《大象影志：我的诗篇》记录片拍摄压力与感染力兼具

这个电影我看了两遍，上次看完之后，大家进行过交流，我也写过文章，说过的一些话，这里就不重复了。确实，它震撼到了我。我曾经怀疑自己上了年纪，已经不会感动了，年轻的时候看小说、看电影，容易流眼泪，现在有时候屏幕上血肉横飞，我却无动于衷，真不知道是我出了问题，还是电影出了问题。这部电影让我发现自己还有能力感动，也为自己能够感动而庆幸。现在我们的生活中有太多的冷漠，对大起大落大开大合的一切事物，都好像已经司空见惯，但这部电影仍然如此深切地感动了我们。

其实回想起来，编导们在拍摄的过程中，并没太动用煽情的手段，也就是说没有刻意煽情，没有煽情我们还这么感动。这里边除了内容的选择，可能也涉及艺术形式的问题。也许比起平常读诗歌听诗歌，这种配以画面和音乐的形式，对我们感官的冲击更大也更深。我记得有一次在小范围里观看马小钢、方燕妮夫妇拍摄的纪录片《水羊年·纳木错》，也是很感动，他们表现的是藏族人对宗教信仰的虔诚，属于接天的，而秦晓宇他们的电影，主人公的生活面从嘈杂的市井一直深入到六百米的地下，是接地的。从某种意义上说，纪录片真是一种可以上天入地的艺术形式。

可是我不禁要想，为什么中国的纪录片一直没有得到很好的发展？在商业片逐渐变得牛气冲天的时候，纪录片仍然很低迷？某些纪录片频道办得无精打采，有的时候常常将好几个月前放过的东西，又拿来重播。他们是没有钱购买好片子呢？还是没有发现值得一放的东西？我觉得这么好的资源不能利用，真是太可惜了，像《水羊年·纳木错》《我的诗篇》这样属于中国原创，同时又很震撼人的优秀作品，电视观众却很难看到。《我的诗篇》这么好的影片，拍摄也得众筹，放映也得众筹。《天涯》杂志第一期有关于片子拍摄过程的记录，从中看得出来你们承受了各种各样的压力，就像是硬汉陈年喜，对去不去北京参加朗诵也会那么纠结。(www.xing528.com)

如今院线追捧娱乐片，特别是那些嘻嘻哈哈的娱乐片，一卖票房多少个亿，让人没法理解。对于大部分中国观众而言，看纪录片就是看新闻，现在的新闻又太发达了，想给人带来惊叹，实属不易，这就需要纪录片的编导对创作格外精心。《我的诗篇》的拍摄，对节奏的把握、光线的运用和细节的交代，都拿捏得恰到好处，因此也具备了一般纪录片所不具备的感染力。刚才韩少功老师也说了，他观察到退场的时候，那么多年轻人眼圈红红的。我觉得这正是《我的诗篇》最成功的地方。我特别期待中国的纪录片，能出现越来越多发自编导内心，而且又是以非常讲究的艺术手法和镜头语言来完成的作品，这样的话，中国纪录片反而可能因为它的低迷，获得更大的发展空间。