越剧小生：独具特色与领先地位

在不少剧种中，小生多是处于从属地位，而越剧则不然。越剧的小生不但可以与旦角并驾齐驱，而且还不时处于领先地位。越剧史上出现过很多自将一军的小生名家。这里，为大家介绍四位独创一派、风格明显的小生艺术家：尹桂芳、徐玉兰、范瑞娟和陆锦花。

尹桂芳　尹桂芳是最早进行越剧改革的艺术家之一，她创立的尹派小生艺术，是越剧小生的第一个流派。可以这样说：凡是老资格的越剧迷，几乎没有不迷尹派的。尹桂芳在《何文秀》中扮演的何文秀、在《宝玉哭灵》中扮演的贾宝玉、在《盘妻索妻》中扮演的梁玉书、在《浪荡子》中扮演的金育青、在《屈原》中扮演的屈原，个个是越剧舞台上的经典。

尹桂芳的嗓音并不很宽，她根据自己的条件，在创腔时一般都会让旋律在中低音区回旋，她那富有磁性的声音由弱而强，摇曳而上，在关键的时候或者重要的字句时，她会异军突起，使用高音，有画龙点睛的妙用。最让戏迷们赞叹不已的是尹派的“叫头”。“叫头”是戏曲术语，多用在人物感情激动时，呼喊对方。通常的“叫头”，以高音区起调的居多，而尹派的“叫头”常常从低音区起调，使人感到温柔、亲切，随后，她的唱法曲折、回环，给人以大美的音乐享受。毫不夸张地说，尹派的一个“叫头”唱完，甚至还没有唱完，台下就已响起雷鸣般的掌声了。

运用特别长的“清板”，即无伴奏演唱，是尹派的又一大特色。尹派的“清板”，在节奏处理和速度变化上既自由又规矩，长，而不拖；活，而不乱，特别好听。最典型的就是《浪荡子》中的“叹钟点”。这段唱表现的是一个青年回顾在十里洋场中沉沦的往事。用了128 句唱。这么长的唱段在越剧中是少见的。尹桂芳根据内容的变化和人物感情的转折，用了十八种速度，节奏时紧时松，旋律层层推进，尹桂芳独特的唱腔风格和高超的表演技巧，把人物悔恨交加的心情刻画得入木三分。

如果用简单的词汇来形容尹派艺术风格，那么，“儒雅、含蓄、文静、飘逸”，大体上是适宜的。

徐玉兰　提起徐玉兰，很多朋友会马上联想起戏曲电影《红楼梦》，会想起那个唱出“天上掉下个林妹妹”的贾宝玉。确实，徐玉兰在《红楼梦》中演活了贾宝玉，以至人们认为徐玉兰就是贾宝玉，贾宝玉就是徐玉兰了。

与尹桂芳不大相同。徐玉兰的唱腔高亢奔放，潇洒华丽。她的嗓音条件特别好，音色明亮，音域宽广。她充分发挥自己的这一有利条件，在唱腔上开拓了新的境界。越剧一般常用音区为八度，极限音区为十一度；徐派分别为十一度和十四度。越剧曲调，尤其是小生的曲调，一般在中低音区进行，徐派唱腔的旋律却多在中高音区进行。这就使徐派的唱腔充满朝气，造成先声夺人的气势。

徐玉兰的能戏很多，她与王文娟合作的《红楼梦》《追鱼》拍成了电影，留下了宝贵的影像。她演出的《是我错》《国破山河在》《春香传》《西厢记》《关汉卿》《打金枝》等，具有自己的艺术特色。

如果用简单的词汇来形容徐派艺术，那么，“高昂、激烈、飘逸、潇洒”是属于徐玉兰的了。(www.xing528.com)

范瑞娟　说到范瑞娟，大家马上会想起梁山伯。是的，新中国的第一部彩色戏曲电影片就是《梁山伯与祝英台》，片中的梁山伯给人印象太深了，这也是范瑞娟的代表作。而扮演忠厚老实、耿直公正的青年人物，正是范派的风格之一。

范瑞娟嗓音宽亮，在越剧小生流派中，范派是男性化最强的一个流派。她从演小生开始就抱定了一个艺术宗旨，那就是一定要在唱腔、唱法、吐字、发音等各个方面区别于旦角，一定不要被女腔同化。有了这样的艺术追求，她把本就宽厚洪亮的嗓子练得瓮声瓮气，她把字音咬得端正硬朗。我们可以听听在“梁祝楼台会”中的范瑞娟的唱段，“那一日钱塘道上送你归”的一段，字字实在，句句入耳，在最后的拖腔中，力度由弱渐强，听起来有稳重、深厚的感觉。这种风格与女性的唱法截然不同。

范瑞娟的戏别具一格。她在《梁祝哀史》《祥林嫂》《西厢记》《宝莲灯》《白蛇传》《打金枝》中都有出色的表演。

从20 世纪40 年代起，范瑞娟就在研究、改进、创制唱腔方面做了努力。1945 年1 月，她在演出《梁祝哀史》时，与琴师周宝才一起，首创了越剧演唱中一种新的腔调“弦下腔”，“弦下腔”用“dosol”定弦。旋律低徊婉转，十分适合表达悲愤、凄惨的情绪。后来，“弦下腔”成了越剧的主要腔调之一。

如果也简单地总结一下范派的特点，那么，“深厚、朴实、流畅、典雅”，范派是当之无愧的。

陆锦花　陆锦花是越剧小生中的后起之秀。严格地说，陆派是在20 世纪50 年代之后才享有盛名的。陆派的特点是清丽婉约，轻快流畅。她是第一个到电台播唱的越剧演员，这使她在上海拥有广大的观众和听众。

陆派唱腔的魅力在于“轻”。轻松、轻巧、轻快。有人形容她的演唱像蜿蜒的溪水，潺潺地流过山野。陆锦花音色清澈，善于把各种共鸣音色结合起来运用。她的唱腔没有江河奔腾的气势，而以清新明丽引人，她演出的《杜十娘》《珍珠塔》《彩楼记》等富于生活情趣。特别是她与傅全香合作、演出的《情探》极受欢迎，这个戏被拍成彩色电影。《情探》原创、剧作家田汉说：“陆锦花演的负心汉王魁太生动了，这就是我心目中的王魁。”

可惜的是，陆锦花在盛年移居国外，远离了越剧。陆派小生艺术的影响逊色于另外的三个小生流派，这也是原因之一吧。