凯伦·克诺尔1954年出生于德国，童年在波多黎各的圣胡安度过。20世纪70年代，她随父母移居到英国伦敦，毕业于威斯敏斯特大学，现任教于英国萨里市创意艺术大学。克诺尔的父母移居伦敦后，在伦敦的富人区贝尔格莱维雅买下了一栋别墅。在这一富人区生活着很多英国以及国外的富人，这里也成了诺尔的作品《贝尔格莱维雅》（1979-1981）的拍摄地。
《贝尔格莱维雅》由黑白图像和文字组成，每一幅作品的下方都搭配有一段文字。她进入这些富有的邻居家中，以人像的方式摆拍出来，又以室内的环境为背景，衬托出这些人富有的生活环境。这个系列的第一张照片，拍摄的就是克诺尔的母亲和祖母，也正是在他们家——位于富人区的那栋别墅完成的。我们看到，克诺尔的母亲和祖母分坐在客厅中左右两侧。左侧的母亲穿着黑色的大衣，优雅地手持着一支香烟，脚上穿着及膝的皮靴，眼神有些高傲地望着镜头，倚靠在沙发里。右侧的祖母穿着半短的裘皮大衣，及膝的裙子露出细长的腿，两只脚交错地叠放在一起，手里拿着一杯饮料，放在嘴边。画面右侧的电视机放置在祖母所坐沙发的前侧，电视里正播放着一对男女在接吻的场面。在画面的背景里，高垂的窗帘和墙上的壁纸，以及在二人中间落地的书架和书架前典雅的台灯，所有的这一切因素，都衬托出房屋主人的富有和高贵以及傲慢的神情。在照片的下方，配有一段文字：“我生活在19世纪，19世纪的早期。我迷恋拿破仑和梅特涅这两位反面人物。”（图8-5）
这部作品中，克诺尔没有特指某一个富人，而是描绘出富人群体的集体面貌。她用摄影的方式拍摄出这些富人貌似日常生活中的某一场景。图片和文字的结合，就像一幅幅讽刺漫画一样，但又具有摄影的强烈现实感。她的作品讽刺了现代社会中有闲阶级的生活方式。他们的生活可能已经脱离了这个时代和大众，却还在沉迷于自我营造的所谓的典雅生活气息里，这种生活观念可以说是陈腐，甚至是过时的。诺尔并非以纪实的方式记录下这些人的肖像，她通过摆拍，让这些人就像演员一样在这些场景中扮演着各种角色。通过图片与文字的互相组合，她创造了双重空间。同时，克诺尔也为观者创造出了“第三层含义”，这些图片和文字既可以独立存在，又可以组合在一起。
图8-5 贝尔格莱维雅 1979-1981
在这组作品之后，克诺尔又以相似的方式，完成了另一组作品《绅士》（1981-1983）。这组作品表现的是英国与阿根廷发生马岛战争期间，在英国的圣杰姆斯俱乐部，一群抱着民族主义与保守观念的英国绅士生活的图景。克诺尔同样使用文本的方式，与纪实性的图像相呼应，讽刺这些绅士们的陈旧观念。(www.xing528.com)
1993年，克诺尔作为客座教授在瑞典访学期间，以另一组作品开拓出全新的个人创作领域。《学院》（1994-2005）在多地拍摄完成，其中有伦敦皇家学院、斯德哥尔摩皇家艺术学院和圣彼得堡列宾学院等学院机构。这组作品探寻的是西方美学体系下的历史观。学院的概念来源于欧洲16世纪的皇家体系，是为了研究机械、透视、绘画、自然科学、人文历史等方面而成立的。
克诺尔这组《学院》作品，以此为起点，通过摄影的布景，以讽刺的方式嘲讽了欧洲以学院为基础的古典审美方式和欧洲博物馆的价值体系。每一幅作品，她都标有一个讽刺性和幽默感的标题。这组作品一部分以模特为拍摄对象，另一部分以绵羊、猩猩、鹦鹉等动物为拍摄对象，通过夸张、拟人的手法使动物也出现在了这些皇家学院和博物馆的场景之中。在一张拍摄于巴黎奥赛博物馆的照片里，我们看到前景中，四只猴子和一只大猩猩赫然出现在这样一个布满雕塑的艺术殿堂里，在不远处，摆放着各个时期的著名雕塑作品，这些雕塑象征着欧洲的文明及美学高度。但这些猩猩与猴子却并不知道它们身处何地，以及这些作品的重要性。这幅作品的题目叫作《艺术爱好者》，她以如此讽刺的方式，嘲弄了西方几百年来形成的学院价值体系（图8-6）。
这也是克诺尔对这些陈旧体制发出的一种挑战，虽然学院为人类的文明做出了贡献，但并没有与时代齐头并进，而是沉迷在过去的辉煌中。之后她又创作了《寓言》（2004-2008），是用数码技术表现野生动物与人类在室内空间产生关系的作品。诺尔的作品具有独特的一面，她使用讽刺的语言，以摄影的方式恰当地表现出她独特的思考方式。
图8-6 艺术爱好者学院 1994-2005
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
