《冰风暴》：李安电影的生活伦理叙事

继“家庭三部曲”三部华语片之后，李安开始步入好莱坞的制片体系，先后接拍了《理性与感性》《冰风暴》《与魔鬼共骑》三部历史题材的西语片，人称“感情三部曲”。其中，《冰风暴》探讨了西方特定的历史时期与社会思潮中，现代个体情感与家庭伦理之间的矛盾。

影片改编自美国作家里克·穆迪（Rick Moody）的同名小说，故事发生于1973年的美国，正值社会的转型年代，人们的价值观念纷纷发生动摇。所以出现在影片中的人物，不论是夫妻、父子（女）、兄弟、朋友、同学之间，互不了解对方，感情冷漠，感情也成了一种“钥匙派对”的游戏。影片好在没让剧中人物沉湎于上述无规则的病态行为中，而是让人物经历了一场“冰风暴”之后，终于理智地意识到家人之间的感情和谐，是维持家庭生活的基本前提。这是李安电影《冰风暴》的伦理用意。影片以人物对生活的认识和情感变化为剧情线索，反映了班·胡德、吉姆·卡佛两个家庭之间戏剧性的人物关系和生活故事。影片开始即用一漫画说法预示出家人之间紧张的伦理关系：“就像一家人，关系越亲密，就越容易不自觉地伤害彼此”，“你在家里出生，也在家里死亡。吊诡的是，被拉得越近，陷得越深”。由此暗示出，家庭人物之间的戏剧性伦理冲突。

剧中首先出场的是，班·胡德一家。先是儿子保罗，清晨从纽约回家时，在车站遇见全家在车站接站的情景，感动地沉浸在幸福之中。接下来，镜头转而切换至以前家庭关系紧张的生活情景。兄妹之间、夫妇之间均无共同语言可谈，大人们流行开家庭派对，忙着进行各种形式的情感治疗，孩子们之间也因为互相好奇和攀比，背着大人们进行种种实验性质的性冒险。值得注意的是，发生这一切的生活前提，是人物情感上的缺乏交流与无法满足。班·胡德和妻子伊莲娜之间无论日常生活还是夫妻情感上，均缺乏应有的交流，遂和邻居太太发生偷情关系。两人陷入肉体上纯粹的性关系时，班·胡德在情感上其实是把珍妮当成自家的太太来看待，以此来弥补妻子的空白；可是珍妮却厌恶了夫妇生活，只想保持纯粹的性关系。两人之间情感的错位，是个颇有意味的问题。且看两人之间的一番对话：

珍妮：“班，我有老公了，不须有第二个。”

班：“你说得对，说得好。我们这是外遇，纯性关系，好满足需求。”

无论是班·胡德，还是珍妮，两人的情感与生活，均发生了错位。尽管两人都意识到自己行为的不应当，可是生活中的情感错位问题依然无法解决。于是有了后来钥匙派对上的换妻游戏。那次派对上，班·胡德深受刺激，换妻游戏并不是他想要的，不能解决其生活中的情感匮乏，醉得一塌糊涂的班·胡德，只好独自驾车回家。戏剧性的是，妻子伊莲娜遇到的派对情人，居然是邻居吉姆·卡佛，两人最终得到的同样只有尴尬。于是，两家人在冰风暴的深夜，经历了一番无聊之后，只好回到家中。不幸，邻居的儿子米基，触电身亡，失去儿子的邻居痛定思痛，两家人才仿佛意识到家庭生活中情感的重要性。于是，有了开头班·胡德一家，去车站接儿子的温暖镜头。

与大人们类似，孩子们也各自生活在自己的情感兴趣里，性格叛逆的他们，相互之间缺乏必要的情感沟通，有的只是模仿成人的性实验，比如班·胡德的女儿温蒂，居然与吉姆·卡佛的两个儿子，模仿着大人们的性游戏，自然十四岁左右的他们，并无性生活的概念，有的只是感情的无聊与性模仿。不过，影片反映了生活在20世纪70年代的一代青年们空虚、冷漠、无聊的一种生活状态。所以，影片开头和结尾，班·胡德的儿子回来看到全家人来车站接站的温暖情景，一种久违了的亲情感动油然而生。

