全球化主题：《贫民窟的百万富翁》与《玫瑰人生》的成功

在世界范围内大获全胜的《贫民窟的百万富翁》，使一种跨文化的新方式被发现，西方电影人来印度拍电影的潮流突然汹涌起来。英国人才、资金大量涌入印度；很多印度电影工作室也试图效仿《贫民窟的百万富翁》，通过国际化寻求新人才、新市场，英语对白和歌曲所占的成分逐年增加；宝莱坞与好莱坞之间的联系也日益加深，通过合作，好莱坞可以进一步打开具有强劲经济增长和巨大观众群的印度市场；而印度亿万富翁与斯皮尔伯格的梦工厂合作，希望实现多年来走出本国、跻身全球顶级电影制作阵容的野心；印度导演也正在尝试借鉴好莱坞商业片、类型片的经验与模式，制作那种能够吸引自己国家里正在崛起的口味高端的中产阶层的电影，突破过去单一的爱情片类型，开拓出更多国际类型：恐怖片、惊险片、科幻片等，好莱坞剧作家甚至参与了剧本编写。

打开《贫民窟的百万富翁》的官方网站，“好运、爱情、激情、命运”四个词赫然放在最醒目的位置。贫民窟孤儿贾马尔，为了找回失踪的女友而参加了印度版电视秀“谁想成为百万富翁”，因此丹尼对这部电影的定义是：一个爱情故事。一个没受过教育的穷小子被认为不可能知道全部答案，因此被警察以作弊嫌疑为由逮捕。事实是，贾马尔所受的教育全部来自凶险动荡的街头，贫民窟的拥挤简陋、母亲被反穆斯林族群杀害、目睹黑帮老大为了赚钱挖掉孩子的眼睛，每一个问题都对位着一段经历和一种社会现象。一个大众娱乐节目却承载了残酷现实，正是这些回忆使影片肃然升华，这种构思也使影片变得精巧。最终，《贫民窟的百万富翁》以好莱坞式的光明童话结尾，贾马尔赢得大奖，也找回心爱的女孩。

根据类型研究，某一个类型中所显现的社会问题在其他的类型中未必就是一个问题。法律和秩序在黑帮片和侦探片类型里是一个问题，但是在歌舞片里就不是。个人主义在侦探片和黑帮片里是被颂扬的，而歌舞片里的主要角色却在最终的浪漫拥抱中折中了他们的个性，从而表明了他们要被融合到社会社区的愿望。根据不确定的、文明的空间的类型（如歌舞片、神经喜剧片、家庭情节剧）与确定的、竞争的空间的类型（西部片、黑帮片、侦探片）的不同仪式功能：前者倾向于颂扬社会融合的价值，后者支持社会秩序的价值。

《贫民窟的百万富翁》最终走向了融合：贫与富的融合、神话品质与粗粝现实的融合、不同文化（跨国制作）的融合。片尾才让我们想起宝莱坞的那场舞蹈，不如说是一个仪式，是类型电影通过一些正式庆典或社会仪式融合了价值观/意识形态对立的方式。在印度这样一个高种姓制度、极端贫富分化、宗教冲突不断的社会，它达成了暂时的解决与融合。这场舞蹈并没有真正地解决这些冲突，只是在一个情感的高潮点时结束叙事，来重新组成他们。正如沙茨所言：通过暴力的简化或者浪漫的结合，失落被伪装起来了……类型电影不仅投射了一个理想化的文化自画像，而且它们还将其自身投射到历史的永恒王国之中^[2]。(www.xing528.com)

就在《贫民窟的百万富翁》上映不久，一位非裔黑人奥巴马吸引了全球目光。几十年前他的父亲还不能在城市的餐馆就餐，如今他站在那里宣誓就职美国总统。贾马尔就是奥巴马，奥巴马就任时甚至将国会讨论变成了这部电影的观影感悟会：“金融危机席卷全球，不仅美国人需要成功的故事，全球观众都需要一种励志的力量来鼓舞人心。”《贫民窟的百万富翁》也像一个进入美国主流电影界的外国小子，只要有公正，就能获得成功，跨文化刺激影响了从电影人物到总统选举的每一件事。

而在国际上大获成功的法国电影《玫瑰人生》，同样运用了多元文化和电影语言：有通行全球的爱情故事，以及音乐、浪漫和悲剧，可谓是一部法国主题的国际电影。《玫瑰人生》始于琵雅芙在卡内基音乐厅用英语演唱《上天垂怜》，集中体现了法国文化名人的赴美巡演。电影结合了法国现实主义音乐传统和好莱坞的音乐剧模式，与一个问题引出贾马尔一段人生相仿，一首歌带出琵雅芙的一段过去。在现实主义歌曲表演中，女歌手采用戏剧化的自我表现手法；而音乐剧中精彩的唱段，又与生活片段相呼应。

再如擅长融合好莱坞类型叙事与俄罗斯文化特质的尼基塔·米哈尔科夫，2007年的《十二怒汉》将1957年经典的美国庭审片翻拍成一个当代俄罗斯故事。单纯的法律、人性辩论被大大外延，融入现实主义：俄罗斯与车臣的民族矛盾，毒品、移民、种族歧视、贫富差距等社会问题。一个男孩被指控谋杀自己的继父，12位陪审团成员在一个封闭空间里决定男孩的命运，他们来自解体后的俄罗斯社会的方方面面。嫌疑犯的车臣人身份以及受害者的俄罗斯人身份一度使陪审团的种族主义左右了法律的公正，每个人从草草认为男孩有罪到重新认真思考。通过各自的故事和经历，在决定男孩命运的同时也审视了俄罗斯的内心世界。