有一句话说“传播即是营销,营销即是传播”,整合营销传播的过程就是一个与顾客沟通的过程,要让顾客了解产品(或服务)的价值所在,从而运用广告、公关、促销、直效营销等各种营销手段的整合,传播媒体的整合,数据库的整合等,来传播信息,建立品牌形象,搭建与顾客之间的价值链。
现在,很多企业采用整合营销传播,因为大多数企业都觉得在顾客心中,他所接触到的来自不同媒体、不同途径的广告信息,最后都将整合为关于企业或品牌的唯一信息,源自不同来源的相互矛盾的信息,会导致混乱的企业或品牌形象,模糊品牌给消费者的印象。“正如一名营销经理所说的:‘整合营销传播通过将所有信息绑在一起并相互加强,而在市场中建立了强烈的品牌归属感。整合营销传播意味着公司所有的信息、定位和形象以及身份都通过所有的营销传播渠道得到协调。这意味着公司的公共关系材料同直接邮寄活动说的是一回事,而公司的广告和网站也有着相同的外观和感觉。’”[18]
下面是一个采用了整合营销策略的完整的戏曲演出营销案例。
上海昆剧团全本《长生殿》的制作人唐斯复女士说:“如果我们把演出比作一只大鹏鸟,演出的宣传推广就是大鹏鸟的双翼。如果没有宣传推广,就如大鹏鸟失去了双翼,那么它就飞不起来,更飞不远。”
昆曲全本《长生殿》是上海昆剧团历时三年创排的戏曲精品,在宣传推广上,探索了官方与民间相结合,政府支持与社会广泛参与的新道路,取得了巨大的成功。《长生殿》的宣传推广值得很好的学习和研究。
(一)“老戏新作”的精品策略
《长生殿》是凝结清代剧作家洪昇毕生心血的经典作品,与《牡丹亭》、《桃花扇》齐名,讲述的是广为流传的唐明皇和杨贵妃的爱情故事,因其穿越天上人间的丰富的想象,和对于当时社会生活的真实的展现,以及优美的文辞、高超的艺术成就,千百年来传唱不衰。不过,虽然一直以来,《长生殿》都是昆剧舞台上常演的剧目,而且使用的也是洪昇的版本,但是,通常演得最多的只有50折中的大约10折,近年苏州昆剧团演出的全本《长生殿》(上中下),也只是演出了其中的27折。多少年来,观众对《长生殿》的了解仅限于常演的《定情》、《小宴》、《惊变》、《埋玉》、《闻铃》、《哭像》、《弹词》等10余折,至于全本50折,200年来未曾看到。但若想充分领略这一传奇经典的全貌风采,唯有看完全本。因而排演全本《长生殿》,将这一昆曲精品的全貌呈现在戏曲舞台上,就成了多少昆曲人的梦想。
为了这个昆曲人的梦想,在发起人和主创人员的推动下,上海昆剧团全体制作人员共同努力,社会所有参与人员全力以赴,打造了一个精品的昆曲全本《长生殿》。
剧本:精心整理用心改编
中国戏曲历来讲究“剧本,剧本,一剧之本”,可见剧本对于戏曲演出的重要性。上昆版全本《长生殿》由制作人唐斯复女士捉刀,进行了精心的整理和改编。因为全本《长生殿》多年来未曾演出,因而基本没有相关资料保存下来。为了还原当年《长生殿》的风貌,唐斯复仔细地反复地阅读了全剧剧本,然后在尊重原著的基础上谨慎细心地剪裁、调整和梳理,最终采用连台本戏的形式,将50折戏整理为四个文本《钗盒情定》、《霓裳羽衣》、《马嵬惊变》、《月宫重圆》,累计演出时间超过10小时。整理本充分尊重了原作的精神,并力争再现当年的原始风貌。首先,在主题的取舍上,仍然突出唐明皇与杨贵妃之间作为普通男女的爱情,而不是作为皇帝和妃子之间的恋情。正如洪昇在《长生殿·例言》中谈到创作的动机时所说:“念情之所钟,在帝王家罕有。”并在剧中第一出《传概》中说:“今古情场,问谁个真心到底?但果精诚不散,终成连理。万里何愁南共北,两心那论生和死。笑人间儿女怅缘悭,无情耳……借太真外传谱新词,情而已。”这是原作的主题精神,同时也是符合现代人审美要求的永恒的主题。另外,通过表现这个真挚的爱情故事,也展现了当时的政治现实和广阔的社会风貌。