影片以人物的生活片段，描绘出当时美国社会的一种极为混乱和无序的生活状态，当人们的价值观念发生混乱和多元化时，最终仍须基本的伦理秩序来维系彼此之间的生活感情。影片的感人力量，在于赋予两个支离破碎的家庭以伦理与情感的凝聚力，并由此结构全片。对此，李安曾解释说：“《冰风暴》采用的结构属于撞击式的，以撞击令观众产生刺激，经由刺激及其所延伸出来的想法，引发观众产生拼凑式的情绪呼应。这与我过去所习惯的线性理序结构——以发展来产生的相互对应——很不同。如果用绘画来说，它像立体派，在结构上以不同的视点做多面性的呈现。电影的长度有限，当事件、人物增加，呈多面多线进行时，就无法如单一角色或事件进行线性式的发展。它是将不同的元素相互撞击与对照，产生感觉上的拼凑呼应，出现的是相乘效应，而非相加效果。这是我第一次演练这种结构，故事性不强，须以概念及美学形式来凝结片中的元素……”李安所说的“概念及美学形式”，不妨理解为影片中的情感与伦理。《冰风暴》采用的“撞击式”结构，其实正凸显了影片的情感与伦理元素。(www.xing528.com)

正是基于对角色人物情感的看重，特别是父母子女之间的家庭人情，将李安的电影重新拉回日常生活中的伦理考察。于是，《冰风暴》经由李安编剧处理后，看起来更像是东方的伦理剧，剧中分别反映出的家庭亲情，最令观众动容。

《冰风暴》思考的是社会转型时期，人们的价值观，特别是家庭伦理和两性伦理都遭到颠覆以后，人们的家庭生活和两性生活，都面临情感危机的时刻，人与人之间的日常生活秩序，如何靠最基本的家庭伦理与亲情来维系。正如李安阅读小说原著时所感慨的那样：“原著并不具备一般电影的故事性结构，但文学性甚强，且素材丰富。我读到大概第二百页，觉得其中有一段情节视觉性很强，很吸引人，小孩在冰风暴里过电的情景触动我很多联想，尤其是结尾，很让我感动，也让我看到了电影及从另一个角度来看‘家’的本质。班·胡德（Ben Hood）在冰风暴的震撼中卸下面具，重新面对自我及家人，这家人在风暴过后的清晨，情感凝聚的一刻，令人动容。这本书讲的也是我一直在电影中经营的主题之一——家。家有缺点，但家人间相濡以沫的凝聚力，常让人有着温暖莫名的感动。《冰风暴》和《理性与感性》正相反，我觉得后者是社会制约要你成为好人，但片中的主角都想越轨，追求自我。而《冰风暴》里则是社会开放，你被鼓励叛逆、任性而为，但主角们又出于本性中的保守良善，重新思辨常轨。”

本着这样的理解，李安选择了美国青年作家里克的畅销小说《冰风暴》，与制片人詹姆斯一起改编成电影。影片通过1973年美国康涅狄格州两个中产家庭，“透过父母、孩子平行发展的架构，来看道德崩解的力量渗入一般家庭后对人们产生的影响”。这里有一个道德崩解的社会背景，源于1973年美国的一个“转型”年代。“以往美国在自由世界都是很正面的形象，胜利、年轻、正义、强势，比较单纯的一个国家，充满创意、活力。1973年时，原有的价值观开始颠覆。”“一切的近因见于六十年代末期、一个充满热情的巨变时代。人们开始性革命、种族抗争、反越战、石油危机，大学里迷毛泽东语录、竹林七贤……为了追求心目中的乌托邦，人们努力改变这个世界。这场革命有些时髦的味道，主力是走在时代尖端的知识分子及年轻人。”在这样的社会转型中，“嬉皮带来性解放的力量跨出校园，慢慢地扩散到一般家庭中”。

