《狄仁杰之神都龙王》观影评论活动实录

2013年9月28日，《狄仁杰之神都龙王》首日在内地上映，《影博·影响》影评人俱乐部20余名成员在中国电影博物馆巨幕影厅第一时间领略了这部3D大片的风采，并于观影后展开讨论，分享观影感受。

作为《狄仁杰之通天帝国》的“前传”，《狄仁杰之神都龙王》讲述了狄仁杰在弱冠之年的探案往事。相对多数3D电影，本片最大的看点在于徐克对诸多顶尖电影技术的大胆尝试和运用，首次尝试水下3D技术，受到了观影人群的喜爱与追捧。

1.对影片的一句话感受与评分

李昕婕（学生）：6分。华丽特技包装下的古装神怪武侠片，过于炫技，内涵不足。

王超（编辑）：8.5分。打斗精彩，值得一看。

刘杰（教师）：8.5分。开篇先声夺人，把古装、怪兽、武打、悬疑、偶像等元素有机融合，视觉冲击力强。

贺永标（网络写手）：7.5分。这是徐克新的尝试，不能说特别成功，但达到了视觉震撼效果。

赵九成（退休）：7.5分。荒唐离奇，有想象力，但太过离奇，台词过于现代。

薛竣（编剧）：8.5分。动作设计好，画面漂亮，场景宏伟，情节稍弱。

卢少科（自由撰稿人）：7.8分。达到了好莱坞二线大片的水平，但有两点遗憾，一是没有完成作为前传应该完成的任务，二是没有给观众持续的吸引力。

徐阗（公司职员）：7.5分。视觉效果震撼，想象力丰富，但故事过于简单，悬念不足。

马明凯（学生）：7.5分。整体丢失了“狄仁杰”系列的悬念推理元素，徐克也丢掉了自己早期武侠作品的风格，但也还算精彩。

郝思达（学生）：7分。影片制作接近好莱坞，除了剧情之外，充满惊喜。男女主角没有情感纠葛，这点很好。

周舒艺（编辑）：7.5分。影片营造了一个奇特的世界，3D效果炫目，遗憾的是剧情节奏有些快，给演员的发挥空间不大。

韩雪（学生）：8分。剧情就像几位主演，单纯幼稚，容易理解。徐克用最简单的方式讲故事，但并不缺乏想象力。

于歌子（学生）：7分。很多细节处理有瑕疵，配乐很好，特效和剧情结合不够。

丁璐（学生）：8.5分。经典的武侠动作融入扑朔迷离的案件，影片给我们上演了一场画面震撼的视觉盛宴，但细节处理有缺失。

左树丽（学生）：7.5分。3D效果在向好莱坞看齐，值得鼓励，但悬疑剧情铺垫不足，高潮不明显。

谢斐（美编）：9分。这是一个结构紧凑、视觉通透、符合中国人口味又具有国际视野的大片。

任虹（记者）：8分。影片继承了徐克武侠电影绚丽的视觉效果，场景和造型华美，想象力丰富，可以吸引观众走进电影院，但故事稍弱，一些因果关系经不起推敲。

2.印象深刻的电影元素

李昕婕：水下摄影很吸引人。编剧把历史和神怪结合得非常混乱，洛阳和一些海中岛屿的关系处理得缺乏逻辑。弱化判案，强化武打，跟印象中狄仁杰的人物风格不太相符。(www.xing528.com)

王超：导演试图呈现一场视觉盛宴。很多人对它的情节有意见，我持有不同态度，情节太复杂会削弱视觉呈现。我不认为这是一部悬疑片，它是武打片，从头打到尾，打得精彩就好，其中很多设计富有创造性，很难被超越。

刘杰：印象最深的是人物。武则天的造型非常冷艳，狄仁杰的形象塑造在“高、大、全”的原则上有一些突破。

贺永标：印象最深刻的是特效和编剧。影片是3D技术对武打的进一步尝试，比如悬崖打斗的段落，特别精彩。编剧突出表现狄仁杰的是武而非智，这导致影片的故事性削弱，缺少回甘。

卢少科：印象最深的是场景，场景设计得足够漂亮，充分利用场景中的元素，展现了导演的功力。徐克曾经承诺，他在“狄仁杰”系列中要拍“鬼市”，在《狄仁杰之通天帝国》中还不足以把“鬼市”的全貌展现出来，但通过《狄仁杰之神都龙王》的实力，我觉得下一部狄仁杰作品完全有能力实现。

