《一代宗师》成功调动影迷热情

《一代宗师》影片档案

影片片名：一代宗师

英文片名：The Grandmaster

制片地区：中国内地/中国香港

类型：动作/剧情

时长：130分钟（中国内地）/108分钟（美国）

影片规格：35毫米胶片变形宽银幕

投资：2亿元人民币

制作公司：

银都机构有限公司

泽东电影有限公司

国内发行：银都电影发行有限公司

国内联合发行：

中国电影股份有限公司

华夏电影发行有限责任公司

博纳影业集团有限公司

广东雅信文化传播有限公司

主创人员：

导演：王家卫

监制：彭绮华

编剧：邹静之、徐皓峰、王家卫

摄影：菲利浦·勒素、宋晓飞

原创音乐：梅林茂、Nathaniel Mechaly

剪辑指导：张叔平

配音导演：程寅

动作导演：袁和平

造型设计：张叔平

美术总监：张叔平、邱伟明

主演：梁朝伟、章子怡、张震、赵本山、张晋、宋慧乔、王庆祥、小沈阳等

开拍时间：2009年11月21日

上映时间：2013年1月8日（中国大陆、中国台湾）/2013年1月10日（中国香港）/2013年8月23日（美国）

上映天数：34天（中国大陆）

上映票房：28826万元人民币（中国大陆）/2125万元港币（中国香港）/4099万元新台币（中国台湾）/659万美元（美国）

观影人次：797万（中国大陆）

影片简介：

《一代宗师》是香港导演王家卫筹备8年时间的功夫巨制，这部电影汇聚了梁朝伟、章子怡、张震、赵本山、张晋、小沈阳、宋慧乔等海内外著名演员，拍摄了3年多时间才完成。

《一代宗师》讲述了民国期间南北武林一代武林大师的故事。电影以北拳南传为引子，北方形意拳、八卦掌宗师宫宝森年事已高，有意退隐，其中华武术会会长的宝座被多人觊觎。宫宝森在佛山办的退隐会上与南方咏春拳宗师叶问交手，之后宫宝森、宫宝森大徒弟马三、宫宝森女儿宫若梅、叶问等人物之间发生了一系列故事，国仇家恨，亲情爱情交织在一起，成就了人物别样的武林人生。

主要获奖情况：

2013年第50届金马奖观众票选最佳影片奖、最佳女主角奖、最佳摄影奖、最佳艺术指导、最佳造型设计、最佳视觉效果奖

2013年第56届亚太影展最佳女主角、最佳摄影

2013年第15届中国电影华表奖优秀合拍片奖、优秀女演员奖

2014年第25周年香港电影导演协会奖最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男女主角

2014年香港电影评论学会最佳电影、最佳女主角

2014年第86届奥斯卡金像奖提名最佳摄影、最佳服装设计

2014年第33届香港金像奖最佳影片最佳导演、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪接、最佳女主角、最佳服装设计、最佳美术指导、最佳男配、最佳原创电影配乐、最佳音响效果、最佳动作指导

注：资料综合整理自银都电影发行有限公司、艺恩咨询（http://m.entgroup.cn/573880/）、百度百科（http://baike.baidu.com/subview/675320/7487534.htm）等电影垂直网站或网页。

《一代宗师》单片分析报告

《一代宗师》是香港著名导演王家卫筹备8年之久的功夫电影。王家卫导演独特的影像风格和叙事手段，早在华语影坛独树一帜，他的第一部功夫巨制《一代宗师》汇集了梁朝伟、章子怡、张震、赵本山、张晋、宋慧乔、王庆祥、小沈阳等海内外明星加盟，在主创方面也请到了邹静之、徐皓峰、袁和平、张叔平、邱伟明等大家助阵。该片讲述了民国时期以叶问为代表的各门派武术宗师间的恩怨纷争，故事中有叶问，也不可能只是叶问的故事，这是一段见自己，见天地，见众生的宗师旅程。对于以“慢工出细活”著称的王家卫导演，《一代宗师》不仅是凝结了主创心血的作品，更是影迷们翘首企盼的力作。

自2013年1月8日影片在中国大陆上映，即掀起了电影学界的评论狂欢，口碑与票房齐飞，一个月内797万观影人次打破了多项同类影片纪录。从柏林电影节开幕到入围奥斯卡，海外媒体赋予近十年来唯一一部提名奥斯卡的华语电影《一代宗师》以极高的评价，《纽约时报》更赞之为“年度最动人电影”。一年来，《一代宗师》受邀代表华语电影前往俄罗斯等多国展映，成为海内外各大电影奖项的座上宾，被国家新闻出版广电总局电影局表彰为“中国电影国际传播突出贡献影片”。在最近的香港金像奖上，它更是一片独大，横扫包括最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳剪辑、最佳女主角在内的12项大奖。除了如此多的赞誉，《一代宗师》在国内上映后也承担了“看不懂”“节奏慢”“张震、赵本山人物情节有问题”等部分观众的诸多质疑。得奖大户、艺术性强、口碑两极等等标签已经贴在了《一代宗师》身上。但不管评论怎样，无论在艺术成就还是文化价值层面，《一代宗师》都无愧为2013年华语电影的扛鼎之作。