李安在《十年一觉电影梦》中自述，电影中选择了两个处于社会转型中的“核心家庭（nuclear family）”。“班·胡德（Ben Hood）及吉姆·卡弗（Jim Carver）两家人面临社会冲击，人们的欲望先行，已经走向多元化的新天地，开始吸收新知；但他们的心理状态、思维及社会机制还停留在四五十年代他们生长的传统规范中，还跟不上来，两相挤对下，产生了冲突。研究资料显示，当时社会上的男女就业状况和知识水平都有相当大的差距，妇女争相挣脱家庭，但她们还没有自立的能力”。此时，女性主义成为社会上的主流运动之一。“《冰风暴》中的两个太太都是全职家庭主妇。当时社会上一般女性的处境是：十八到二十四岁的女孩，不结婚就无法规划她们的未来。因为那时的美国女孩多是高中毕业后，做几年事就嫁人了，婚龄平均二十一。婚后是个全职的家庭主妇，直到最小的孩子上学后，她们大概三十五岁左右，重回就业市场，多半做个办事员或房地产中介之类的事。当时美国人平均的离婚年龄男性三十岁，女性二十八岁，大约正逢‘七年之痒’。女性主义运动也在此时成为主流运动之一。《冰风暴》中的埃琳娜（Elena Hood）和珍妮（Janey Carver）结婚及生养孩子时，正值五十年代末。到了七十年代，两人都步入中年，孩子长大了，她们才想要寻找不同的人生风景。”

在这样的社会背景中，李安开始设想剧中人物的情感处境。“埃琳娜及珍妮，既是母亲，也是太太，又是女人，她们的面貌是什么？当时因为社会风气开放，埃琳娜可以参加前卫的神学教派、阅读通俗心理学及存在主义，她想走出家庭，却没有勇气，那个时代的妇女，经济上还无法独立。邻居太太珍妮是本的情妇，她是个聪明女子，但正在直接摧毁她的婚姻，她掩藏起自己的不快乐，当年轻女孩正在寻求解放时，她被困在妻子、母亲的角色里，无法挣脱。就算有外遇，情夫也像是另一个丈夫。直到电影尾声里，她的悲哀才穿透到表里。”她们的丈夫，也面临着同样的中年情感危机，伺机寻找外遇。与此同时，当大人们进行性解放、玩“Key Party”的游戏时，他们十几岁、正值青春期的孩子也正做着同样的试探。班和埃琳娜的女儿温迪（Wendy Hood），年方十四，就知道男生看着她时会想要什么，并开始用其性魅力周旋在卡弗家的两个儿子之间。卡弗的大儿子，不喜欢父母的两性关系，对温迪也谈不上有多少情感，却和温迪进行性实验，尽管连他自己都不知该怎么做。班·胡德家念高中的儿子保罗（Paul Hood），也与自己喜欢的女同学进行了另一场情感游戏，但最后的良知使他得以摆脱这一游戏。总之，上述人物在1973年的社会转型中，面临着家庭伦理和两性情感的双重危机。

对此，影片的设计处理是，让家庭伦理中的亲情，凝聚起人物的情感，重新回归理性的生活秩序。李安的考虑是：“家庭是社会的基本单位，它有一个共通的现象是，人一方面想往外跑、想要自由，但家庭的人伦关系却把你紧紧锁住，人在外面好像比在家里快乐；另一方面，人是群居动物，很需要家庭的温暖、亲密关系和安全感。狭义地说，我觉得家庭关系是两股力量在拔河，一个是凝聚、保守的力量，另一个就是解脱的力量。《冰风暴》面对的是这个关键年代，整个社会的家庭价值正在瓦解，人们以为新的时代已经来临，可以从过去解放出来，但结果呢？其实那股保守的力量是与生俱来的，是自然的一部分。”特别是片中最后那场父亲哭泣的戏，李安挣扎了很久，最后还是决定放进影片，正是出于这样的考虑：“一家人坐在冰封的车内，相互凝视，心中怀着对亲人无条件的信任与包容，这种感觉是很重要的，这是全片中他们第一次能正视对方。我觉得本的哭泣是一种精神上的提升与解放，他终于卸下武装的面具，向家人承认自己的脆弱及羞愧。没有什么比看到父亲在家人面前落泪更令人如释重负，我们反而可以真诚地去关怀这位一家之主。”当两性间的感情迷失在社会生活时，回到家庭伦理，重新寻回人伦亲情，是《冰风暴》的生活伦理思考。

综观李安的“家庭三部曲”“感情三部曲”，尽管影片内容各自不同，但都是从伦理层面表现人物内心的情理冲突的，而且最终解决人物的情理冲突时，影片表现出导演对于伦理的偏爱。整体看来，“家庭三部曲”表现出对中国传统的家庭人伦的偏爱，“感情三部曲”也呈现出对西方伦理文化中的理性内容的偏爱。因为李安电影中表现的多是人物日常生活中的伦理常情，而不是一般的道德教化伦理，所以呈现出生活伦理的叙事立场。