马明凯：影片3D效果很抓人，镜头的运动方式也做出了相应的调整和探索。我隐约从这部片子感受到漫画的风格。对奇门兵器和诡异风格的把握仍旧是徐克电影最大的亮点。

周舒艺：印象最深的是特效和导演。从《龙门飞甲》《狄仁杰之通天帝国》到《狄仁杰之神都龙王》，徐克对3D武侠的尝试、探索及开拓都是值得称道的。片尾的字幕显示分工非常细，可见电影发展到今天，已经不是单纯的表演艺术，而是大工业时代的产物。

韩雪：影片把好莱坞模式和香港模式结合在一起。它使用了好莱坞的全知视点，两条线索，主线是保家卫国，辅线是罗曼史，辅线对主线有促进作用。人物单纯，目标明确。影片同时借鉴了香港电影的叙事方式，不讲逻辑，强调段落精彩。徐克对片段的把控和想象力远远超过好莱坞电影。

于歌子：印象最深的是摄影。从片尾字幕来看，摄影的工种占了很大比例，尤其是灯光师，不算灯光总监，灯光师超过20位。水下摄影，包括拍海浪、海难，难度很大，但效果很棒。

谢斐：飞天舞的电影化非常惊艳，敦煌的壁画感扑面而来。影片摆脱了以往宫廷戏紧张刺激、勾心斗角的部分，将美女与野兽的故事杂糅其中。

杨庆：故事吸引力不够，主人公之间的爱恨情仇不够吸引人，人物认同感和武打认知度不够。相比于《新龙门客栈》和《笑傲江湖》，这部电影的想象力丰富，但不够精彩，特效震撼力也不够。

3.狄仁杰与中国式英雄

贺永标：狄仁杰作为中国历史人物，富有传奇色彩，他的智慧令人钦佩，作为中国式英雄是够资格的。徐克想把狄仁杰打造成中国的“007”系列，是可行也是值得去做的，但应该注意将狄仁杰与中国的本土英雄元素结合。在传统思想中，狄仁杰是一个明察秋毫的人，而不是更在乎他的武打能力，现在这个人物并不是观众想象中的狄仁杰。“狄仁杰”作为系列电影是成功的，但作为人物是失败的。

徐阗：历史上的狄仁杰不一定是真实的判案天才。他的艺术形象就是传奇中的形象，刚直不阿，不受诱惑，符合儒家的道德高标准。此外，还有传奇小说里的清官形象。我们更多接受的是狄仁杰的神探形象。要把狄仁杰设计成一个智勇双全的人，中国古代人物中的智与勇往往不能双全，这部影片对狄仁杰“智”的塑造不够。黄飞鸿为什么被接纳成中国式英雄，恰恰因为他既坚守传统，又接受西方新观念。如果让狄仁杰有这种超前的意识，就会显得不伦不类。黄飞鸿所处的时代可以让他拥有这种意识，从而成为中国式英雄。

马明凯：“007”可以称为英雄，是因为他通过拯救危机来拯救世界，我们可以直接认同他。但狄仁杰是一个历史人物，特别是演绎出来的银幕形象，本身带有娱乐性。如果这个系列做好，可能是很好的娱乐形象，但算不上中国式英雄。

4.《狄仁杰之神都龙王》与徐克

徐阗：这部影片和徐克之前的古装神怪片一脉相承，如《倩女幽魂》，也表现了对《倩女幽魂》的致敬，比如虫子从人嘴里爬出的桥段。武打动作这部分，除了悬崖打斗，其余套路都没有突破《新龙门客栈》，真正的创新还是3D技术上的创新。说到徐克导演本身，我更喜欢最早的《蝶变》，他早期电影中几乎所有形象都有对现代社会的隐喻，现在他的影片少了一些愤怒和不平，偏商业化。

贺永标：之前徐克对武打的追求和古怪的动作设计，都是他个人最大的特点。比如《黄飞鸿》中的无影脚和《笑傲江湖》中的孤独九剑都成了经典。但是在《狄仁杰之神都龙王》中，标志性的动作没有了。徐克之前的影片突出表现了他对人物的剖析，对江湖恩怨的解读，以及影片背后的人文关怀，但现在抛弃了这方面的表达，更多的追求商业效果，人物和故事越来越弱化，我觉得徐克越来越不“徐克”了。

韩雪：徐克最能体现古灵精怪的感觉，科学怪人，光怪陆离，雌雄莫辨，吸引了无数的影迷。这部影片中雌雄莫辨的元素也没有，但走了一条更适合商业院线的道路，其实也挺好看。

王超：电影在发展，社会在进步。这部影片表现了很正面的东西，各种要素都很单纯。徐克能够根据社会的变化及观众观影需要而转变，这是必要的，也是正确的。

整理：郭音