怎样教书法：黑白讲求，留白的艺术

在结构安排中，黑白的讲求是最高境界。所谓黑，就是笔画墨迹；所谓白，就是空间布白。为什么这就是最高境界呢？因为就结构安排而言，已经超越了笔画的范畴，进入了计白当黑的层次。换一种说法，前面我们谈及的结构安排，都是笔画关系，而黑白，不仅考虑笔画，还考虑空间，甚至重点在考虑空间，把非笔画的白放到与笔画同等重要的位置来思考和安排。

书法结构安排中的布白能力，本质上把握的是一种辩证关系。在疏与密的关系中，疏则白；在简与繁的关系中，简则白；在增与减的关系中，减笔则白；在断与连的关系中，断笔则白；在松与紧的关系中，松则白；在虚与实的关系中，虚即是白；在无与有的关系中，无是白；在阴与阳的关系中，阴是白。这些关系，几乎涵盖了前面我们讲到的所有关系。在具体的书写实践中，布白则是从三个方面体现出来的。一是体现在章法上的布白。通过对文字大小的处理、纵横延展的处理以及弃行腾空的处理，产生有意留白的效果。这不是我们要讲的内容，而是章法的布局。二是在文字规定性下通过对比产生的布白。比如一个“中”字，中间的竖笔，可以偏左，也可以偏右。大多数时候居中。一竖居中，对“口”字分割成的两个方框，空间大小基本一致，虽稳妥但平庸，但靠近左右任何一侧，由于方框的空间形成了对比，便会立刻形成布白的效果。还有一系列带方框的字，如固、困、国、团等，写得紧时，笔笔相接，便是一个完全固定的空间了。在颜真卿的《颜勤礼碑》中，“国”字不止出现了一次，方框第二笔的横折，横多不与第一笔的竖相接，最后一笔的横，也与两边的竖保持一定的距离。因此，这个“国”字不是紧紧圈在一起的空间，而是通透的，与外部有空间联系的，活脱而不沉闷。在《自书告身帖》中的“国”字就完全是另一种样子了。把两帖中的“国”字并列在一起进行比较玩味，空间的布排不仅与疏密、松紧、连断的安置直接相关，凡是有留白空间的，便会有不沉闷、活脱的意趣了。颜书告身中的“国”字，在一个固定的框架内，里边的笔画也是或有疏离的。假如笔笔相接，大概就会因为空间地步的拥堵而一团死气了。三是主观安排上的留白与取舍。同是带方框的字，如“图”字，空间限定很死，有的书家会取用另一种写法，去掉外框而写作“啚”，空间感就完全不同了。有的则通过拉大空间的方式展示，如颜书告身中的“思”字，下部的“心”字明显是在从扁向纵的方向伸展，“思”字的整体从正方变成长方。魏碑的“顯”字就更加特别了，北魏《杨大眼造像》《崔敬邕墓志》干脆省去了“日”字下双“糸”的一半，写作“”，使笔画由多变少，结构由密到疏，空间变大了。这些书写的用心，无不与空间布白直接相关。而在行书、草书中，由于笔画的省减、字法的变化以及篇章布局的有意安排，这种计白当黑的艺术追求，就更加司空见惯了。

颜书“国”“图”字，魏碑“顯”字(www.xing528.com)

空间关系的形成，以少少许胜多多许，通过留白产生以白当黑的艺术效果，既是艺术的、结构安排的，更是哲学的、辩证的、心性的。也正是因此，才说这是结构组织安排的最高境界。

结构安排的能力，表面上看是一种组织排布的能力，而能力的背后，是一个人审美天赋的客观表现。