《致我们终将逝去的青春》影评人观影评论活动实录

2013年4月26日，赵薇的导演处女作《致我们终将逝去的青春》（以下简称为《致青春》）亮相大银幕，影片改编自畅销作家辛夷坞的同名小说，由关锦鹏监制、李樯编剧。影片首日票房4650万，打破了之前由《人再囧途之泰囧》创造的首日票房纪录。

4月27日，中国电影博物馆和《人民日报》文艺部联合举办了《致青春》影评人观影评论活动。活动邀请了《北京青年报》编辑、编剧刘春，电影学博士、知名影评人图宾根木匠，此外《人民日报》文艺评论版副主编董阳以及来自《影博·影响》影评人俱乐部的20余名影评人围绕对影片的一句话感受和评分、印象最深的电影元素、影片的剧作改编，以及影片相较于同类题材电影的异同之处等议题做了交流讨论。

1.对电影的第一感受和评分

王晓静：7.5分。这部影片像青春的镜子，可以照见自己的影子，虽然简单，却透着真实。

刘亚南：8分。这部影片越看越有味道。

陈其刚：9分。影片让我感受了一次女性的热血江湖和女性视角的校园史。

刘英：7.5分。看完这部电影最大的感受是，谁年轻的时候没有爱过几个“人渣”。

王秋芸：7分。青春虽终将逝去，但会永存于心。

赵晶晶：9分。在这部电影当中，我重温了青春时代的自己。

刘杰：9分。片中主要人物性格鲜明，场景和群戏接地气。

张静：7.5分。影片勾起了回忆，老少皆宜。

陈其勇：8分。这部电影很适合二三十岁的人回忆青春。

谢斐：7分。感情很真实，但是线索不够清晰，缺少冲突。

杨庆：6分。该用力的地方没用力，不需要太用力的地方用力过猛。

张硕：7.5分。让观众怀念流逝的时光。

刘春：7分。赵薇挺有才，对她之后的作品有所期待。

孙丽萍：9.5分。青春是用来怀念的，年轻人要抓住青春的尾巴，给青春留下更多回忆。

王涵：10分。青春是一种病，无论我们承认与否，青春都是不完美的。

2.印象最深的电影元素

王晓静：我印象最深的是一句台词，“爱情不是生活的一切”。但整部影片看下来，我觉得爱情就是整个青春的奏鸣曲，而且是主旋律。

陈其刚：印象最深的是电影的主题，现代人都在追逐成功，同时规避错误，但是等我们真正走到了理想中的成功，可能最想挽回的正是曾经以为是误差的那一厘米。

赵晶晶：我感觉影片的叙事很好，之前所有的悬念都是在最后一步步地解开了。但是电影中很多是谈自己的爱情和感情，而对其他的事情没有足够的关注。(www.xing528.com)

王秋芸：印象最深的是编剧，影片后期的叙事和场景变化缺乏逻辑性，也可能是剪辑的问题，电影的容量容不下小说所有内容，林静成了“失踪”的男主角。

刘杰：我对郑微在演唱会上唱《红日》那场戏印象最深，她的性格和陈孝正形成了相互对峙和吸引，这两个人立住了，电影也就立住了。同时，演员的表演也很到位。

苏秦：印象最深的是摄影和美术，片中的摄影参与叙事，体现了导演的想法。美术也比较真实地还原了那个年代。

张静：郑微从一开始学生气十足，到后来慢慢成长，从意气用事到冷静处事，这个过程表现得细致入微，特别是造型上的处理很到位。

陈其勇：印象最深的是张开，喜欢一个人不是一定要说出来的。

谢斐：演员的表演真挚，情感到位。但是导演剪辑的逻辑性不够，前面像电视剧，冲突出现太晚。后半部分比重过大，既然是青春，就应该阳光的成分多，把学生时代的故事表现出来，而《那些年，我们一起追的女孩》在这点上就很好。

杨庆：印象最深的是导演赵薇。郑微这个角色的出场神似“小燕子”，赵薇作为导演，应该是倾囊相授了。除此之外，导演还承担讲故事的任务，但是电影后半段情绪断了，所以赵薇的导演功力还有待开发。

