如何通过目标管理学实现最佳影片拍摄效果

管理是一种实践，其本质不在于“知”而在于“行”；

其验证不在于逻辑，而在于成果；

其唯一权威就是成就。

——彼得·德鲁克

想和大家探讨灵魂与躯体关系的课题，它绝非理论与观念，而完全是实践的命题。对于灵魂丰富而理想化有追求的人，问题不在于目标，因为那目标与灵魂都是美丽的、有价值的。关键的关键是如何让灵魂追赶上躯体！而缩短灵魂与躯体的距离却是难上加难。有了目标，必须对其加以管理，目标管理是干好事情的一门大学问。“不是有了工作才有目标，而是有了目标才有工作。管理学既不是一门艺术，也不是一门科学，而是一种实践，其本质不在于‘知’而在于‘行’；其验证不在于逻辑，而在于成果；其唯一权威就是成就。而成功在于‘目标的实现’。将观念化为实践的力量，要坚持目标管理、自我管理、成果管理。让灵魂追赶躯体，成为有效的目标管理者。”^[6]成功在于目标的实现，其他都是这句话的注解。成功就是为实现终极目标而不断设立目标，并达成目标。既定的目标，是所有成功的起点。目标有价值，人生才会有价值。成功的秘诀在于坚持目标。

目标管理的两个本质观念：一、管理是一种实践；二、管理在于责任。管理理论的重要启示是关于管理者的责任，管理者的责任是永远大于权力的，一个非常关键的核心，就是对人、社会的深刻理解。“以人为本”的“自我管理”目标管理的主要贡献之一就是它使得我们能用自我控制的管理来代替由别人统治的管理。成功的人，善于自我管理。必须学习自我管理，而且，更多来自于一种自觉。目的是使平凡的人做出不平凡的事。那么，在本专业内做到以下三点：一、正确地提出问题；二、提出切实可行的解决之道；三、与时俱进，在社会进步的背景下重复前两个步骤。以上“目标管理学”的观念是我近年来做事、搞表演教学、进行艺术创作实践成功率大幅提高的一个关键因素。特别是对人的“生命潜能”的开掘与管理。于是，成功变得容易了，离我们越来越近了。

目标管理，是依特定目标而不是依程序和规定来思考。它不是一大堆报告，不是一连串会议，它是一种新的风格，不是新的程序。应思索：我们究竟要努力实现什么？我们为什么要做这件事？以及尽可能找到更好的途径和措施实现既定目标，而不问：这是遵照单位政策吗？这是上面要我们做的吗？这符合规定程序吗？它是为了最大地提高效率和最佳地利用时间，它是健全的时间和精力的管制，是根据“我现在做的，是否使我更接近目标”来判断轻重缓急，来决定行动的。发现我们实际干的与我们能够干的存在很大的差距。人们如果掌握了管理科学我们会干得好得多。缩短差距的办法就是要讲最佳目标、最佳手段和最佳效果。离开工作成果，就不称其为目标管理。目标管理看起来简单，但要把它付诸实施将观念化为实践的力量，既是一门大学问，也是一门大实践。

许多有才华的人一生碌碌无为，通常是因为他们把才华本身看作是一种结果。知识、观念、才华也有一个管理的问题。一是“成果管理”，一是“自我管理”，最后是“目标管理”。首先，管理者必须知道什么是目标管理，为什么要实行目标管理。如果管理者本身不能很好地理解和掌握目标管理的原理，那么，组织实施目标管理也是一件不可能的事。其次，有方向性，即明确的、清晰的、具体的。管理者必须知道你的目标是什么，以及自己的、及你的被组织者怎样适应这些目标。“一次只做一件事情，并只做最重要的事情；极为审慎地设定自己的优先顺序，随时进行必要的检讨，毅然决然地抛弃那些过时的任务，或者推迟做那些次要的任务；时间是最为珍贵的资源，必须极为仔细地使用它。成效管理、目标管理，并非仅靠监督来管理，要靠责任，使命是一切的根本。创造新思想、远景和理念，为了达成整体目标，提高整体的绩效。”^[7]

雷纳逊在《电影导演工作》指出：“导演的工作就是作决定——成千成百个大大小小、简单复杂的决定，每一项决定解决一个专门问题，从而把影片的意义不断推向前进。导演作这些决定的水平如何直接关系着未来影片的命运。然后组织整个摄制组去实现这些决定。”^[8]拍摄影片的过程中我发现我们实际干的与我们能够干的存在很大的差距。人们如果掌握了目标管理科学就能用最佳手段实现最佳效果与最佳目标。这些年我学着将这些原则运用到影片拍摄中，如在《多梦时节》的拍摄的成功就获益于“目标管理学”。1989年影片获金鸡奖最佳儿童片奖后，曾在创作会议上做过有关“艺术目标管理”的发言《让灵魂追赶躯体》。