一、视听语言分析

（一）摄影

“王家卫的电影一向以影像为重，视觉表达在他的电影语汇中始终是第一位的。”^[118]《一代宗师》亦是沿袭了他的这种风格，墨镜王标签性的遮挡式摄影、慢镜头运用、井字形构图在这部电影里处处可见。《一代宗师》亦几乎在2013年度国内所有重要电影节上都至少得到了最佳摄影奖提名。国人最趋之若鹜的奥斯卡金像奖也几乎是破格性地给一部非英语对白的电影提名了奥斯卡最佳摄影奖。

而这一切都与王家卫的影像追求分不开，《一代宗师》摄影指导之一宋晓飞说：“在现场，我们整个创作的过程是属于纯画面思维的，完全跟着摄影机的要求在走，每一个人——从导演到道具，每一分汗水都往画面上使劲，每个部门都在为画面服务，这样创作出来的影像一定会非常完美。”^[119]

1.大光圈镜头和伦勃朗光的运用

大光圈镜头顾名思义就是进光量大、景深小的镜头，其运用主要是充分突出画面的主体，能够清晰地描述主体形象。王家卫导演在《一代宗师》中运用了相当多的特写镜头，为了更好地表达主体，此时他运用的就是大光圈镜头。《一代宗师》中有很多场景的色调都偏暗，相当部分是夜戏，用大光圈镜头拍摄画面不但不会暗淡反而会与陪体的关系相得益彰，使得主体鲜亮清晰，信息表达准确。比如宫二先生倚在门廊前，从门窗内向外凝视的空镜头、宫二先生与叶问先生十年后重逢时的谈话，都运用了大光圈镜头表现人物。大光圈镜头能够细腻地捕捉演员面部情绪变化，能够代替观众探究人物内心世界。大光圈镜头在辅助光的帮助下，能勾勒主体线条，强调人物细节，着实还原色调。《一代宗师》是类似传记式的故事讲述，故事跨越的几十年时间间隔会在演员服装、道具、妆化、表演等等方面表现，大光圈的运用使得人物在表演上能够游刃有余，也使有助于表现主体的细节得以放大与强调。如宫二先生几个时段的角色变化，她年轻时的自信与好奇，中年的惆怅与沉淀，都被镜头细细描述。在《一代宗师》中，大光圈镜头的运用与人物细节的呼应非常多，如在宫二先生火车站大战马三这场戏中，宫二先生头上的白色梅花、黑色的貂毛大衣、马三的戒指这些细节在大光圈的表现下被观众记住，而轰隆的火车、杂乱的站台、其他来往的乘客都被小景深吞噬，只让观众深刻感知马三尖刻卑鄙的反面形象，和一个执著、果敢、坚毅的为父报仇的孝女形象。

说到了特写，就不得不说伦勃朗光^[120]，伦勃朗光也被称为三角光，主要用于拍摄人物脸部特写，将强烈的侧光打在人脸上，形成三角形的光亮区域，能够塑造出人物坚毅、勇敢的特性，以表现男性角色为主。《一代宗师》中大量运用了伦勃朗光，基本上所有男性角色都用到了伦勃朗光。如赵本山饰演的丁连山和王庆祥饰演的宫宝森见面时，在煮蛇羹的灶台前，王家卫利用已知光源制造了伦勃朗光，用在了丁连山和宫宝森两位的脸上。又如，在宫二先生^[121]中年时期，王家卫也不吝用表达男性的伦勃朗光表现她，也符合人物命运的转合和宫二先生隐忍坚毅的性格特征。由此也可见，阴影与轮廓是王家卫电影画面中很重要的手段。

2.黄金分割法和井字形构图

井字形构图是王家卫导演特别爱用的构图方式。所谓井字形构图就是将画面两横两竖分割成九个区域，将拍摄主体安置在相交叉的四个点上。这种构图方式来源于黄金分割法，将画面分成三等份，人的视觉落点最容易着陆的地方，这样能强调主体与陪体的关系，强化主体内容。

在《一代宗师》里有大量镜头主体人物出现在略边缘的井字交叉处，景物占了画面的四分之三篇幅，人物只在角落的部分。如影片结尾部分宫二先生在佛像前徘徊的段落，这十几分钟的时长，宫二先生始终处于画面的边缘部分，强调环境对人物的压迫影响，人物回忆往事时的怅然与无奈。《一代宗师》中的一些特写镜头，王家卫导演也会把人物放至画面的井字交叉部位，使得画面很压抑，人物渺小无助，摆脱不了宿命。王家卫导演在电影中人为打破常规构图，大量使用井字形构图，已然成为他的特色与风格。

