怎样教书法：放开手脚，尽情挥洒

现行的所有书法教材，采取的几乎都是学习笔法、入帖、临摹或入帖、临摹、学习笔法的路子，这是常轨，但也是误区。从常轨的角度说，这种学习套路古已如此；从误区的角度说，与古时相比今已不同。古人学书，提笔习字，一开始用的就是毛笔，别无选择，人人如此，毛笔是必须从学习开始就要接触并最终长期使用的工具。古人必须如此，今天的情形则大为不同。中小学生入学，首先接触的是硬笔，不论是铅笔、钢笔、圆珠笔还是自来水笔，都是硬笔，况且还有计算机打字，还有拼音输入。至于毛笔，只是一种特殊的工具，一种因为书法艺术学习、传承才要接触的工具，没有绝对的必要，只是偶一为之，甚至不会使用毛笔书写，丝毫不影响正常的学习效率和生活需要。因为时代不同了，工具变化了，必要性降低了，使用毛笔变成可有可无了。这时学习书法，已经不能用常规的思路来要求了。书法教育的首要任务，是让学习者熟悉、了解、会使用以至能自由掌控这种已经不再入时的工具。

从使用毛笔的角度说，书法教育的前提是对毛笔的把握，消除神秘感，克服生疏感，产生亲切感，获得自如感。途径是让学生自由自在地挥洒，无拘无束地使用。最好的路径不是学习笔法，不是入帖临摹，而是随心所欲地涂鸦。

从弄笔涂鸦开始的理由有如下四点：

一是从图画开始到笔画符号，是汉字发展走过的成长之路。汉字是以象形为基础的，从现在发现的甲骨文看，象形是对自然风物、山川地理、人物形态、植物动物及人造器物的形象描摹，是简笔画，是从具象的、可见的、日常的、身边的物象中抽象出来的。从这个意义上说，孩子的涂鸦与文字产生之初的描画并无二致。而对于一个八九岁的小学生来说，涂鸦并不是一件难事。所有的儿童都有一个对绘事的敏感期、爆发期。从人类学的角度说，这是人类发展过程中的遗传密码，通过形象描摹，唤起人类的早期记忆。因此，几乎所有的儿童对绘画都充满兴趣。这个涂鸦过程是不需要指导的，教师无须告诉孩子们怎样涂描绘画，只要有些许的引导即可。如画一棵树，一只眼睛，一个人双腿交叉的动作，一个经常见到的工具、坛子以及天上的日月云鸟，地上的象鹿鱼虫，等等。没有标准，没有规定，没有范本，孩子只需要画出自己心中理解的形象即好。正是这样一个放松的、随意的、任性的、无拘无束的过程中，学生使用了手中的笔，走回到人类儿时的记忆，并为后来的汉字书写打下了形象认知和使用工具的基础。

二是放任天性，漫不经心，尽情展示心中所有，与书法作为艺术的表现性本质相契合。让孩子们根据自己的想法去描画，去尽情表现，一定是一件很愉快的事。这是一个自主的、自我的行为过程，放开了心性，等于放飞了未来。书法难道可以这样学习的吗？当笔墨完全按照自己的想法提按疾徐顿挫纡回的时候，笔墨或浓或淡，着力或轻或重，笔迹或粗或细，轨迹或直或曲，随心所欲的描画乐趣中，已经蕴含了书写的许多基本方式。这些方式不是老师教的，而是孩子们心性中本来就有的。放任天性的过程，变成了释放潜能的过程；漫不经心的过程，变成了自然流露的过程。有的大胆，有的谨慎，有的顾虑重重，有的不可理喻，这些都是正常的、正确的。在教师对这种放任的表现表示允许、认同、肯定、欣赏时，孩子获得的将是轻松、好玩、容易、自信。而这正是书法教育所提倡的学习心态。(www.xing528.com)

三是不设框子、不提要求的涂鸦，能够激发和释放孩子自身潜在的、固有的创造力。几乎所有的书法教学都是从提要求开始的，笔法教学在告诉学生怎么执笔、用笔，怎么写横与竖，怎么落笔、收笔，怎么折转行进。一旦入帖临摹，又在写成什么样子上提供了范本。对于一个三年级的学生而言，对于一个已经能够认识两千字的学生而言，几乎很少有人在书法教学中关注过在没有任何要求、范本的情况下，他们会怎么写，他们会写成什么样子。不设框子，不提要求，他们可能写得不得法，很稚拙，但这之中有他们对笔墨的理解、控制，有他们自身的创设，展示的是他们内在的潜能和创造力，是一个自我发现的过程。他们的稚拙，同那些自号为书法家的成年人弄拙比较起来，恰恰是一种生命的自然、意趣的自然、形态的自然、心性的自然。他们的尽情释放与法度、规范的冲突和不协调，正是他们要走的路。但他们的这些尝试，恰恰可以激发合规律、合目的、合规范、合技巧的学习欲望，并从而形成自己的追求。对于创造力而言，不设框子是发挥的前提；对于书法艺术而言，恰恰是合于法度、精神的创造。而对于学习者而言，无知与无畏，是他们反观自我、正确认识自我创造力的一个起点。

四是毛笔就是书写工具，执掌和使用，本没有任何神秘可言，法无定法就是要打破神秘。对于那些已经开始习惯了使用硬笔的中小学生而言，初接受毛笔，有一种难以控制的感觉是十分正常的，加重了神秘感的是教师，是教学过程，是要求。单包也好，双钩也罢，掌虚也好，腕活也罢，都是一种常规性的要求。执笔不是目的，但书法教学之初，正确执笔往往会成为一种教学目标。对于书法而言，强调执笔方法的核心、目的是什么呢？其实很单纯：便于中锋用笔，可以灵活掌控。再看看今天的书法家，有几个人是中规中矩地执笔写字的呢？面对这些形形色色的现象，一句解释便完成了：法无定法。既然如此，对于如何执笔，就不必对学生太苛求了，只要笔杆与纸面垂直，便于中锋书写，只要腕子能灵活运转就可以了。我们看到的清人戈守智在《汉溪书法通解》中提供的十二张执笔图，也就是十二种执笔法，何必唯一是取呢？当遵从法无定法的规律，当把合目的放到第一位，当注意力侧重于打破学生初学时执笔用笔的神秘感上，执笔的问题也许便不是什么问题了。

有法可依与墨守成规在书法教学中可能会体现为一对矛盾，但当把书法的艺术本质上升为第一位时，让学生放开手脚，展示个性，回归自我，立足创造便有了特殊的意义和必要。弄笔涂鸦仅仅是一种形式，不反对采用其他的形式、方法、途径，但目的只有一个。当我们通过正确的引导，把学生画的一棵树描摹成甲骨文的“木”字，把一个两腿交叉的人抽象为今天的“交”字，当充分展示了“象”“鹿”字的演变过程，孩子们的涂鸦便成了汉字书写的原始形态和发展基础。中国书法从生活中来、从形象出发的本质，原来就在漫不经心的涂鸦之中。

教师是指导者，教学是指导过程。如此而已。