越剧旦角的表演艺术家及流派

越剧旦角的表演艺术家很多，其中影响最大、自成一派的是袁雪芬、傅全香，稍后，戚雅仙及王文娟等也相继而出，形成了自己的风格。

袁雪芬我们前面已经介绍过了，这里重点介绍一下傅全香。

傅全香　嗓音条件特别好，有“金嗓子”的美誉。可贵的是，她在演出时从不刻意卖弄自己的嗓子，而是结合剧情、人物等艺术上的需求，使唱腔俏丽圆美，旋律多变。傅作香特别善于学习、借鉴姊妹艺术，她苦心钻研京剧的程砚秋的演唱，反复学习评弹名家徐云志的润腔方法，并把它们糅合到自己的唱腔、唱法当中，取得了很好的艺术效果。不少人说“傅全香就是越剧程砚秋”。

傅全香早年演出的《箍桶记》《懒娘》，后来演出的《梁山伯与祝英台》《杜十娘》《劈山救母》《江姐》等都很出色，特别是她演出的《情探》最负盛名。

《情探》说的是书生王魁穷困潦倒，被妓女敫桂英救下。二人相爱成婚，并在海神庙盟誓，永不变心。王魁进京赶考，桂英在家苦等，每天焚香祷告，愿王魁高中。王魁真的高中了，不过，为了继续高升，他休弃了桂英，与一个高官的女儿结婚。悲愤已极的桂英跑到海神庙哭诉，自缢身死。她的悲惨遭遇感动了海神。海神派手下鬼卒引导桂英，奔赴京城，找到王魁辩理。怀有一丝希望的桂英用情试探，还想王魁回心转意，谁知王魁不念前情。绝望的桂英盛怒之下，活捉王魁。(www.xing528.com)

傅全香在剧中的“阳告”“行路”“情探”等折中，借鉴了川剧、昆曲的表演技巧，“行路”一折，她运用四尺长的水袖，边歌边舞，表现出桂英虽是鬼魂，但心地善良，忠于爱情，因而美丽动人。唱的一段“弦下调”悠扬宛转，声情并茂地宣泄出人物的哀怨、悲伤，成了傅派的经典唱段。

戚雅仙　以演悲剧著称，曾有“戚派悲旦”的赞誉。戚派唱腔通常是走低腔，落低调，非常接近口语，亲切易懂。她的唱腔感染力强，特色鲜明。以至一开口就能让人听出这是戚派。这主要是由于她经常使用独有的基本音调。这种基本音调就是用“1”“5”“6”组成的一个旋律。这个旋律在她的演唱中反复、多次出现，成了戚派唱腔的基本特征。

严格地说，戚派是在袁派的基础上衍生出来的，但戚派又有别于袁派。戚雅仙演出的《血手印》《白蛇传》《玉堂春》《婚姻曲》等，均有独家特色。

王文娟　文武兼备，她的唱腔平易质朴，流畅自然。她长期与徐玉兰合作，特别是她在《红楼梦》中扮演的林黛玉让人永远不忘。“葬花”一场，王文娟且歌且舞，既表现林黛玉的委屈、纤弱，更展现林黛玉的反抗和挣扎。形式上的悲惨与实质上的抗争达成了对立统一，有很高的美学价值。