3.色彩色调

《一代宗师》中色彩运用的很特别，有时像中国传统的泼墨山水画，有时又像绚丽多彩的西方油画。南方金楼与北方雪景，两个时段两个区域的不同，用的色彩色调也完全不同。《一代宗师》电影中南方的景物一直是昏黄的暖色调，是独具香港味道的怀旧风情。以电影中的南方金楼举例，这金碧辉煌的金楼，内置陈设考究繁华，女子衣着艳丽，女子盘头、细眉、柳叶、弯腰，整体画面主色调以金黄为主，窗屋棂廊用的是深棕色，衣物以红色、黑色为辅，沉稳大气的用色体现了金楼虽以声色之地为外包，实则是英雄豪杰聚集之地。北方的场景大多是冷色调，白雪皑皑的外场雪景，以黑色为主的衣服颜色，大多肃穆沉重。南北方的颜色差异也呼应着电影中人物命运的波澜起伏。

4.介质运用

相信观众对《一代宗师》电影中叶问和一线天的两场雨戏印象深刻。早期发布的国际版预告片就是梁朝伟饰演的叶问的一场以一敌众的精彩雨中打戏。雨、雾、烟、雪等介质的运用也是王家卫电影中常用的表现手段，《一代宗师》中也可见到。《一代宗师》中叶问先生的雨中打戏，雨点布满整个视觉幕布，人物在雨中打斗，动作力度，方向都会使得雨滴呈点状、线状缓慢或急速落下，光也随着雨滴折射、反射，雨滴的急缓快慢就是整场动作戏的节奏所在。道具的爆破、衣褶的线条都在雨水中达到完美效果。内容与雨的完美融合、完美呈现是这场戏最精彩的地方。又如《一代宗师》中为宫宝森送葬段落中，雪作为介质在镜头中的作用。电影段落中的雨、雪作为增强画面美感的工具、作为传递情感情绪的介质以及引起观众情绪发酵的最主要途径，在王家卫电影中很常见。

5.武戏的特殊拍摄手法

平稳而缓慢的运动摄影和升格拍摄都能渲染特别的影像氛围，这种风格在武侠动作片里算得上独成一派。它能另类地表现中华功夫的独特意韵。最典型的场景便是叶问和一线天的两场雨夜打戏，打斗的过程通过摄影机使用长焦镜头的“摇”加变速摄影，产生了特别的美学效果。类如叶问的白色帽檐上滴落的水珠这种大量备用的特写镜头更是让影片的动作节奏能随时张弛有度。

“中国人的武侠需要辗转腾挪的空间，需要宏大的视角来俯视功夫的变幻莫测，就像《卧虎藏龙》里的竹林和楼宇，《英雄》里的湖泊与沙漠，而王家卫始终偏爱自己惯常的特写、近景镜头，用狭小的空间里光影斑驳的局部来展现武侠与功夫。”^[122]比如由宫老爷子的退位引发的打斗戏，全是室内发生。长焦镜头虚化拍摄对象的背景，或者将前景用金楼的道具遮挡起来，再用特写镜头逼近拍摄对象的某个局部，再加上明暗交错的光调，都使得这些室内打斗戏韵味十足的同时，也不减影像和动作效果的咄咄逼人。宋晓飞谈到拍摄武打动作时说：“王家卫的电影都会重点描述意境，所以他要求我拍的很多镜头是带情绪的，他需要镜头里面有一定的情绪表达，而不是说简单地拍摄一个画面。在武打动作的表现方面，他希望影片能够展现出一个不一样的风格——重点表现武打招式的酝酿过程或者是叫蓄势待发的状态。所以，王家卫导演有时候要求的东西不太一样，我们经常去演员背后拍，比如拍梁朝伟的脚向后退一步、手往回收一下或是往上举一下，王导想要发拳之前的那种蓄力的感觉。”^[123]正是这种“情绪镜头”让王家卫的电影如此令人沉迷。王家卫并不满足于拍出普通动作片所追求的动作快感和刺激，他渴望挖掘功夫里的精髓，也正因如此《一代宗师》能在国内外的颁奖礼上都风光无限。

以下是《一代宗师》摄影音效技术参数^[124]：混音：杜比声

画幅比：2.35∶1

机器型号：Arricam LT，Cooke S4 and Angenieux Optimo Lenses

rricam ST，Cooke S4 and Angenieux Optimo Lenses

Arriflex 435 Xtreme，Cooke S4 and Angenieux Optimo Lenses

Phantom Flex，Cooke S4 Lenses（high-speed shots）

胶片格式：35mm（Fuji Eterna 250D 8563，Eterna 500T 8573）(www.xing528.com)

Digital（high-speed shots）

洗印格式：35mm（anamorphic）

D-Cinema

（二）美术

王家卫的电影一向靠画面讲故事，美术的地位自然毋庸置疑。《一代宗师》的艺术指导之一邱伟明在接受采访时说：“美术也在讲故事，但我们没对白。”由此可见美术在电影里的重要性。王家卫的电影一向在服装、道具和布景上非常考究。从处女作《旺角卡门》开始，他的御用班底里就少不了张叔平的身影。《一代宗师》也不例外。除去他以外，艺术指导还新加入了曾在《2046》《阿飞正传》中担任美术指导的邱伟明。曾经的合作经历使他们能迅速熟悉并融入王家卫的作品风格，共同创造出又一部王氏典型作品。

