演员在表演的艺术创作中不仅是形象的主人，也是在展现人物形象，即创作者和角色，两者矛盾统一。这决定了演员在艺术创作中必须掌握双重人格、过好双重生活。作为角色的创作者演员，要时刻监督自己表演的整个过程，也要化身为角色，融入角色的规定情境，过着角色的精神生活，这形成了演员创作角色时的双重生活，也是表演时演员拥有的一种独特的心理状态。
演员作为创作者的“我” 在表演术语中称作“第一自我”， “第二自我”是所扮演角色的称呼。第一自我在创作中对第二自我进行处理和加工，直到逐渐形成一个理想的人物形象。艺术家第一自我的支配力越强就越伟大。例如，费加罗那样无法无天、态度傲慢、拥有无限把握的狡黠的仆人；理查三世那样才智过人、居心叵测的瘸子；罗密欧那样风度翩翩的少年等，让第二自我像一块柔软的黏土，可以依据不同角色的需求随心所欲地捏出不同的形状是最理想的境界。这样的演员只要具备适合各种角色的才能，就能担任任何角色，才能称之为全能。值得注意的是在这里谈的是演员的可塑性，同时，也要承认演员的局限性。
解决表演和生活的平衡、角色和演员的平衡就是演员的艺术。在创作中，演员不仅要掌握高超的表演技巧，还要体验、驾驭、展现角色的情感，否则将会失去艺术价值，不能成为艺术。所以，在双重人格和双重生活的微妙的平衡中产生表演的艺术、魅力、分寸。演员的创作生活和角色的想象生活保持平衡地并进，实现演员和角色融合统一是表演艺术的独特性和难度。
角色和演员的矛盾统一需要过好双重生活，把握好双重人格才能更好地解决。掌握好“角色中的自我，自我中的角色”的辩证统一是所有表演艺术创作所重视的。在表演创作中，所有的形象都无法脱离具体的演员。在艺术创作中，演员必须驾驭与熟悉角色和自我这一矛盾双方。演员不仅要熟悉角色，寻找每一个角色和自身的相似之处，也要了解自我创作的特点、弱点、优势，并不断探索自我的创作方法。
让角色和演员和谐统一是表演艺术的奥秘。角色和演员的魅力相互融合，创造出形象的魅力，越和谐、统一程度越高，证明表演造诣越高，从而达到“化身”为形象的境界。舞台和银幕上的人物形象必须是角色和演员的对立统一体，演员不能离开人物去展现自我，也不能离开自我去拼命演角色。(www.xing528.com)
同样，创作时演员离不开自身的创造条件，也离不开自身的气质、外形条件。不同的演员拥有不同的戏路和可塑性，戏路可以凭借演员的努力、经验的增加改变和开拓。有的演员戏路窄些，擅演某种类型的人物，有的戏宽，能扮演色彩各异的角色，每个演员扮演人物都有其局限性。
演员拥有高超的表演艺术，并选择好戏路，可以让角色和演员达到高度的统一，进入“我就是”的艺术境界，让观众认为银幕上的人物并非演员所扮演，而是真实的存在，忘记在观赏演出。
若演员去直接表演形象，将自我抛开，容易出现过火、虚假的表演，难以创造出活生生的人物。同样，只是停留在自我，以顺从自我为基础去创造、探索角色，会造成“自我展览”式的表演，算不上艺术创造。
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