就如《长生殿》宣传折页上所写:
“这是一场繁华的爱情。
赐浴、乞巧、谱霓裳、舞翠盘,沉溺、沉醉、沉湎。
这是一场争斗的爱情。
后宫三千,嫉妒、吵闹、争宠、吃醋,与情相关。
这场爱情,不仅关乎爱情,
马嵬惊变安史之乱,生死一命悬。
……”
为了方便今天的观众欣赏这部“曲中巨擎”,出品人及剧本整理者唐斯复将全本《长生殿》改编成演出故事连贯,又可独立成章的四本,这样使观众如果只看其中一本,也能领略全本精华的一斑。这样的改编既能展现原作的风貌,又照顾到今天观众的欣赏习惯。这样在演出安排上,全本《长生殿》一周演两轮,每周二至周五晚上各演一本,周六与周日两天日夜场演出,观众既可选择平时分四个晚上看完四本,也可以集中在周末两天中看完四本。
演员:名家荟萃同台献艺
全本《长生殿》从演员阵容上来讲,可以说是空前的强大,汇聚了当今中国昆剧舞台上顶尖的表演艺术家,上海昆剧团知名的老演员蔡正仁、张静娴、计镇华全都批挂上阵,并起用上海昆剧团优秀青年演员张军、黎安、沈昳丽、余彬、吴双这些新生代主力军,甚至不拘一格请人才,从北方昆剧院调来优秀闺门旦演员、中国戏剧“梅花奖”获得者魏春荣。新老昆剧演员同台献艺,由张军和魏春荣在第一本中饰演唐明皇与杨贵妃,优秀青年昆剧演员黎安与沈昳丽在第二本中饰演唐明皇与杨贵妃,昆剧表演艺术家、昆剧舞台上的“活唐明皇”蔡正仁、“梅花奖”二度获得者张静娴在第三本中饰演唐明皇与杨贵妃,蔡正仁还将在第四本中饰演唐明皇,在这一本中,优秀青年昆剧演员余彬饰演杨贵妃。有“昆剧第一老生”美誉的计镇华出演剧中宫廷乐师李龟年,优秀青年昆剧演员吴双在剧中饰安禄山一角。师生同台同角,南北联袂,为观众展现了各自的精彩技艺。
创作:阵容强大实力雄厚
上昆版全本《长生殿》的主创人员实力雄厚。从导演方面来讲,排演的领军人物总导演曹其敬是中央戏剧学院教授、博士生导师,她的主要导演作品话剧《父亲》、《红尘》,歌剧《苍原》,京剧《中国公主图兰朵》,甬剧《典妻》,壮剧《歌王》等,均为中国戏剧舞台上颇具影响力的作品。还有资深昆剧艺术家沈斌、张铭荣等组成的导演组,阵容可喜。
从舞台美术上来说,《长生殿》的舞台设计是著名的舞台艺术设计家、上海戏剧学院的老教授、博士生导师刘元声先生。刘元声和曹其敬同获文化部“话剧百年优秀话剧艺术工作者”荣誉称号。他的许多作品,如话剧《桑树坪纪事》、《长恨歌》,芭蕾舞剧《末代皇帝》、《木兰》,戏曲《偶人记》、《青衫红袍》、《西施归越》,都是中国戏剧舞台上重量级的作品。舞台设计师刘福升为昆剧团资深设计师,曾获上海文化发展基金会2006年度嘉奖,多有不凡的表现。灯光设计易立明为北京人民艺术剧院及舞台美术设计、灯光设计甚至编导的全方位人才,近年在上海演出的颇受好评的话剧《西望长安》和《建筑大师》均是他的作品。与他合作的李锡生为昆剧团富有经验的灯光师。服装设计成曙一为中央戏剧学院教授,她带领昆剧团年轻设计师魏涛和徐洪青,创作了不拘一格、美轮美奂的服装。设计师设计的舞台充分利用了现场有限的空间,扩张了视觉效果,同时体现了中国戏曲的传统美学特色,简洁幽雅,美观大方。《长生殿》的服饰之精美也令人叹服。演员的服装精工细做,美轮美奂,饰物也精美亮丽,看得出《长生殿》剧组的用心。唱腔编曲艺术家顾兆琳在昆剧界占有首屈一指的地位,在全本《长生殿》中,他的创作更进入了曲目创作的高境界。全本《长生殿》主创人员的构成,是策划、出品、制作人集体具有前瞻性的选择,为我们呈现了一出美妙绝伦的传奇经典。
制作:关注细节追求完美
