探索独幕剧形式对舞台自由度的拓展

在其成名作《我们的小镇》发表之前，怀尔德还出版了一部独幕剧集《漫长的圣诞晚餐及其他独幕剧》。这部剧作集中，怀尔德将视角转向普通现实生活，探讨了普通人平凡而琐碎生活中所蕴含的永恒。这两部剧作集的题材发生重大转变，但在主题上与《兴风作浪的天使及其他剧本》具有延续性。

怀尔德一直执着于在戏剧中思考抽象哲理，渴望追求戏剧的普遍意义。为了在舞台上表现他所理解的日常生活及其意义，他不得不突破传统戏剧时空的规定性，从经典戏剧作品、从其他艺术形式中撷取营养，探索适合他的题材表达的独特形式，寻求属于自己的将日常生活戏剧化的独特方法。(www.xing528.com)

戏剧是一门时空综合的艺术。从空间上看，戏剧的演出是在一个相对固定的舞台上进行的，而人物动作展开的具体空间也需要在舞台上具体、实体地呈现。具体性和固定性，是戏剧艺术的空间特性。这意味着，“具体场景作为一个实际空间，它在动作的持续发展中是固定不变的”“具体的场景安置在舞台框口之内，它一般要纳入观众的视野之中，在动作的持续发展中，观众的视点和距离是固定不变的”^[1]。从时间上看，舞台上人物的动作是持续的，是在一段延续时间中进行的。这段动作的延续时间，一般与观众看戏经历的自然时间大体一致，不能任意压缩或延展。戏剧中每一个场面的实体内容，就是“动作在固定空间与延续时间中的持续发展”，遵循着“三一律”。但在创作实践中，戏剧时空的这种规律又常常给剧作家带来极大的限制。剧作家面临多姿多彩的生活素材，他们必然要涉及处理场景转换和处理时间跨度的问题，需要突破戏剧时空的限制，以求尽可能扩大舞台空间的容量，更广阔地反映生活的面貌。一般情况下，戏剧常用人物的上下场、拉上大幕换景、“暗转”、舞台机械设备等方式来实现动作的中断，来变换人物活动的空间，或表现人物动作的长时间间隔。为追求时空的自由度，剧作家们还会借用电影在时空表现上的优势，阿瑟·米勒的《推销员之死》就是这方面的典范。怀尔德早期创作的《漫长的圣诞晚餐》《希尔瓦萨号》《去往特伦顿和卡姆顿的快乐旅程》（以下简称《快乐旅程》）三部独幕剧也提供了颇多可供借鉴之处，值得我们仔细研究。