中国电影艺术发展：迈向黄金十年

自2014年以来，在市场扩容与格局提升的内生性需求下，以BAT为代表的互联网企业在资本强势推动下迅即着手布局电影领域，得以重新洗牌和调整的电影行业激发出新的活力，全力打造垂直整合全产业链条，有效挖掘和释放中国电影市场的巨大潜力，以此增强国产电影的核心竞争力。与此同时，在“互联网+”浪潮的裹挟下，催生出一批具有现代化工业意识、现代电影高科技水平（视听品质）的主流商业大片。比如徐克的《智取威虎山》，深谙类型电影经验和主流观众心理，摆脱传统样板戏掣肘，淡化政治意识形态，以现代意识创新性改编颇具传奇色彩的红色经典。再如吴京的《战狼》，依凭敏锐的对市场需求的捕捉力和洞察力，以年轻观众喜爱的方式人性化地呈现英雄主义和爱国主义，将国际安全战略、军事文化教育融入大众化、本土化叙事中，深掘与拓展军事题材类型，为中国电影市场注入“阳刚之气”。又如，警匪动作片《湄公河行动》，以精准的类型定位、创新的资源整合、紧凑的叙事节奏及专业的工匠精神，恰当融合港式人文理念与主流价值观念，弘扬英雄主义和民族精神并回归“正义光明”的叙事基调，创造性地呈现崭新的国家形象和文化软实力，是国产主流商业电影的新标杆。

这些颇具开拓性的“现象级”主流大片的出现，实则折射了来自市场、观众、政策、资本、技术及文化等多种因素和力量的相互作用。从宏观层面来讲，它们的成功不仅是国产主流电影在市场化和类型化探索道路上经验累积的厚积薄发，也是电影全面产业化改革不断深化和细化的转型成效，还是中国电影市场走向繁荣的必然产物，以及对由数量规模型迈向集约内涵式、质量效益型的正面响应，更是中国电影结构性调整和生态优化的效果彰显。从微观层面来讲，首先，互联网、新媒体及高科技的强势助力，不仅提升制作水平、影像质感及视听体验，满足主流电影观众的高品质观影诉求；也迅即拓宽传播渠道、加快传播效率和创新传播策略，使主流文化得以渗透和陶冶更大范围的观众群体。其次，以吴京、林超贤为代表的中国电影新力量崛起，他们不仅熟稔年轻观众消费心理，立足本土文化，关注现实问题和平民生活，还兼具人文情怀和国际视野，积极借鉴好莱坞/香港时尚化、国际化、高科技化的电影表达手法，借鉴先进电影工业管理体系和方法提升电影制作品质。再次，青年文化对主流文化反哺，对互联网思维天然适应的年轻观众作为观影主流人群，其消费选择和审美期待颇受社会媒体和网络媒介的濡染，呈现出“网络化”和“数字化”气质。网生代观众作为网络口碑传播的重要力量，不仅主导电影消费市场，也影响电影创作发行。近年来的主流大片正是深谙网生代观影心理，商业化包装主流文化及价值内核，以夹带的娱乐性、游戏性和互动性等后现代特质吸引观众。此外，政策助力和资本介入作为双轮驱动，也为主流大片的创作与生产保驾护航，积极开拓新的增值空间与发展机遇。(www.xing528.com)

归根到底，主流商业大片的生命力不仅在于从现实生活中寻找有筋骨、有道德、有温度的中国故事，以电影化的方式艺术地、智慧地讲好中国故事，表达中国精神、体现中国力量，以创意和工匠精神保障在内容和形式层面都达到现代电影的品质；还需要在与时俱进中不断创新、不断拓展，借鉴高新技术、特效技术提升品质，积极适应市场变化，与“新观众”群体形成密切互动，才会在关键时刻不断开拓自己的发展空间。总之，“电影工作者仅仅依靠新技术、互联网和大数据等来‘找灵感’、‘写故事’，这样的创作是不能持久的，也不可能有多大的成就。中国电影必须扎根人民、内容为王，才可能‘胸中有大义、心里有人民，肩头有责任，笔下有乾坤’，才能获得社会效益和经济效益的双丰收”。可以说，主流大片的崛起将快速推进中国电影“重工业”进程，引领中国电影在增速放缓调整期后步入可持续的健康繁荣新阶段，并将成长为助推中国迈向“电影强国”的中坚力量和中流砥柱。