昆剧是一门优雅精致的艺术,全本《长生殿》在创作中,于细节之处,无不力求精益求精。比如,剧中的服装是手工绣的,剧中所用的乐器瑟是根据出土文物复制的,采用云锣、编钟等,来再现古代宫廷乐队的编制。杨贵妃“舞盘”用的翠盘由曾经的“金马奖”影后、琉璃工房艺术家杨惠姗亲自设计、指导制作。“定情”、“小宴”中唐明皇和杨贵妃使用的酒杯,是琉璃工房的菊花杯,也曾是电影《满城尽带黄金甲》中的贯穿道具。那段只有文字记载的“霓裳羽衣”舞蹈,则多方请教研究唐代舞蹈的专家,并结合昆剧身段的特征,做了最为接近原貌的恢复。这一切,都体现了《长生殿》剧组的匠心,增加了全本《长生殿》的吸引力。
(二)“广而告之”的宣传策略
在物质文明大发展的今天,人们的精神文化生活也有多种多样让人眼花缭乱的选择,而作为汇集了中国传统艺术之大成的戏曲,天生是面向大众的,却日渐成为一种小众的艺术,远离了人们的视线。在这样的一种社会环境之下,上海市昆剧团排演的全本昆曲《长生殿》采用了“广而告之”的整合宣传策略,即动用一切可能的方法和载体,全方位地、立体地、多维地宣传《长生殿》,从而尽早地及时地将《长生殿》的相关信息传播出去,尽可能地让更多的人知道《长生殿》,了解《长生殿》,走近《长生殿》。
整合营销传播是通过传播活动,包括广告和公共关系等,创造一个统一的组织形象。有一句话说“传播即是营销,营销即是传播”,整合营销传播的过程就是一个与顾客沟通的过程,要让顾客了解产品(或服务)的价值所在,从而运用广告、公关、促销、直效营销等各种营销手段的整合,传播媒体的整合,数据库的整合等,来传播信息,建立品牌形象,搭建与顾客之间的价值链。
本次《长生殿》的宣传推广,很好地运用了整合营销传播的方法,整合采用的宣传手段有平面的广告,以及线上的电视、广播、网络和户外视频广告等,而线下的宣传有新闻发布会、昆曲推广会以及时尚PARTY等。
在平面广告方面,印制了数万张精美的宣传单折页,在兰心大戏院以及兰心大戏院周边的高档酒店大堂,甚至浦东陆家嘴金融贸易区的高档酒店大堂也都可以取阅。还有许多大学生昆曲爱好者自动成为志愿者,利用双休日,拿着印刷精美的《长生殿》的简介,在上海闹市区的繁华路段走上街头,向路上的行人介绍这台新戏,进行宣传推广。他们选择了淮海路太平洋百货、陕西路百盛购物中心、福州路上海书城等高层次人流密集处,散发精美的《长生殿》宣传品。(www.xing528.com)
在媒体的宣传方面,上海的各大主要报纸都进行了《长生殿》演出的相关报道,有新闻类、有资讯类、有专题类等,从《长生殿》的文本内容方面、《长生殿》的创作阵容方面、《长生殿》的创排细节等方面,进行了许多宣传。全本《长生殿》的信息一时间成为主流平面媒体、电视、广播、时尚报刊和网站的重要文化新闻。
在电视宣传方面,则有上海多个电视频道对《长生殿》的演员、导演和制作人进行采访报道。SMG戏剧频道在《长生殿》演出期间的黄金时间非常频繁地介绍昆曲、谈论《长生殿》,并且请演员走进演播室与观众见面。《大师走进戏曲》栏目连续几个晚上,分别采访了主演蔡正仁、张军、黎安、袁国梁,并且在节目的最后,还采访了重量级的戏曲专家刘厚生老等。
在网络宣传方面,新浪、搜狐、上海热线、东方网等网站做了许多关于《长生殿》的专题介绍。据不完全统计,在《长生殿》第一轮的宣传推广中,计有30~40篇推文,60~70家媒体进行了报道。
全本《长生殿》的排演是个全新的文化项目,在宣传推广上力图有新的突破,而尽可能结合新的媒体资源。2007年4月21日,在上海核心商圈郁金香传媒公司的四块大型电子显示屏滚动播出全本《长生殿》演出的信息。在淮海路二百永新(国泰电影院对面)、徐家汇港汇广场、浦东正大广场等处的四块户外电子显示屏,广告位绝佳,画面非常醒目,起到了良好的宣传效果。户外楼宇电子显示屏是近年来新兴的高科技电子广告新媒体,因其地理位置特殊,效果显著,因而成为最新的广告新宠,但因其广告收费很高,通常目前文化项目的宣传很少用到这种媒体宣传形式。而这一次《长生殿》的宣传,由于民间团体的积极参与和支持,起用了该形式的宣传,获得了非常好的广告宣传效果。
