究》（2010）、方李珍《戏曲诗学》（2010）、孔培培《京剧唱片声音史与社会思潮（1900—1945）》（2010），林成行《温州戏曲瓦当与南戏》（2011）、朱飞跃《中国采茶戏的本体研究与族群分析》（2011）、马衍《〈六十种曲〉研究》（2011）、毛小雨《粤剧神功戏与岭南民间信仰》（2011）、王挺《浙江省戏曲传承人口述史及数字档案创建》（2011）、傅谨《京剧通论》（2011）、李岗《山西戏曲传承与人才培养战略研究》（2011）、路应昆《清代戏曲音乐史》（2011）、陈应时《中国传统音乐宫调理论研究》（2011）、韩芸霞《维吾尔民俗戏剧文化研究》（2011）、付华顺《福建民间戏曲抄本研究》（2011）、张勇风《中国戏曲文化中的“禁忌”现象研究》（2011）、李沈阳《吕剧的盛衰与当代勃兴》（2011）、丁春华《清蒙古车王府藏弹词研究》（2011）、赵天为《昆剧表演艺术的脚色传承》（2011）、顾善忠《花儿与花儿剧研究》（2011）、王萍《西北民间小戏与祭祀仪式研究——以甘肃、陕西民间小戏为主要研究对象》（2011）、胡天成《濒临消亡的重庆阳戏的抢救与保护》（2011），朱夏君《二十世纪昆曲学研究》（2012）、吴鹏毅《侗戏艺术传承研究》（2012）、程利辉《川剧折子戏研究》（2012）、吴靓《荆州花鼓戏的历史嬗变与现状调查》（2012）、罗新民《贵州少数民族曲艺传承发展机制研究》（2012）、王晓珊《文明戏与近现代地方戏曲的发展变革》（2012）、姜慧《山东地方戏现状与发展调查研究》（2012）、吴磊《玉韵清曲胜天籁——苏州评弹音乐研究》（2012）、陈曼娜《戏剧院团评估体系研究》（2012）、刘志群《中国藏戏审美形态体系》（2012）、李建凤《戏曲动漫研究》（2012）、朱恒夫《中国戏曲剧种发展史》（2012）、赵培强《豫剧传统声腔与当代创腔艺术研究》（2012）、武翠娟《清末民国戏曲票友研究》（2012）、何玉人《20世纪中国戏曲理论批评研究》（2012）、杨玥《余笑予导演艺术研究》（2012），冶青措《非物质文化遗产项目传承人的保护和传承——以〈格萨尔〉说唱艺人为个案》（2013）、何桑《百年易俗社研究》（2013）、李江杰《清代以来新疆戏剧受众与文化影响研究》（2013）、柏互玖《基于形态、功能、制度视角下的大曲研究》（2013）、夏太娣《城市人文生态与明代南京剧坛研究》（2013）、刘慰东《朱世慧丑角表演艺术论》（2013）、张之薇《新中国戏曲批评史（1949—2000）》（2013）、孙红侠《戏曲文化产业化：思路、困境与对策调查研究》（2013）、廖华《明清书坊对戏曲的影响研究》（2013）、方可杰《我国曲牌体剧种音乐与当代创作研究——以河南地方戏为例》（2013）、黄文娟《泉州古老剧种梨园戏口述史》（2013）、刘晓静《明清俗曲的传播与嬗变》（2013）、刘江元《豫剧北派音乐研究》（2013）、刘冰清《武陵地区傩戏文献文物搜集整理与研究》（2013）、朱为总《昆曲文人案头本与舞台演出本之比较研究》（2013）、周巩平《中国家谱所见历代戏曲家及戏曲家族研究》（2013）、张伟品《言菊朋与“四大须生”》（2013）、徐永胜《中国戏曲演出制作模式探索》（2013）、董雁《明清戏曲与园林文化研究》（2013）、于萍《京剧表演理论体系——三身理念定律》（2013）、张大新《豫剧与近现代河南地方戏传承发展研究》（2013），谢柏梁《戏曲艺术当代发展路径研究》（2014）等。