突破难点，提升书法教学效果!

教学过程中有三个“点”是不可回避的，通俗地讲，叫绕不过去，不可视而不见，不可敷衍塞责。对于教学设计而言，要求把重点突出出来，弄清难点所在，加以克服。同时，随时面对疑点，释疑解惑。

教学重点的确定是对全部内容考查、把握的结果，那些在整个内容体系中具有决定性位置和作用，牵一发而动全身，具有基础性、根本性、贯穿在全部内容始终的，都可确立为重点。难点的参照系是实践，指那些难以掌握、学习过程中学员普遍感到困难的内容。对于书法教育而言，难点不止一个，在不同的内容阶段，都会有不同程度的难点。疑点则是在教学过程中发生的问题，具有偶发性、个别性特征。有的人生疑的地方，有的人则不疑。疑点是学习者的思维结果，是批判性、否定性的，对公理、定论、成说、常识等，都可以从不同的角度提出疑问。因此，这种因人而异、随时发生的问题，在设计中难以预置，只能在教学过程中化解。

先说书法教学的重点。一言以蔽之，书法教学重在能力培养，通过学习者的反复实践，把所学的内容转化成书写能力、审美能力和传承能力。现实生活中书法教学的内容体系是一个技法体系，围绕着不同的法在教学，老师授人以法，学员入法得法；老师要授以活法，书法有法，法无定法。学生要把法学活、用活，变他法为我法。因此，在不同的法度、技巧教学中，那些基本的、根本的，都可以确定为重点。根据教学的阶段性内容，分解成许许多多的小节点，作为重点掌握，一环扣一环，最后形成一个完整的体系。

再说书法教学的难点。对于基础性的书法教学而言，难点有四：用笔的难点在活，运笔的难点在涩，结字的难点在得势，临帖的难点在出法。

什么是用笔的“活”呢？法不凝形曰活。所有的书写技法都是在不同形态的笔画中体现出来的，同样一种技法，可以写出丰富的、千变万化的形态。但如果一种技法、一种笔画固定化了，程式化了，模式化了，概念化了，这种技法便僵死了。所以，任何一种技法，不固定为一种笔画形态即是活。有人把笔法的活理解为书写过程中翻转恣肆、动作灵活，有的人把笔法的活理解为笔墨飞动、大开大阖，都是不正确的。要写一横，笔法从入笔到行笔、收笔，虽然方法相同，但有长短、粗细、方圆、曲直、俯仰、擫拓等各种变化，可以根据文字结构的需要，写出各种形态样式，可以根据自己的心性情感，表现出各种韵致。这才是活。所以，笔法的活，核心在于变，不是笔法之变，而是运用表现形态之变。也正是因此，才说心手两忘是用笔的最高境界，心无所想，笔有所用，不为法而法，而尽在法度之中。至于笔画形态，必然是人格表现和心性流露了。

什么是运笔的“涩”呢？所谓运笔，就是书写者驾驭笔、控制笔。欲进难行曰涩。笔要向前运行，但感到有阻力，有障碍，有一种反作用力在起作用。最重要的是，这种阻力、障碍和反作用，不仅是客观地以笔着纸的摩擦力形成的，还是一种主观作用的涩进，是作者人为制造出来的，不是慢，不是迟疑，不是拖沓，更不是停顿不前。本来是从左向右写一横，却时时感受着从右向左的力量，欲向右行进而时时感觉着阻碍。涩是在反反复复的练习中感受到的，没有足够量的实践训练难以达成。至于人为的造涩，都将沦为造作之病。(www.xing528.com)

什么是“得势”呢？就是利用一笔着纸之后形成的力量、趋向、形势，而形成下一个笔画，以至完成一字、多字。惯性所趋曰势。只要是认认真真地书写，以笔着纸，总是要用力、发力的，这个力既因为笔画的方向而产生方向性，也会因为力道的大小和曲劲的程度而影响到下一笔的入笔、安排、轻重、形态等，注意和利用了这种内在联系，便是取势、得势，反之则是离势、失势。取势的前提是对每一笔画运势的感觉清晰明确，对笔画的承续有利用惯性的意识，同时，又能妥帖地完成续写，不但完成了一个笔画，而且保持了力道、趋向的连续性、一致性、协调性。结构中笔势、体势直接表现为风格、韵味的一部分。书写无势，徒将笔画摆放在应有的位置上，则将失去书写的韵味。

什么是“出法”呢？出就是摆脱法帖的束缚，用其法度，用其势态，用其神采，而不拘泥于原帖、亦步亦趋。不拘体法曰出。临帖都要经过入帖、入法、出帖、出法的过程。出法不是丢弃，不是改弦易辙，而是以出为入，彻底消化了所临之帖的精神境界，变他法为我法。入帖、入法已经很难，出帖、出法就更难。在临帖的基础上形成自己的面貌，得法而不拘，得体而不趋，形成自家面目，是书法学习十分重要、困难的一步。有的学者认为当代的书法展大多在临摹，虽然在自主书写，但并未走出法帖及古人的阴影，没有成一家面目。这个判断不是没有道理的，更加说明了出法之难能可贵。

简单说一下教学的疑点。教学的重点、难点都是教师设计的，疑点却是由学员产生的。一般说来，教师不宜于制造疑点，而十分提倡学生质疑。生疑、辨疑、解疑，是一个完整的思维过程。疑，意味着不确定、否定乃至批判，对于知识、史实、经验、做法、理论、理解以及定理、成说，都可以成为质疑的对象。疑点，就是对其中的某些内容、环节、逻辑、可靠性等提出问题和看法。在书法课堂上，初时对技法一类的内容很少质疑，即学员很难产生疑点，但随着学习的深入，尤其是学员悟入悟出程度的深入和提高，便会对许多内容产生疑问，从而提出质疑。在教学中，教师的职责就是辨析、解疑。对于那些属于个体感悟性的内容，许多疑点教师仅仅是一个“疑义相与析”的角色，是一个参与讨论的人。

因此，书法课堂要求突出重点，克服难点，不意味不重视疑点，仅仅是疑点不应属于设计内容而已。对于重点、难点的确定，则要求体现重要性原则、针对性原则和瓶颈突破性原则。

重要性原则关注的是那些牵一发而动全身的内容，重能力基础。地基不牢，地动山摇。对于技能而言，基础性的往往是根本性的，因此也是最重要的。需要说明的是，在书法教学中，许多重点是与难点重合的，既是重点，又是难点，但核心重点比难点要少。针对性原则关注的是难点问题，针对对象特点和教学过程中发现的问题，既重视一般性的难点，也重视个别性的难点。瓶颈突破性原则关注的是书法学习瓶颈期现象。瓶颈是什么？就是学到一定程度之后，学习者会突然感到不会写了，不进步了，甚至感觉自己在倒退，出现了困难期。困难期就是瓶颈期，是学习过程中形成的自我制约。瓶颈理论已经成为西方管理学的理论之一，但用于书法教学，这些理论原则并不适用，不可生搬硬套。其中有一点需要注意的是，形成制约的往往是学习者知识结构、能力结构中存在的短板。只要研究知识结构，找到能力短板，采取相应措施，补齐短板，就可以克服困难，走出瓶颈期，不断继续进步。