另外,《长生殿》宣传团队还策划了大量线下的宣传推广活动,到一些大的企业和学校进行《长生殿》的推广,2007年4月份,上海昆剧团团长蔡正仁即亲自到中欧工商管理学院做演讲推介,并由演员进行现场示范,向中欧工商管理学院的高层次的学员进行昆曲和《长生殿》的推广介绍。
为了造势和扩大影响,全本《长生殿》还举办了多次新闻发布会。
2005年12月,举办第一次新闻发布会,宣布《长生殿》开始制作;
2006年11月,举办《长生殿》试演出新闻发布会,宣布全本《长生殿》开始试演出第一、二本的信息;
2007年4月,全本《长生殿》开演之前,在新天地的琉璃博物馆举行了专场新闻发布会;
2007年4月,在绝对HOUSE举行时尚派对,邀请了许多媒体记者前来,进行了相关报道;
2007年5月18日,在复旦、交大、同济等上海的多所著名大学举行了昆曲纪念日活动。
《长生殿》宣传团队还善于抓住一切时机,及时地进行相关信息的宣传报道。比如利用名人效应,对知名学者杨振宁观看《长生殿》的消息进行跟踪报道,吸引了人们的视线,也达到了对于《长生殿》的很好的宣传效果。
在整合营销传播当中,后续宣传也是其中非常重要的一个方面。在这个方面,《长生殿》宣传团队也有充分的考虑和打算。在衍生品方面,推出了“全本《长生殿》丛书”——《〈长生殿〉中英文演出剧本》、《〈长生殿〉演出与研究》、《〈长生殿〉舞台留影》,将于2008年4月面世,由上海文艺出版社出版。《〈长生殿〉中英文演出剧本》收录唐斯复整理的中文演出剧本与由著名翻译家杨宪益先生和戴乃迭女士伉俪翻译的英文剧本;《〈长生殿〉演出与研究》收录主创人员创作手记、专家的评论文章;《〈长生殿〉舞台留影》则将演出剧照配上中、英文的剧情说明以连环画的形式出版。这套丛书兼具学术性与普及性,不仅为国内外专业研究机构、图书馆和研究者提供研究资料,也是一套普及昆曲《长生殿》的丛书,也将是适合广大的大中学生与外国读者图文并茂的通俗读物。
(三)时尚新潮的宣传路线
长期以来,中国的戏曲在宣传方面比较薄弱,偶有印刷品等形式的宣传,样式也是陈旧老套,千篇一律的排版,浓重夸张的色彩,全国各地的戏曲包装都是这样一个路子,没有新意,与现代社会的脚步完全脱节。为了在主力消费群体年轻人中间进行有效的宣传,这一次全本《长生殿》的宣传,突破以往的传统宣传套路和宣传模式,走出了一条有自己特色的时尚宣传路线。
首先,在平面宣传物品的设计上大胆时尚,极具视觉冲击力。拿《长生殿》的说明书来讲,版式新颖,色彩亮丽,给人留下深刻的印象。在设计上,没有按惯例论资排辈地将演员的照片罗列在上面,而更多关注设计本身,因而,使得整个设计在视觉上很吸引人,故事内容和情节的介绍、华丽的舞美和服装的图片,表达了昆曲的美,预告了一出经典将华丽上演。设计的时尚风格同样反映在《长生殿》的宣传册页和海报等上面。
另外,《长生殿》的宣传策划有一个“神来之笔”,就是在《长生殿》的演出期间,对兰心大戏院的门楣整个进行了包装。在《长生殿》首演期间,剧组将兰心大戏院的门楣上方,采用醒目的照片和标题整个装饰起来,改装成了一个巨大的非常漂亮的户外广告。使人们从很远的地方就能看到这些精美的图片,从而被吸引过来,成为上昆全本《长生殿》24小时的活广告。