1.岭南风格的华丽金楼

金楼是《一代宗师》中的重点场景，宫宝森会见南方武林人士、叶问过三关、霸王夜宴等几场重点戏都在金楼里发生。真正见过金楼的人，都被它的精细繁复所震惊。梁朝伟形容：“工程浩大，好漂亮啊。”章子怡说：“用金碧辉煌来形容都可能不足以表达它的繁华。”张叔平和邱伟明两位负责美术造型的大师早期曾想利用现有建筑改造成金楼的模样，后来发现没有合适的建筑，最终决定重新搭建金楼。

整个金楼场景耗时一年多完成，木制的墙面，手工的雕花，门窗、楼梯扶手都是用金箔去包裹的，精致无比。在金楼的段落中，人物的衣帽颜色、质料的质感与细节异常精致微妙，如金楼阿姑们的首饰、各种成色的翡翠手镯、戒指，各种包边的衣角，又或者是绸缎质感与“金楼”金色的反光，若换了吸光的麻或布便没有这种效果。为了协助王家卫拍摄的构图需要，“金楼里每一米场景都是可以拆掉的，我们拍摄时如果需要调整机位的话，比如身后有一道墙，他们瞬间就可以挪走。”^[125]北方武林和南方武林的巅峰对决正是在这样考究的华丽建筑里进行才具有别样的风雅和韵味。

2.精致考究的服装

《一代宗师》中每个人物的服装都有讲究，叶问多戴礼帽，多着深色长衫，朴实庄重；马三短褂为主，暗红深蓝，华丽急进；宫二有梅花头饰，与“宫若梅”相契；叶问太太张永成的素色旗袍，凸显其大家闺秀大气持家的气质。

在不同的电影情节中，人物的衣着也有特点。在“霸王夜宴”这场戏中，叶问与宫二交手，叶问与宫二两人虽都着暗色玄衣，但在灯光下，绸缎质地隐隐有光，在刚硬的交手中也流露出两人互生情愫的暧昧之感。在宫宝森宫老爷子过世之后，担负起家仇的宫二先生自此穿上了貂毛大衣，北方冷风呼啸，貂毛大衣毛领茂密，剪裁利落，突出了宫二先生寒冷内心的果敢坚定。

饰演张永成的韩国演员宋慧乔曾说：“《一代宗师》中的衣服颜色、扣子以及配色都很美，让张永成这个角色更加完美地表现出她的气质。”^[126]负责电影服装造型的张叔平和邱伟明为饰演宫二先生的章子怡量身打造了多套旗袍，更以民国梅兰芳时期海报作为比照对象，以“腰线要高，腰节要明显，臀围能动就行，下摆与臀部呈直线”等细节作为特制要求，力求贴合人物，制造最美宫二先生。

影片年代集中在20世纪30年代前后的广州。设计师旨在向包括好莱坞在内的全球观众展现一个真实的民国时代。从布料到服饰的每一个细节，包括鞋子，都精致而典雅。季节、地域、人物身份和场景都被考虑在内，和服装紧密结合在一起，更好地展现人物性格，衬托影片气氛。

因为时代感的需要，电影的主要色调偏暗偏黄。张叔平使用了深深浅浅的黑色和暗色来配合这种基调，尼龙、羊毛、丝绸，这些不同材质的面料展现出了层次感和呼吸的韵律。剧中的每一件旗袍都花费了大量的时间手工缝制，包括配套的鞋子以及旗袍滚边都一丝不苟。比如在南方的夏天与之搭配的就是轻便的布鞋，而在寒冷的北方则使用了里面裹毛的皮靴。

数组巧手的裁缝负责将张叔平的构想变为现实，比如有一组专门的裁缝花费了一年半的时间制作了120套在妓院场景内使用的面料，因为上面镶嵌了大量的钉珠以及刺绣图案。

张叔平本人最满意的是章子怡饰演的宫二穿着的那件黑色羊毛斗篷。宫二本人的性格形象是脆弱和坚强并存，而演员本身是一个很娇小的人，所以需要更有气场的服装让她看起来更有力量。值得一提的是这件斗篷的华丽皮领是一件古董，是叶问先生的第一任妻子在家庭合影中曾经穿过的，而斗篷则是剧组自己制作的，这也成为了过去和现在的灵魂连接。张叔平为这部电影购入了大量的古董服饰，主要来自于EBAY以及别的一些地方。但其中有些东西因为状态相当糟糕无法全部使用，所以他的方式一般是选取还可以使用的部分然后自行制作其余部分，以配合影片想要的风格。

对于自己的设计，张叔平坦言：“当为一部电影开始做设计时，脑海中无时无刻不会想到这部电影。看到任何东西打动我的，都会考虑是不是使用到电影中。永远要清楚电影中的场景和你应该做得事，然后仔细地选择面料和做不同尺寸服装的风格。为同一个造型预备7～10件服装是常有的事。”影片想要表达的优雅沉静的民国风流，通过张叔平的服装鲜明地展现了出来。^[127]

