商业摄影与创意：专业能力是成功的关键

1.高超的表现力

优秀的广告摄影师必须学会熟练地应用摄影的语言表现创意，这些摄影的语言包括线条的运用、影调的控制、色彩的把握等。恰当地运用这些语言，用它们创造充满思想和个性的视觉作品。

有时在给一些大公司拍摄作品时，会受到很多限制，他们会非常详细地告诉你各项细节，摄影师要做到的就是达到他们提出的要求，由于自由发挥的余地相对较小，高超的表现力显得尤为重要（图2-24、图2-25）。

图2-24　食品广告1

(www.xing528.com)

图2-25　食品广告2

2.丰富的想象力和创新精神

成功者告诉我们：“杰出的商业摄影师应该是艺术实践的先锋，新的观念和新的表现形式不但乐于接受和尝试，而且会迅速地运用到商业摄影的实践当中去。”

创新精神是创作的根本，只有不断地创新，广告摄影才能有旺盛而鲜活的生命力，记得我看过这样一个真实的故事：在一次摄影学院的摄影课上，一位老师要让学生说出记忆最深的摄影家和他们的特点，一位同学干脆地回答：“卡蒂埃·布勒松。”决定性瞬间，老师的回答更干脆：“我们有过一个卡蒂埃·布勒松，不需要一百个。”这句话让我们在一秒内懂得了对大师的尊重与不拘泥之间的关系，懂得了创新对摄影的意义。

对于从事广告摄影的摄影师而言，毋庸置疑地，摄影技术非常重要，可是表现风格和表达方式更为重要。在同行都掌握了相同技术时，只有想象力才是最后属于自己的东西，只有想象力才是你立足的资本。

广告摄影发展到今天，技术因素已经不是主导因素。艺术的气氛、精妙的创意变得更为重要。现代设计理念和思潮深深地影响着现代广告摄影。摄影师还应学会用现代设计理论来指导拍摄实践。相信随着中国市场环境的逐步成熟，客户对商业摄影的艺术性会提出更高要求。