在宣传报道的角度方面,《长生殿》也是时尚的。为了将昆曲很好地带入年轻人喜爱的领域,也为了跟上时代的脚步,除了尽可能多地吸引更多的媒体进行报道,《长生殿》的宣传也选择了很多年轻时尚的杂志、报纸,即选择了一些年轻人喜欢的读物,比如一些外语类的月刊、周刊:《That's Shanghai》、《Total Shanghai》、《City Weekend》,时尚的顶级杂志《ELLE》……报纸方面则有《周末画报》、《外滩画报》、《申江服务导报》、《上海星期三》等等。这些年轻时尚的报纸的记者们,从他们敏感的时尚触角出发,对《长生殿》全方位的信息进行采集,以适合自己的受众群体的方式报道出去,贴合社会,贴合年轻人,因而常常有意想不到的思想火花。比如《周末画报》的报道:“花10个小时看一出戏。这句话会引发两个想象:如果这10个小时是连续的,便联想到电影中躁动不安的古希腊环形剧场和观众;而若这10个小时分作数个安逸的下午或夜晚,就立即使人想到隔水听音、凉风习习的中国古戏台……”[19]将中国的古戏台和古希腊的环形剧场进行对比,自然地引出昆曲的儒雅韵致;比如《申江服务导报》的一段报道:“爱情、争宠、战乱、宫闱暗斗、惊天叛逆、生死离别……貌似一出经典莎士比亚。梦回、神游、传奇、社稷沦丧、改天换地、人鬼惊情……看似一本现代穿越小说。其实,这一本‘莎士比亚+现代穿越小说’的杰作……”[20]给年轻的观众留下关于古老昆曲的全新而时尚的印象。
然而,这些时尚的设计、时尚的语言虽然标新却不立异,不会让昆曲的美变味,以至引起热爱传统文化的人们的反感。因为设计师们在宣传设计中,并没有去改变什么、或者破坏什么。昆曲作为传统艺术,本身是很美的,他们所做的是把握住这一点,努力发现那些美的细节、美的元素,把这些美的地方聚焦、放大,让人们更加清晰地看到和感受到,对于观众来讲,仿佛是换了一种角度来审视传统的文化。因而,这些设计甚至博得了老艺术家和一些思想保守的老年人的称道。
本次全本《长生殿》的活动推广,也做得相当有时尚品位、时尚气息。比如2007年4月在全本《长生殿》开演之前举办的全本《长生殿》推出的专题新闻发布会,选择了在上海新天地的琉璃博物馆举行。琉璃博物馆韵致流丽,时尚高雅,不俗的场地的选择已经给人耳目一新的不一样感受。而之后,在沪上新兴时尚地段的时尚酒吧——绝对HOUSE举办的昆曲《长生殿》时尚派对,更是极尽了时尚之能事,为上海的“时尚”一词提供了一个最好的注脚。无论是环境的布置、细节的安排、内容的设置,无时无处不把昆曲和时尚捆绑在一处,而又无时无处不让人感觉到和昆曲贴得是那样近,仿佛和昆曲、和《长生殿》就完全地融合在一起。现场摆放的大量《长生殿》模型和照片,充分利用现场的小灯笼、多媒体等所有可以利用的载体,对《长生殿》进行宣传。而在现场由张军主持,年轻的戏曲明星沈昳丽现场演唱,好男儿等学唱昆曲、模仿昆曲动作,用电子音乐演奏评弹等等新颖的表演节目,让现场的气氛一次次掀至高潮。绝对HOUSE,是沪上音响设备最好的D厅之一,这次派对约汇聚了沪上年轻时尚的白领、学生和老外300人,从晚上19:00一直狂欢到22:00。
与中国电信就《长生殿》进行合作,也是《长生殿》宣传推出的创新举措。将《长生殿》的精彩剧照印在中国电信的电话卡上,并且选择在《长生殿》在兰心大剧院首演的时候,进行电话卡的首次发售。从第一、二本《长生殿》的精美剧照中,分别挑出了8张,共16张,印制精美的电话卡,每张面值10元,共计面值160元。在2007年10月份的第二轮演出当中,又发行了《长生殿》第三、四本的纪念电话卡。
《长生殿》整个宣传团体非常年轻,平均年龄只有30岁,外来参与推广人员的年龄在25岁左右,这是一帮思维活跃、思想超前的年轻人,在制作人、著名的资深媒体人士唐斯复女士的带领和指导下,颠覆传统,勇于创新,进行了一次全新的尝试。他们成为宣传推动上一股新的力量,将新的观念贯彻到此次推广中来,使得本次宣传推广取得有目共睹的成效。
(四)定位高端的票务营销通路
对于营销而言,除了在市场上进行充分的宣传,还必须很好地打通票务通路,力图实现真正的消费,才算达到营销最后的目的和效果。