3.贴近人物的妆化

章子怡饰演的宫二先生是整部电影中的女主角，其几个阶段的妆化特点，也是非常符合人物变化与故事走势的。早期的宫二先生眉宇清秀、粉唇青黛、不着一丝颜色，长袍碧边是她的主要外装，一条长辫挂在身后，自信傲骨是宫二先生年轻时传递给观众的信息，如同那一句“我听得最多的是骨头碎的声音”。中期的宫二先生眉毛尖细、脸颊白净唇无血、貂毛裘皮加身，全身黑色只有头上白花一朵，这是一份沉重的复仇重任，也是女子牺牲自我也要保全大家的使命，如同那一句“我要拿回我宫家的东西”。晚期的宫二先生口齿朱红艳丽，头发盘至脑后，眉眼间却失神采，在香港生活的宫二穿起了过膝的短裙、黑色丝袜、高跟皮鞋，性感从容。她能对叶问淡然地说一句“我心里有过你”，说明此刻心里已经没有家仇，追忆往事，黯然神伤，爱恋是心中寄托。

（三）表演

王家卫的电影一向都能刻画出足以在电影史上留下印记的人物形象，这与演员入木三分的表演以及导演对演员的调教和掌控能力密不可分。

1.习武

王家卫导演为了还原民国武林原貌，他走访各地拜会各大武术名家，在了解南北各类拳派之后，他除了对南方咏春拳感兴趣之外，北方的三大拳种也引起了他极大的兴趣。王家卫导演最后确定电影中主要表现的四大拳种：咏春、八卦、形意、八极。

《一代宗师》选角是个很大的问题，选谁才能还原民国武林原貌，是个非常大的考验。在定下角色之后，为了更好地表现角色，领会武术精神，梁朝伟、章子怡、张震等电影中的主要角色都真正拜师学艺多年，这对于一个演员来说非常不容易。^[128]

梁朝伟拜咏春拳宗师叶问亲授学徒梁绍鸿先生为师，在梁绍鸿的教授下习武多年，使得“要打掉梁朝伟身上的东西，慢慢进入另外一个人的灵魂”。习武期间，梁朝伟先生两次手臂骨折，但为了电影，手好了之后，他继续练习坚持了下来。

章子怡拜戈春燕、韩燕武两位老师为师学习八卦掌，八卦掌较为阴柔，是大内盛传的武功，八卦掌和形意拳有脱离不了的关系，王家卫导演希望通过章子怡扮演的女宗师来体现这两种拳法。

张震拜王世泉老师为师学习八极拳，八极拳刚猛暴烈，传说溥仪、毛泽东的贴身保镖都练八极拳。张震每天清晨开始练习，风雨无阻，整整坚持了两年多时间的艰苦训练。在电影拍摄结束之后，张震奉师父之命参加全国八极拳比赛，拿了一等奖，足可见功力之深。

王家卫导演希望演员们从老师身上学到的不仅仅是功夫还有民族的精神和气节，希望演员们经过长时间的习武之后，学到武术的真谛，这和套招拍摄或者特技处理完全是不一样的。

2.慢工磨细活

梁朝伟那场打得酣畅淋漓的雨戏，整整拍了一个月。那一个月连续30个通宵，每晚都是雨戏，其间梁朝伟还因为患支气管炎住进了医院。王家卫导演对镜头画面的苛求，已经是到了极限，对于镜头的删减，也是追求完美，有这样要求的导演，对于能够与之配合的演员要求也非常高，不仅需要敬业，还需要完美演绎。

赵本山十次进组拍摄，只拍了一场戏。熬了几个通宵只为拍划火柴的镜头，火焰的大小、光泽程度、人物表情等等都在导演的考察范围。赵本山自己说：“王导演拍戏很慢，我一个镜头NG30多次，我这还算是拍得快点的了，但是出来的东西非常不一样，非常美。”^[129]也正是这些演员倾尽全力的付出和导演的严苛要求才能换来这部在表演上臻于完美的影片。

二、影片投资宣发分析

（一）融资分析

从《一代宗师》主要投资方香港银都机构处对外公布的数据，《一代宗师》总投资达2亿元人民币。《一代宗师》项目筹备花了8年时间，拍摄花了4年时间，是一个消耗巨大的项目。

早期以银都机构有限公司、泽东电影有限公司等主要投资方进行了7000万元的一轮投资，因王家卫长期拖延，不能按时交片，耗时耗资巨大，投资方不得不二度融资，增加投资方，以保证影片顺利完成。之后由银都机构有限公司牵头融资，银都机构有限公司、泽东电影有限公司、博纳影业集团有限公司、北京盛唐文化传播有限公司、时代华娱影视传媒投资有限责任公司、广东雅信传播有限公司、美亚电影制作有限公司、北京蓝色光标品牌管理顾问股份有限公司、一壹国际影视文化传媒（北京）有限公司、华夏电影发行有限公司等多家公司在中后期追加投资额达2亿元用于《一代宗师》的拍摄。

（二）营销宣传分析

《一代宗师》沿用了王家卫历来的营销方法——饥饿营销法，整个营销宣传团队从筹备、开拍到上映前期一直鲜少放出物料和新闻，以非密集性报道为标准，但力求“每一次发声都要占据头版头条，轰炸观众眼球”为目的。在2012年10月开始，《一代宗师》的营销宣传团队银都电影发行有限公司开始呈阶段性地有节奏地发出重要物料和新闻。正式海报、剧情海报、人物海报、先导预告片、剧场版预告片、终极预告片、电影纪录片《宗师之路》、8条制作特辑、宗师茶包版动画片等等物料在2012年10月至2012年12月底依次推出。每一次都足以吸引观众注意，达到广而告之的目的。

