遗产电影与传记电影：探讨欧美类型电影现象

如同政治惊悚片是一种跨国类型、但欧洲电影在其发展中无疑扮演了重要角色一样，遗产电影（Heritage Cinema）也是一种跨国类型，但是诞生于20世纪末的欧洲危机背景之下。因此，关于法国传记片的观点也存在分歧：一种认为它是在法国语境下产生的新类型，另一种认为它是一种进口类型（来自好莱坞）。

如同政治惊悚片容易被归类为更广泛的惊悚片或政治电影，传记片也容易被归类为历史片、古装片，如法国媒体几乎从未将“传记片”的标签贴在《罗丹的情人》上。美国学者拉斐尔·蒙万不认为当代法国传记片是好莱坞模式的翻版，而是将其归于21世纪法国遗产电影的衰微以及法国社会的文化转型。比如他以《狼族盟约》（2001）和《夺面解码》（2001）为例，认为这两部电影“从好莱坞借来了商业运作和美学元素，并成功与之抗衡。同时通过致敬法国电影遗产和流行文化，保留了法国电影的特点。”这些“美国风格”的法国后遗产电影时代的大制作，与“美国风格”的法国传记片一样，都体现了包括法国历史电影内在的身份迷茫：“在继承和割裂、模仿和特异的道路上迷失。”

遗产电影是对过去的怀旧，对过去投资也是“纪念精神财富”、培养新一代观影群体，同时也是对美国文化帝国主义入侵的对抗、重树法国文化标杆。英国电影亦如是。遗产电影通常有经典文学中的角色或真实的历史人物，如《玛戈皇后》（1994）将女主角刻画成堕落贵族家庭的放浪女子，并没有还原历史上真实的玛格丽特；《莫里哀情史》中的莫里哀变成了自己喜剧中的角色；《拉封丹的挑战》中的寓言角色是拉封丹的情妇。当代传记片也经常选择20世纪的人物，也许是于危机时期逃避当下、追忆往昔。由于遗产电影和传记电影都是以当下价值观来诠释过去，二者的界限经常模糊。(www.xing528.com)

考虑到这一背景，法国传记片有过未被贴上类型标签的断续历史，也折射出审美、意识形态和文化主题的变化^[21]：1930年代的传记片倾向于致敬甚至神化伟人，如“音乐家”《贝多芬传》（1937）、“伟人”《巴斯德》（1935）；二战后的传记片依然以美化主人公、致敬伟人为主，如《文森特先生》（1947）塑造了英勇正面的男性榜样，有助于战后重建父权权威；同时也出现了一批女性传记片，唯美的《文艺复兴的女神》（1953）和《美丽的奥泰罗》（1954）。1980年代密特朗当选法国总统后，法国对“宏大叙事”丧失信心，传记片摒弃了美化英雄和民族主义，如弗朗索瓦·特吕弗的《阿黛尔·雨果的故事》（1975）、阿伦·雷乃的《史塔维斯基》（1974），运用新的话语来处理历史，具有实验性。1990年代末法国“遗产小说”兴起，伊莎贝尔·阿佳妮联袂德帕迪约的《罗丹的情人》（1988）成为最著名的传记电影，此后吕克·贝松的《圣女贞德》（1999）也获得成功，巅峰是奥利维耶·达昂的《玫瑰人生》。