川剧代表性传承人：不倦求索 艺臻化境

笑非是一位在坎坷的从艺经历中以超人的毅力精承师业，广开戏路，不倦求索，自成一家的川丑艺术之集大成者。他的艺术生涯大致可分三个阶段：一是练功穿卒。二是演绎故事。三是塑造人物。他正是沿着这样的阶梯，夏练三伏，冬练三九，“上了一层楼，再上一层楼”，一步一步登上艺术高峰。他在学艺过程中所付出的辛劳，实非一般人所能及。

1947年某戏班老板特邀他去遂宁演出，开出的条件是：点什么戏，就要唱什么戏，每场都要换戏，不能重复。那时他改习丑行仅两年时间，会唱的戏不多。若婉言谢绝，担心会砸了“牌子”。权衡再三，只有硬着头皮应承下来。幸好，他的老师陈全波也在遂宁，只好老板点什么戏，就向老师学什么戏。边学边演，一个多月下来，居然演出了大小不同的丑角重头戏57出，而且广受好评。他说，他一生演过的川剧丑角戏有250多出，其中丑角的重头戏有110多出，多是这样“逼”出来的。虽说是“逼”，但若没有超人的毅力、悟性和深厚的艺术功底是断然不可能继承川剧艺术的精髓，更不要说青出于蓝而胜于蓝了。

中华人民共和国成立后，伴随着导演制度的建立和自身修养的提高，他在频繁的舞台实践中，深刻领悟到演戏“重在演人，贵在创新”的道理。无论是在传统剧目还是在新编剧目中担任角色，他总是能根据戏情、戏理和美视、美听的需要，有选择地调动自己的艺术积累和生活积累，化用旧程式，创造新程式，成功地塑造出各种不同身份和性格的舞台形象。他饰演的一些人物，如《谭记儿》中飞扬跋扈、阴狠鄙俗的杨衙内，《秋江》中勤劳朴实、善良风趣的艄翁，《漂母饭信》中身残志坚、心直口快的漂母，《大跑广平府》中童心不泯、急人危难的禁班头等，无不显得个性鲜明、气韵灵动，具有俗不伤雅、丑中见美之妙，堪称川剧人物画廊中的经典之作。巴金在观看川剧《谭记儿》的演出后，对笑非的演技赞赏有加。说他见到过各式各样的“衙内”，“但是我过目就忘，今天还在我眼前‘活灵活现’的只有一个杨衙内，那是由于川剧名丑笑非同志精彩的演技”。足见其塑造人物的造诣之高，真可谓艺臻化境。(www.xing528.com)

《漂母饭信》中饰漂母

笑非将他的创作经验归纳为十条：严肃认真，心中有数，演出见功，掌握分寸，节奏流畅，富有变化，不中飞洋（不乱耍噱头，不乱加笑料），要有味道，戏要连贯，注意关系。这十条经验，确系至理名言。前面九条不难理解，第十条注意关系包括两层意思：一是注意演员与场面的关系。二是注意人物与人物的关系。笑非还根据塑造人物的需要提炼出四句话的座右铭：处处应有生活依据，时时符合戏曲规律，须臾不离规定情境，丝毫不忘人物性格。1987年四川省川剧理论研究会领衔举办川剧《情探》研究演出，笑非在时装剧《丑情探》中饰演的丑旦肖少卿。此戏虽不常演，也绝非他的代表剧目，但他对剧中人青楼妓女、痴情怨妇的身份、性格均有极为准确的刻画，其行也贱，其情也哀，真是令人过目不忘。笑非在这出“不起眼”的丑角戏中的精彩演出，似乎可以由小见大，作为他对塑造人物的十条经验和四句座右铭的一种形象诠释。