对于《一代宗师》失踪之谜的传闻屡见不鲜，营销团队也利用观众的求知心理，对于档期这一新闻点进行大力度宣传。2012年初，宣传团队将影片定档12月18日，并以派发宗师帖的形式在线上线下同时传播，也针对新媒体受众，开展了送宗师帖的线上活动，此宗师帖做工考究，采用民国邮票，老式信封，并使用火漆进行封口，力求原汁原味，宣传团队以招天下豪杰聚首之意邀英雄赴《一代宗师》之会，此举引起大批粉丝和业内人士关注，这一营销手段不仅解释了《一代宗师》慢工出细活，工艺讲究，也说明《一代宗师》不再失踪，这也是近年来《一代宗师》关于档期的官方回应。2012年11月底，宣传公司宣布退出贺岁档，《一代宗师》改档2013年1月8日，势必要打响2013年第一炮。这则电影改档新闻也在接近贺岁档时作为爆炸性新闻上了各大头条，本来要在贺岁档与其他国产大片争个你死我活的《一代宗师》换到了开年上映，这个暂时的电影空档期，为《一代宗师》之后的票房佳绩奠定了基础。

《一代宗师》整体宣传包装都力求突出原汁原味，图片、视频的整体颜色、基调基本保持一致，以黑色、金色为主大气稳重。整个团队在很多物料上追求细节与质感。例如官方海报所选用的铜版纸选了很多版才找到满意的纸质，一是希望展现原画的精美，二是使海报摸上去的手感厚实沉稳。投放出街的硬广海报的颜色也被调试了很多稿，最后希望在地铁广告栏、公交车站路牌等地，在有背景灯的前提下展示出一代宗师的气势。

《一代宗师》不仅仅采用了常规宣传，针对新媒体，营销团队与手机APP制作公司联合开发了同名手机游戏，也与乡里乡亲茶叶制造商合作，推出了一袋宗师茶等系列茶叶，在电影后产品这一方面也积极做着努力。

《一代宗师》中国内地上映后几天时间，票房一路飘红，可口碑却急速呈两极分化状态。业内人士、学院派、影迷们一致叫好，推崇为好片、神片，赞誉之词极多，赞其拍出了武术精髓、表现的感情充沛等等，其摄影、音乐甚至作为教科书来参考。而普通观众则反映看不懂、叙事凌乱、节奏慢等，有说看了不到半小时就睡着的，也有看一小时就走了的，也有质疑张震饰演的一线天人物叙述虎头蛇尾，赵本山饰演的丁连山更是不知为何出现。一时间评论有褒有贬，新媒体上热议不断，营销团队并没有干涉任何一种意见，在凤凰网组织的影评人关于《一代宗师》口碑两极的“讨论会”上，营销团队的态度是“你讨论，我送饼”，推波助澜此次辩论会，引发争议热潮。对于《一代宗师》的叙事方式的问题还需要导演来解决，电影中留有大段抒情留白时间，节奏上前段流畅后段缓慢，一线天、丁连山等人物与主线关联不大等等都是观众诟病的观点，这些问题王家卫导演在半年后上映的北美版做了调试修改，时长缩短到了108分钟，篇幅删减，情节顺序也有调整。

《一代宗师》这部电影是王家卫迄今为止票房最为成功的商业电影，这不能小觑了营销团队的力量。自2013年1月中国内地上映之后在全球获得五千万美元的票房成绩。单看《一代宗师》在中国地区的票房则超过了他之前上映的四部电影票房的总和。^[130]

（三）发行放映分析

《一代宗师》的发行异常艰辛，定于2013年1月8日上映的电影，1月5日电影拷贝才从泰国运回北京。1月6日凌晨2点电影主演与主创团队才第一次看到正片，1月6日起团队进行拷贝制作，1月7日，中影发行及银都电影发行有限公司派出员工在全国主要院线人肉快递送电影拷贝。由于拷贝不齐，有些地区1月8日拷贝并未送到，这对第一天的票房也产生了影响。

图1 《一代宗师》内地周票房统计

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在《一代宗师》上映一周时间左右几乎没有大片与之共享档期，由上图可见，在此期间《一代宗师》票房稳步呈下滑趋势，《一代宗师》上映第一周中国大陆票房达到1.6亿元，第二周拿下8000万元。1月11日《大叔，我爱你》上映，1月15日《夺宝联盟》《快乐到家》同时上映，这些电影虽然瓜分了部分市场份额，但是没有过多影响《一代宗师》票房。直到1月21日《007：大破天幕杀机》上映，好莱坞经典影片的出现，将《一代宗师》的排片份额迅速压至14%，《007：大破天幕杀机》的排片比例达到42%。自1月21日起《一代宗师》在好莱坞大片的打压下票房大幅下跌，只拿下2100万元，之后两周票房就更所剩无几了。