《多梦时节》拍摄中提出了艺术目标管理的三段体：

（一）要有明确的艺术目标，它是吸引人的，有价值的，值得拼搏的，切合实际，能够达到的；

（二）将你的艺术目标转变成为参与这项工作的所有的人（摄制组）的目标。让他们从总体目标中，有他们各自的自我得益的部分，并让他们与你一起激动起来，一起为它去奋斗；

（三）实现艺术目标的过程中要有短程目标和若干具体的小目标，而每一个目标都必须死死咬住，绝不让其溜掉或降格，即每一个小目标都必须按大目标一点一滴去实现，一件一件去落实。^[9]

创作中一切大小目标是否达到，要看影片最后的结果。所以摄制组提出口号：“一切落实在银幕上。”拍摄中对预定的、可能达到的目标，必须死死咬住不放，千方百计，不达到预想的效果绝不松手。正像导演谢晋谈创作时说过这样一段话：拍一部影片，好像双手捧着满满的水，每一步都必须聚精会神、严谨认真，如果一个镜头不理想，凑合一下，漏掉一点，一位演员不合适，将就一下，又漏掉一点，那么影片的质量就会一点一点漏掉了。道理说起来很简单，可在千头万绪、困难重重的拍摄中却往往难以做到。(www.xing528.com)

我在《死神与少女》的拍摄中感受到这个问题的重要性。在《多梦时节》的拍摄中，比较明确地在创作中贯彻这一原则，尝到了甜头。后来那部《离离原上草》拍摄难度大，环境十分艰苦，但由于运用了艺术目标管理，拍得较轻松，调动得好，发挥了大家的积极性，完成得也较好。离别时组里许多人都哭了，艺术目标把大家团结在一起，至今仍怀念这个集体。

目标管理中的“爬山学”：目标为一切行动导航，大目标都是小目标达成的结果。每一年的成功，来自于每个月的成功；每个月的成功，来自于每一天的成功！假如你每天多一点点的努力与付出，虽然看似微不足道，可十年下来，就相差十万八千里了。大成就都是小成就累积起来的。你的目标越明确，你成功的概率越高；你的目标越明确，你成功的动力越强。目标必须具备以下特点：其一，有方向性，即明确的、清晰的、具体的；其二，可量化的，即有数据衡量的成果；其三，可达成的，又具有一定的挑战性，并能够实现的；其四，有明确的时间，以检验目标、成果、行动的进度。我想起我的朋友史铁生，他说过，“爬山不能老抬头望着山顶，会眩晕，会摔倒，要低头看台阶，一级一阶地往上攀登”。也让我想起我女儿根据老史这番话写的一篇文章。我与作家史铁生合作创作电影剧本《死神与少女》《多梦时节》时，女儿还小，她常常与老史这个大朋友聊天。耳濡目染，从中学到许多做人的道理。中学时她在《北京晚报》发了一篇短文：《铁生教我爬山》。老史将人生比喻为“登山”，他对女儿说，目标锁定后，不要老抬头望着山顶，更不能分心，老惦记着别的山头，要低头看台阶，只要认真地一级一阶地往上攀登，终能抵达终点，攀上巅峰。女儿按老史的话去做，确实收到了好效果，攀登上“斯坦福”“哈佛”，她向往已久的两座大山。

大目标应化为一件件小事情、小台阶、小目标。我退休后写了十余本、约千余万字的、有关表演上电影的专著。所以每每都按时、按质地完成目标，与遵循“台阶说”大有关系。每当我冷静而清醒地将整本书切成一个一个章节，将每个章节切成一个一个段落，然后将目标制定为这个章节的这个段落时，就写得很愉快、很顺利。每当我抬头看山顶，就为难、烦躁，不想做这本书了。这个大象一口气吞进去的时候，就很着急很沮丧就写得很慢，有时几乎写不下去。感谢好友史铁生让我一级一级地往上攀登，终于完成了《表演艺术教程》六部八本，《电影化叙事技巧与手段》《表演训练法》《表演艺术概论》《表演艺术史论》等专著。这方法说起来很简单，用起来可真是管用，真是顶事儿。不信，你可以试试。处事有两条重要原则：“做正确的事”和“正确地做事”。

