音乐审美的过程是审美主体对客体的认识的特殊过程，这一过程体现出一般艺术审美的共性，但由于音乐艺术构成的物质材料是声音，它所具有的非自然、非空间造型、非语义符号等性质决定了音乐在其内容、创作、欣赏、存在方式等方面的存在，[5]所以音乐审美又有其自身的特殊规律。
中国民乐既有音乐审美的普遍规律，又保持传统乐种的品格与风貌。首先，作为一切艺术形式里最虚幻、最无形、最不可捉摸的一种，音乐只能用耳朵去听，用心灵去感悟，以具体的听觉体验形成意象形象，并与文化环境中的听觉形象所联系，通过个体选择产生多种审美效果。因此，音乐审美体验具有更大的不稳定性和不可再现性。其次，音乐作为表达情感的艺术形式，其语言有非语义特征，通过节奏、力度和音区来表现特殊的情感倾向。在音乐的审美过程中，主体在主动参与对音乐结构的直观把握和理解的同时，也需要融入主体的思考与想象，因此音乐存在于审美主体与客观的双向运动中。最后，音乐只有通过时间过程的陈述才能体现自身的存在。绘画艺术由点、线、面及各种颜料组合构成，创作一旦完成，它就占据一个空间，在相对的时间里不会发生变化，可供人们反复观赏品评。而音乐却以空气振动为源泉，在空气中流动、传播，音乐的节奏、音高只有随声音的出现，在时间过程的延伸中才显现出意义。[6](www.xing528.com)
一类音乐品种有一类音乐品种的独特样态。中国民乐根植于特殊的文化土壤，反映出中华民族的生存环境、风俗习惯、民族性格，其创作思维和审美特征与西方音乐差异较大。在音乐的思维方式上，中国音乐和西方音乐的发展历程不同，如果说西方音乐是纵向的、垂直的，那么中国音乐则是横向的、线性的；西方音乐大多建立在和声上，通过高、中、低几个不同层次的和声表现多声音乐，而中国传统的多声音乐齐奏较多，以综合性线条为主。[7]需要指出的是，本文探讨的中国民乐既与西方音乐相对，又与其他中国传统文人音乐、宫廷雅乐和宗教音乐[8]相区别，它紧贴人民群众的生产生活，其创作方式植根于民间习俗、地域风情，呈现出亲和力强、风格多变的世俗化特征。中国民乐的艺术特征与乐器本身、演奏手法息息相关，如民族吹奏器乐悲喜交加的音乐性格、民族弹拨器乐的颗粒性旋律线、民族拉弦器乐戏曲元素的融合等，[9]这些都给听众创造出独一无二的极具中国特色的审美体验。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