《一代宗师》2D与3D齐上映，与IMAX公司合作也同时推出了IMAX版本。1月25日，在电影上映两周之后，《一代宗师》将在华南地区也推出粤语版本，根据之前国语版的票房火爆情况，加上主角叶问是广东佛山人，光广东地区就有上百家影院预定了电影的粤语版本。这几大版本的连映也为《一代宗师》吸引了不少关注度，也增加了一定量的最终票房。

2013年8月王家卫导演带着新剪辑版《一代宗师》移师北美，在北美拿下了659万美元的票房，这个票房成绩成为了北美华语片年度冠军，也达到了北美华语片历史第九的好成绩。除了北美地区，《一代宗师》在欧洲、东亚、东南亚陆续放映，全球对于王家卫电影都非常期待，票房非常不错，具体数额将在附录里详细说明。

《一代宗师》艺术评析

一、王家卫的台词艺术

美学上的很多方面前文已经论述，在此想探讨《一代宗师》中的台词艺术。台词历来都是王家卫电影中的标签，其电影中的文艺、浪漫、小资情调，台词贡献不小。同样，《一代宗师》中的台词也给影迷们留下了深刻印象。

《一代宗师》的编剧是邹静之、徐皓峰、王家卫，其中的台词将电影情节与武术精神融会贯通。“我七岁学拳，师傅亲手给我系上腰带，告诉我一口腰带一口气。”“武术是大同的，千拳归一路。到头来，就两个字：一横一竖。”“宝森不是想当英雄，是想造时势。现在这炉子里，需要这根新柴。”“希望你像我一样，拼一口气，点一盏灯。要知道念念不忘，必有回响。有灯就有人。”“我爹常说，习武之人有三个阶段：见自己，见天地，见众生。我见过自己，也算见过天地，可惜见不到众生。”这些台词与武术精神息息相关，若王家卫导演没有8年的筹备，没有挨个走访那么多武术名家，没有做扎实的案头工作，肯定就体会不了那么深厚的武术精神，更不会有如此精彩的台词出现。武术人的气节、传承、希望都聚集到了精湛的台词里。

“做羹要讲究火候。火候不到，众口难调，火候过了，事情就焦。做人也是这样。”“人活这一世，能耐还在其次。有的成了面子，有的成了里子，都是时势使然。”“言必称三，手必称拳，是武林的一句老话，意思是能人背后有能人，凡事让人三分。”“宁可一思进，莫在一思停。”“叶先生，世间所有的相遇，都是久别重逢。”《一代宗师》中的台词蕴含了太多人生哲理，关于气节、品德、爱情甚至人生命运，三言两语说不清道不明的，最难解释的最让人迷惑的情感，王家卫导演都有自己的哲学诠释。在电影里，随着画面闪现，故事推动，那些句子就脱然而出，恰如其分。

“有多大屁股，穿多大裤衩。”“饺子就在锅里，怕你是吃不上了。”“我在最好的时候遇到你，是我的运气。可惜我没时间了。想想说人生无悔，都是赌气的话。人生若无悔，那该多无趣啊。”“或去或留，我选择了留在我的年月，那是我最开心的日子。”“我踏出这一步的时候，我以为有一天我还会回来。想不到那次是最后一面，从此我只有眼前路，没有身后事，回头无岸。”《一代宗师》的台词像是不脱离生活的诗歌。出口成章是内涵，把生活过成诗歌的人是境界。从王家卫导演的台词中可以读懂他的坦荡、阔气，他的生活有痛但是不苦，曾经那些过往的忧思记忆都是美丽的。笔者曾与友人讨论，“我喜欢你”怎么表达最优美，我想到了《一代宗师》中宫二先生与叶问先生十年后的久别重逢，那句“叶先生，说句真心话，我心里有过你”。那么多复杂情愫沉淀了数十年凝结了一句“我心里有过你”，真美。

《一代宗师》的编剧邹静之先生曾回忆写台词说：“那时候王导演在片场，有时给我打电话，‘静之，给我一句话！’我俩经常为了一句台词会探讨很久。”正是有导演编剧的集体努力，《一代宗师》中的这些台词丰富了整部电影，记录了不仅仅是武林间的言语，更是一个时代的烙印。电影不仅仅是娱乐的工具，也需要讨论思想的表达与文化传递。台词，作为最直接的手段，可以更加深入有力地直达人心。王家卫在《一代宗师》对台词的打磨和思考是非常出色的。

二、王家卫还原的民国武林

中国自古称为礼仪之邦，在《一代宗师》电影中有很多对礼仪礼节的描述。《一代宗师》尝试描写一代武林人、一个时代的故事，那么身份阶级、三纲五常必然涉及。注意宫宝森老爷子出场的排场，后面三五随从，还有北方武术界的众人跟随，开会时，一只手掏掏耳朵，全场就安静下来了，一场戏就说明了宫宝森的武林地位。宫宝森与叶问交手后离开，并交代宫二：“之后的夜宴，理应由赢的一方办，叶问到我到，叶问不到，我不到。这事，你替我去。”宫二回：“宫家人办事，没丢过人。”简单几句，于外于内的所有礼仪规矩都在其中。还有一场宫宝森出殡的戏，光送葬的队伍就非常讲究，据美术总监邱伟明叙述：“我们要拍那么大规模的一场葬礼，也做了很多资料搜集，把它们组合起来，列队中，乐队有多少人，有多少人是亲属，按以前的传统，你是什么级别的人，就有多少人抬你的棺材，人越多的话你的地位越高。”可见，这都是完全按照严苛的民国礼仪来置办，细节上错了，看的人也会出戏。