张硕：电影刻画的是人物群像，但是人物之间的故事太少。我认为这是赵薇的青春，停留在自说自话的层面，这就牵涉到“小众问题大众表达”，让不同年龄、不同经历的人都能在电影里找到自己是很必要的。

董阳：一些细节比较打动人，观众有反应，但是故事逻辑缺乏必然性。

刘春：影片具有一定的纪实性，编剧功力较足，于细节之处关注人性和时代，体现了对现实的一种挑战与批判。在年代的体现上略显错乱，是“做旧”的当下，美术上不完满的东西比较多。

图宾根木匠：从电影的片名到主要内容，非常忠于原著，人物的命运和主要事件都没有做颠覆性的改变。正因为原著是一本言情小说，可能会导致影片“电视剧”的气味过浓。而且原著容量很大，所以剪辑和叙事不够完美，甚至有硬伤，一些人物的情感，如果不读原著，实在难以理解。这部电影已经公映，市场是检验影片的标准之一，首日票房刷新了华语2D电影最新纪录，从这点来说它其实并不“小众”。说到时代感的问题，刚才很多朋友提出意见，但是我个人反而觉得电影中的校园就是我当年生活的校园。

张成：印象最深的是编剧。这部电影由李樯编剧，电影中林静与郑微相遇的街道，让我想起《孔雀》中张静初骑自行车的段落，同时摄影让我仿佛找到了《阳光灿烂的日子》的感觉。相比之下，影片的表达太直白，没什么潜台词，缺少回味。

3.编剧李樯与《致青春》

刘春：如果说李樯是一只海燕，那赵薇可能是一只金丝雀。李樯编剧的《孔雀》《立春》《姨妈的后现代生活》都很有“第六代”的意味，具有一定的纪实性，功力深厚，能够把自我的情绪带到影片中去，也反映出人性中复杂的一面。但是放在定位为非现实主义的青春偶像商业片中，让它呈现得如此沉重，是否合适呢？这点值得探讨。影片主创投入了很多的精力，有似曾相识的感觉，同时人物的情感又是自由奔放的，具有一定的主题深度。

王秋芸：我比较喜欢原著小说，电影把林静塑造得匪夷所思，原著中林静的戏份比陈孝正还要多，而且这个角色非常有正能量，到电影里却成了“纸片人”。

图宾根木匠：据我所知，其实影片拍了很多关于林静的素材，导演个人也意识到了篇幅和容量的问题，但是导演认为现在的比重更为合适，因为它是商业片，要考虑很多其他因素。

苏秦：李樯编剧的作品我都看过，从风格的角度，之前的作品偏小众和文艺，人文的东西偏多，《致青春》最不像李樯的风格，商业的元素多，主题虽然也是女性，但是不如之前的作品“静”。

杨庆：电影有创作编剧，也有完成编剧，李樯是我最喜欢的内地编剧之一。在《孔雀》《立春》等影片中李樯关注小人物，走现实路线，但是《致青春》这只“金丝雀”走的是档期、偶像路线。李樯喜欢做错位的人生，带给观众阵痛，但是《致青春》的阵痛感不够强烈。

图宾根木匠：辛夷坞的小说读者以女性为主，绝大部分女生在大学里都读过这样的小说，男性不会关注这种偏言情的作品。但是经过赵薇的明星催化，让更多的人了解。作为一部电影作品，李樯是文学文字和影像符号中间的一个桥梁，电影需要有文学的前作。从个人的生存路径上来讲，对编剧来说，特别是以写电影剧本为生的编剧，很多事情非常无奈。如何在当下的电影环境中生存，是个严肃的话题。《致青春》编剧最难得的地方是，在这样一个故事里，还保留了之前一以贯之的对青春的不信任感和幻灭感，当然好坏与否还可以再议，不过是永不妥协的。如果没有赵薇的明星号召力，没有商业的东西，这部电影恐怕不会有人关注。影片呈现了女性较为独立的生存意识，这种创作意识在国产影片中实属难得，很能够触及观众的心灵。

整理：郭音