竹雕笔筒的精细技巧与创新点

竹制笔筒的雕刻表现形式或工艺，是在汲取以往其他材质的雕刻技法的基础上，结合自身材质的特点和工艺要求而形成的，主要归纳为圆雕、浮雕和线刻三种形式。

（一）圆雕

所谓圆雕，是指适于多角度欣赏的完全立体的雕刻作品。

圆雕中还包括一种半圆雕，即雕刻出需要表现的主要部分，舍弃次要部分，形成一半是圆雕而另一半隐藏成原物的形态，也有的是用其他图案、景物、平面等不同手段做衬底的一种雕刻形式。

实际上，不论是圆雕还是半圆雕，都是立体的、可多角度欣赏的、独立的个体。竹雕笔筒，不像竹根等雕刻多以艺术作品为主，其具有实用功能，或以实用功能为主，因此，严格意义上的圆雕竹雕笔筒十分少见。虽然从单个图案来看，有些笔筒的图案有圆雕的影子，但放在整个笔筒中看，由于不是独立的“个体”（笔筒本身才是独立的个体），是附着在笔筒上的，笔者认为这类笔筒的雕刻不能算作严格意义上的圆雕。

（二）浮雕

浮雕是指在平面上雕刻出浮凸物像的一种雕刻形式。依照表面凸出的厚度，浮雕分为浅浮雕和高浮雕，以及透空（镂空）浮雕等。一些运用压缩、归纳、平面处理的浮雕又可分为单层次浮雕、多层次浮雕等类别。同时，浮雕的特点又是从一个方向欣赏的雕塑，其背面可以附着在平面或器物上，占据空间少，可以和圆雕、绘画等相结合，适用于多种环境的美化装饰。竹雕笔筒基本上采用的是浮雕形式的雕刻技法。

作为雕刻艺术中的一种造型语言和形式，浮雕有它特有的雕刻方法，它在平面上对自然物象进行体积上的合理压缩，使其突出在平面上，同时运用形体压缩的方法将其雕刻成形，可见它与绘画有一些共同之处，即不对表面形象的长、宽比例尺寸做改变，只将物象的厚度压缩到所需的尺寸。

浮雕可以多层次雕刻，也可以单层次雕刻。浮雕的层次及其所形成的凹凸面，在光线的作用下可以产生不同的明暗效果。

浮雕分为高浮雕与浅浮雕，两者的主要区别如下：(www.xing528.com)

浮雕中体积厚者为高浮雕，体积薄者为浅浮雕。两者之间尽管没有明确的尺寸划分，但两者各有特点，已基本形成各自的模式。高浮雕除尺寸较厚外，与浅浮雕相比，在形体雕刻上与圆雕有近似的地方，甚至对某些局部的形体用圆雕的方法处理，造成的效果是形体压缩比例较小，侧面看物象形态变化较小，且体积感较强。如四川博物院所藏的明晚期嘉定派创始人朱三松的“和合二仙”竹雕笔筒，该笔筒直径9.1厘米，高15.2厘米，笔筒中两人蓬发露面，勾肩搭背，一人手持扫帚，一人手握蒲扇，长衫赤脚，悠闲洒脱。人物造型生动逼真，活灵活现，特别是左边的人物，就采用了典型的高浮雕带有一点圆雕的处理方法，而且局部还进行了镂空透光处理，在光线的照射下，轮廓分明、清晰，人物的头部等部位体积感很强，虚实空间的互补，给作品平添了几分情趣。

再如一件明代的“竹林七贤”竹雕人物笔筒，笔筒的直径为14.8厘米，高17.7厘米，四周雕满了人物、山石、树木等图案，内容表现的是“竹林七贤”如身处世外桃源般的日子，终日与琴棋书画为伴的闲云野鹤式的生活情景，故事情节环环相扣。该笔筒雕刻面积不大，以散点透视构图布局，自然随意，用山石树木自然分割成5个大的区域，雕刻了大大小小28人。该笔筒采用多层次的、局部镂空的雕刻手法，有些雕刻的人物还隐藏在镂空物之后，器件华丽精美，雕工精湛。

