现代艺术设计与文化创意产业发展研究

艺术设计，是作为人类精神文明的产物出现的，凝聚了设计者的情感和心血，表达了设计者情感和内在精神。艺术家将对生活的体会及对艺术世界的理解与体验，提炼并升华为特定的艺术形象，展示艺术形象的具体形式是图画，这样就将艺术转换成视觉可见的，目的是能够引起人们情感的强烈共鸣，并由此带给人们独特的心灵体验。在这种艺术转化的过程里，艺术家的真实感情是桥梁，桥梁的作用是把艺术构思与表现形式连接起来。艺术家将自身内在情感对外展示出来的就是艺术作品，情感是艺术家们艺术创作的力量。充满了生命和情感的设计作品就是优秀的、卓越的，没有真实感受的设计不可能是好的艺术设计，只有融入了作者的真实感受，作品才会展现出充满生活的张力与生命力。不同的国家，不同的企业，不同的款式风格会给人以特定的情感印象。像苹果公司的设计给人的感觉是简洁、现代与时尚，他们把公司的设计理念和表达情感化设计的产品向消费者推销。人们便会接受、认可并达成共识，设计情感在生产者、产品、消费者中循环，消费者不知道为什么喜欢这家公司的产品，但情感印象已在心中形成的。

艺术设计之精神表达，既是当代艺术设计的功能之一，也是能够深刻地影响艺术设计的品质的精神表达。这种精神信息的诉说，既强调艺术家内心精神的外在表达，也强调艺术家在他的艺术作品中充分体现的其精神追求。艺术设计的精神表达要同时兼顾艺术家内心信息的外在表露，也要在艺术作品中充分体现设计者的精神追求。这种精神表达重在神似，讲究格调、内涵、品性。在进行实际艺术设计的时候，更是要求以独特的思想内涵贯通艺术作品之中，以便让作品能够呈现出其独特的意境、内涵与品性。同时现在进行代艺术设计时也要注重个性的展现，通过个性化的设计实现现今艺术作品个性化的内心表达。通过个性化的设计实现现代艺术设计的文化传统的艺术创新，打破传统模式，在设计过程中，充分展示自我，以特色的创意展现个人想象力和创造力，将个人精神表达最大限度地发挥出来。

随着人类社会的发展，外部的物质环境发生了巨大的变化，人们的审美也发生了变化，没有绝对的美，也没有绝对的丑，人们赋予事物的定义更多可能只是个人喜好，欣赏或讨厌。当人们物质需求得到满足时，精神需求便成为新的动机，设计师要反映出高层次的精神享受要求，就要开始注重人的因素，开始关心人的生理、心理和情感的需要，为人设计。随着人们对生活品质的要求越来越高，越来越多的设计出现在了我们面前，生活产生了现代设计，现代艺术设计又改变了我们的生活。现代艺术设计作为一门综合性极强的学科，是作为某种总体文化的一个有机构成部分而存在的，是在同文化的其他构成部分（经济、政治、军事、伦理等部分）的相互关系中才能确定其价值的。设计师要赋予作品“美”，创造出和谐美，只要作品符合美的原则，在与市场有机结合的同时，具有创新并符合现代人的审美标准就能获得消费者的青睐。现代艺术设计归根结底是为经济服务的，只有切实了解消费者的审美，跟市场有机结合，创作出具有特色的个性化作品，才有更广阔的发展。(www.xing528.com)

不管时代怎么变，人们的生活方式怎样变，人们对美的追求仍会一如既往，审美观念随着时代的进程不经意间悄然地改变着我们的生活，作为设计师必须紧跟时代的脉搏，与时俱进，对美充分地理解、贯通、运用，让现代艺术设计打上时代的烙印，让美引领时代的发展。