从剧本到作品：影视创作的奇妙过程

电影和电视都是声画光影与叙事抒情相结合的艺术，需要理性与感性的相辅相成、相得益彰，理性主控的是叙事、抒情的逻辑关系，感性则是对影视片的氛围、节奏进行把控。就一部影视作品创作的整体而言，编剧、导演、演员（通常称为“主要创作人员”）更多的是掌管着理性层面的形象呈现，导演更是确立全片故事讲述和情感传递总基调、总风格的中心；摄影、剪辑、音乐以及灯光、特效、服装、化妆、美术、道具等等工种（通常称为“幕后工作人员”），很大程度上就是从各方面服务于感性的气场营造。

如上所述，影视作品是一种集体参与创作和制作的文化产品。当一部电影或电视呈现于银幕或者屏幕上时，作为一个完整的艺术作品，与传统的小说、绘画等艺术不同，它们不是那种只靠个人的想象和创作就能够完成的作品，而是有赖于众人拾柴、分工合作，需要进行社会化的集体生产。如果把一部影视作品的幕后制作分解开来，每一个工种又分别对应互不相同、各有发挥空间的艺术状态。除了要有编剧、导演、演员以外，还要有摄影、灯光、美术、化妆、服装、道具、录音、特效、剪辑等后期制作部门、工种的相互配合，才能完成创作、制成产品，而且需要大量的资金投入和标准化、规模化的放映、播出渠道。由此构成完整的创制链条并形成市场效应后，影视产业也就应运 而生。(www.xing528.com)

影视创制过程精彩而又神秘，那影视作品是如何诞生的呢？本章将围绕影视片的主要创作环节（导演、演员）和幕后核心领域（摄影、剪辑、音乐）逐一展开讲述，揭开影视创作和制作的神秘面纱。同时需要说明的是，在本章中，所说的电影主要指的是故事片，所说的电视主要指的是电视剧。