相信很多观众被叶问先生和宫二先生的感情所感动，他们之间牵扯一生的感情都是君子之交，电影中两人之间着墨甚多的礼仪文化也值得探讨。王家卫在把握这些情感戏时，也考虑了当时民国时代的背景和武林人士的气节。叶问先生与宫二先生一生就见过几面，手都没牵过，情谊却可以伴随一生。有观众评论说叶问与宫二的过招是最美的爱情戏，以交手的方式来谈恋爱，的确很妙。但是王家卫却表示：“叶问对宫二没有爱情，他的生命里最爱的是功夫。”以文戏写武戏，以武戏撑文戏，王家卫导演在《一代宗师》中融合得很好。电影中，宫二先生在火车上舍命救过一线天，也为报杀父之仇退婚，从此封道，一辈子不嫁人不传艺。这些道义之举是导演在以宫二先生为例表达武术人的精气神，是对当时武林江湖人士的赞叹。宫二先生的一举一动与人物性格命运紧紧相连，这些情节对于整个故事来说非常少，只是情感线的设置的部分，非常简单的几场戏，冷静地叙述人生的转折，但情感张力非常强大。少即是多，其实是这个道理。

在筹备《一代宗师》的8年里，王家卫导演3年前后奔赴10地拜访了百余位武林宗师。王家卫自己说“我觉得有使命在召唤”，于是有了现在的《一代宗师》。从影片中，对很多武功都有涉及，对咏春听桥、八卦掌六十四手等等高深武功更是详尽描述，演员的每一拳每一招都是实打实的功夫，没有太多的特效，演员的精气神也特别有练家子的气势。电影中有一招叫“老猿挂印”，是马三杀死宫宝森的绝招，是用膝盖撞到对手胸骨，这叫挂印，但剧中宫宝森说“老猿挂印回首望”，关隘在回头，希望马三不要与日本人联合，希望马三回头，结果马三杀了师傅，没有回头，最后宫二以“叶里藏花”破马三的“老猿挂印”以报父仇。功夫与剧情的高度吻合，也是王家卫对武术与武术精神的探索，是对那一代武林中人生活生命状态的探索。在《一代宗师》整部影片里，真正实战的交手不过几场戏。就像叶问在剧中说的：“跌打正骨内功点穴，一概不会；无瓦遮头舞龙舞狮，一概不教。因为叫功夫不是街头卖艺所以无瓦遮头不教，舞龙舞狮只会打架闹事，更何况争强斗狠无非为了一个红包，有失斯文。”叶问这几句话说明了武功不是卖艺不是打架，过招交手只是切磋交流的方式，武术人是有气节有精髓的。一部功夫片拍出打斗动作场面不难，难的是拍出武术功夫的内涵。《一代宗师》中，宫宝森与叶问并没有交手，一场“掰饼”的戏，宫老爷子自认输了想法，于是把名声送给了叶问。宫二要把名声拿回来，有了霸王夜宴那场戏，叶问和宫二打得激烈，也有说两人就坐了一晚上，根本没动手，其实一切都在意念之间。武功不在打，在传承。功夫之重在于传承，这是宫宝森交代女儿“不问恩仇”的重要目的，宫二最后为报父仇断发奉道，“但走眼前路，不问身后事”没有使得宫家功夫得到传承。电影中对于武术精神的读解与表达还有很多很多。

王家卫导演这一部耗时多年的功夫巨制在2013年初一上映就带来了龙卷风一般的热烈讨论，关于美学、文化、武术等等方面，学界业界人士表达了各种观点，有人看不懂，也有人视为珍宝，两者皆可，但无疑，这是一部诚意之作。对于2012年和2013年的华语电影市场，有《泰囧》《西游·降魔篇》这样的超10亿元人民币票房的作品，也有《一代宗师》这样美学地位很高的艺术品，对于观众而言，走进影院有丰富多样的选择，高低不同的标准，是一件好事。回过头来我们从电影产业的角度来看，一部耗时8年的电影，是一件艺术品，同时也是一件消耗品。若每一部电影都如《一代宗师》一般追求自我，耗时耗力巨大，那整个电影产业不可能呈良性趋势发展。所以，每一位导演找到自己的风格选用自己的方式，百花齐放，各取所需应该是最好的产业状态。

撰稿：曾晨 2011级硕士研究生

杨柳 2012级硕士研究生

指导老师：周星 教授

附录

以下图片按照从左到右、从上到下的顺序，依次为《一代宗师》美国版海报、中国内地预告横版海报、中国内地预告竖版海报、中国内地终极海报。

《一代宗师》主要获奖记录

续表

《一代宗师》境外上映时间、票房一览表

续表

注：以上资料综合整理自《一代宗师》百度百科（http://baike.baidu.com/subview/675320/7487534.htm）。