浅浮雕相对于高浮雕而言，厚度较薄，不适宜表现较大的物象，在光线照射下，不会产生较深的阴影，立体感不太强，外形轮廓不明显，因而比较适合使用在笔筒类的小型物品上。清代竹雕名家吴之瑶自创的一种名叫“薄地阳文”的雕刻技法，其实就是一种典型的浅浮雕。

所谓“薄地阳文”，就是使图案花纹微微凸起，而在其他地方刮去一层皮，使其凹下去。该类浮雕主要的纹饰轮廓为阳刻凸起，而细部却以阴刻表现，在有限的厚度内，实现了有些高浮雕才能达到的效果。

如吴之瑶的“松菴道人”竹雕笔筒。该笔筒直径10厘米，高17.4厘米，其浮雕虽浅，却雕刻出一个面容慈祥、须髯飘飘、袒胸露腹、长衫及地、双脚赤裸、神态安详悠闲的道人形象，丝毫不逊于高浮雕的效果。再如吴之瑶的“村竖牧牛”竹雕笔筒，该笔筒通高15.8厘米，直径8厘米，表现牧牛人赤脚站在奔跑的水牛背上，裤腿袖口高挽，面露焦急之色，试图抓取远处被风吹落的草帽，动态十足，雕刻技法细腻入微。而整个笔筒的构图采用了绘画中的留白手法，达到了清新淡雅、简洁明快的艺术效果。从这两件竹雕笔筒的雕刻工艺及雕刻手法来看，其应出自吴之瑶之手。再来看看另一件浅浮雕作品，该竹雕笔筒为改琦卿画稿“蕉叶仕女”刻竹笔筒，为清代作品，直径4.8厘米，高10.6厘米，其图案外形的轮廓线凸出于底平面之上，外形清晰明了，对图案进行反凹形处理及中间挖去一点的雕刻技法，能制造一定的视觉效果，装饰意味较浓，但浮雕的体积感和手法的细腻程度就不如吴之瑶的作品，还稍显青涩。

从以上三例浅浮雕竹雕笔筒中可以看出，浅浮雕要做得非常精细光滑，才能符合工艺制作要求，才可能出得了效果，如果将其表面雕刻得太粗糙，可能会削弱物象的体积感。明代金陵派竹刻创始人濮仲谦所创的“大璞不斫”雕刻刀法，就不太适合浅浮雕的雕刻。四川博物院所藏的另一件“三顾茅庐”竹雕笔筒，题款为“仲谦”，应为明代嘉靖年间所制，表现了刘备偕关羽、张飞三顾茅庐的故事情节，画面布局合理，人物刻画得惟妙惟肖，雕刻手法娴熟。不论它是否出自濮仲谦之手，都可从中看出该件笔筒的雕刻手法主要是多层次的高浮雕技法，个别地方还采用了镂空雕。而另一件“八仙瑶池献寿”竹雕笔筒为清代作品，直径12.7厘米，高15.5厘米，表现了八仙在瑶池给王母祝寿，以及张果老骑毛驴、吕洞宾与张果老对弈等一些生活场景，既有高浮雕又有浅浮雕，且层次分明、雕刻精细、刀工娴熟、干净利落，虽然没有题款，但确是一件难得的佳品。

（三）线刻

顾名思义，线刻就像中国画中的白描画一样，是用单线条的雕刻来表现物象的雕刻技法。

在笔筒的雕刻中，线刻主要是以阴线雕刻表现的。线刻方法简单明了，有些线刻结合浅浮雕雕刻，能起到很好的装饰效果。如竹雕三仕女图笔筒。该竹雕笔筒直径6.7厘米，高11.6厘米，笔筒上的花石图案采用的是浅刻的雕刻技法，而中间的3个仕女人物像却采用了纯线刻的方式，由于线条雕刻不深，其表现的人物如不仔细看，很容易被忽略。线刻表现形式单一，在近距离把玩的竹雕笔筒中，一般不单独使用，大多数情况下，用于浮雕的细部描写刻画。