雷纳逊在《电影导演工作》指出：“导演的工作就是作决定——成千成百个大大小小、简单复杂的决定，每一项决定解决一个专门问题，从而把影片的意义不断推向前进。导演作这些决定的水平如何直接关系着未来影片的命运。然后组织整个摄制组去实现这些决定。”^[8]拍摄影片的过程中我发现我们实际干的与我们能够干的存在很大的差距。人们如果掌握了目标管理科学就能用最佳手段实现最佳效果与最佳目标。这些年我学着将这些原则运用到影片拍摄中，如在《多梦时节》的拍摄的成功就获益于“目标管理学”。1989年影片获金鸡奖最佳儿童片奖后，曾在创作会议上做过有关“艺术目标管理”的发言《让灵魂追赶躯体》。

《多梦时节》拍摄中提出了艺术目标管理的三段体：

（一）要有明确的艺术目标，它是吸引人的，有价值的，值得拼搏的，切合实际，能够达到的；

（二）将你的艺术目标转变成为参与这项工作的所有的人（摄制组）的目标。让他们从总体目标中，有他们各自的自我得益的部分，并让他们与你一起激动起来，一起为它去奋斗；

（三）实现艺术目标的过程中要有短程目标和若干具体的小目标，而每一个目标都必须死死咬住，绝不让其溜掉或降格，即每一个小目标都必须按大目标一点一滴去实现，一件一件去落实。^[9]

创作中一切大小目标是否达到，要看影片最后的结果。所以摄制组提出口号：“一切落实在银幕上。”拍摄中对预定的、可能达到的目标，必须死死咬住不放，千方百计，不达到预想的效果绝不松手。正像导演谢晋谈创作时说过这样一段话：拍一部影片，好像双手捧着满满的水，每一步都必须聚精会神、严谨认真，如果一个镜头不理想，凑合一下，漏掉一点，一位演员不合适，将就一下，又漏掉一点，那么影片的质量就会一点一点漏掉了。道理说起来很简单，可在千头万绪、困难重重的拍摄中却往往难以做到。

我在《死神与少女》的拍摄中感受到这个问题的重要性。在《多梦时节》的拍摄中，比较明确地在创作中贯彻这一原则，尝到了甜头。后来那部《离离原上草》拍摄难度大，环境十分艰苦，但由于运用了艺术目标管理，拍得较轻松，调动得好，发挥了大家的积极性，完成得也较好。离别时组里许多人都哭了，艺术目标把大家团结在一起，至今仍怀念这个集体。

目标管理中的“爬山学”：目标为一切行动导航，大目标都是小目标达成的结果。每一年的成功，来自于每个月的成功；每个月的成功，来自于每一天的成功！假如你每天多一点点的努力与付出，虽然看似微不足道，可十年下来，就相差十万八千里了。大成就都是小成就累积起来的。你的目标越明确，你成功的概率越高；你的目标越明确，你成功的动力越强。目标必须具备以下特点：其一，有方向性，即明确的、清晰的、具体的；其二，可量化的，即有数据衡量的成果；其三，可达成的，又具有一定的挑战性，并能够实现的；其四，有明确的时间，以检验目标、成果、行动的进度。我想起我的朋友史铁生，他说过，“爬山不能老抬头望着山顶，会眩晕，会摔倒，要低头看台阶，一级一阶地往上攀登”。也让我想起我女儿根据老史这番话写的一篇文章。我与作家史铁生合作创作电影剧本《死神与少女》《多梦时节》时，女儿还小，她常常与老史这个大朋友聊天。耳濡目染，从中学到许多做人的道理。中学时她在《北京晚报》发了一篇短文：《铁生教我爬山》。老史将人生比喻为“登山”，他对女儿说，目标锁定后，不要老抬头望着山顶，更不能分心，老惦记着别的山头，要低头看台阶，只要认真地一级一阶地往上攀登，终能抵达终点，攀上巅峰。女儿按老史的话去做，确实收到了好效果，攀登上“斯坦福”“哈佛”，她向往已久的两座大山。

大目标应化为一件件小事情、小台阶、小目标。我退休后写了十余本、约千余万字的、有关表演上电影的专著。所以每每都按时、按质地完成目标，与遵循“台阶说”大有关系。每当我冷静而清醒地将整本书切成一个一个章节，将每个章节切成一个一个段落，然后将目标制定为这个章节的这个段落时，就写得很愉快、很顺利。每当我抬头看山顶，就为难、烦躁，不想做这本书了。这个大象一口气吞进去的时候，就很着急很沮丧就写得很慢，有时几乎写不下去。感谢好友史铁生让我一级一级地往上攀登，终于完成了《表演艺术教程》六部八本，《电影化叙事技巧与手段》《表演训练法》《表演艺术概论》《表演艺术史论》等专著。这方法说起来很简单，用起来可真是管用，真是顶事儿。不信，你可以试试。处事有两条重要原则：“做正确的事”和“正确地做事”。