要实现消费,首先要考虑票价的定价策略。《长生殿》剧组经过认真的研究和考虑,制定了专门的票价体系。他们认为目前中国的戏曲市场的票价存在一定的不合理现象。由于目前中国戏曲没有在市场上受到足够的重视,戏曲的价值没有得到很好的肯定,因而相对戏曲的文化艺术价值来讲,戏曲的票价相对很低。可以说,戏曲存在一定程度的贱卖的情况。像一直演出戏曲的上海传统的戏曲剧场逸夫舞台的票价经常都是15、20块。《长生殿》剧组衡量了作品的价值和市场状况,有意识地抬高了《长生殿》的票价,制定了一套票价策略,设置了100、200、300、400、600元这几档的票价。另外,给出了一些促销优惠。象套票优惠为4张套票,买3送1,即若消费者购买4本套票,只需要花3本的钱。还有团体优惠和针对特殊群体的优惠。团体购票,钱数超过2万,可以享受七折的优惠。给老年人提供享受九折优惠的特权,而为了让更多的学生能够走进剧场,也为了在学生中更好地宣传《长生殿》,为祖国的戏曲培养未来的观众群体,更是推出了三折学生优惠票。《长生殿》的高价位定价策略,符合其目标群体的消费实力和消费心理,而其灵活的打折策略,又符合市场的实际。
事实证明,昆曲全本《长生殿》的定价策略是成功的。第一轮演出的票房即达到了70万元。在复旦、同济等各大学校园的销售情况很好。而兰心大戏院每天的散客票房也很稳定。每天演出之前,戏院门口都是黄牛聚集,一派热闹景象。良好的口碑效应,又使得《长生殿》保持了持续的热度。因而,首轮演出《长生殿》的平均上座率达到75%,双休日的上座率最高,达到85%~90%。
(五)《长生殿》的营销对戏曲演出市场的影响
《长生殿》卓有成效的营销宣传,对戏曲演出市场的复兴起到了潜移默化的相当大的作用。近两年,我们非常欣喜地看到上海的戏曲市场开始出现了春流初动的迹象。
首先,有许多观众开始主动关心昆曲的演出计划。很多由于《长生殿》而认识昆曲的人们,会向上海昆剧团以及相关演出团体询问下半年的昆曲演出安排情况。而首演《长生殿》的兰心大戏院,鉴于《长生殿》演出的良好反响,很快在2007年下半年安排了三出经典昆曲的演出,借中国的“情人节”档期,分别在8月17、18、19日演出《占花魁》、《风筝误》、《墙头马上》三台昆剧,名曰“七夕情未央昆剧经典爱情喜剧三部曲”。2007年10月的上海国际艺术节,也有戏曲方面的安排,上海京剧院的京剧《成败萧何》、上海越剧院的越剧《红楼梦》等一些戏曲剧目都在该次国际艺术节上展演,而上昆版全本《长生殿》也在艺术节期间进行了第二轮的演出。
另外,上昆全本《长生殿》的宣传也给人们的观念带来了冲击,引起了观念上的许多改变。现在,一些戏曲的宣传,也开始像《长生殿》那样,采用现代风格的设计,比如海报剧照的拍摄,也在用光、构图等方面采用了现代的手法,充满了时尚的意味。
戏曲是我们国家的艺术瑰宝,凝结了千百年来艺术家的无数心血,可以说,集我国传统艺术之大成。但是,现在戏曲在社会上的受众变得很狭小,成为了极少数人喜爱的文化。因此,作为戏曲来讲,更加需要宣传推广,让更多的人知道,接收到演出的信息,了解到相关的资讯,从而走进剧院的大门。
上海昆剧团历时三年排演的全本《长生殿》,在2007年6月份的首演,取得了成功。2008年5月进京演出,更是大获全胜,受到北京观众的热烈欢迎。这离不开整个制作团队的努力,也离不开宣传推广队伍所做的大量工作。《长生殿》团队为昆曲探索了宣传推广的新道路,为当前中国戏曲的演出营销策略提供了借鉴。我们祝愿中国的戏曲演出插上宣传推广的双翼,祝愿中国的戏曲事业如鲲鹏展翅,直上云霄。
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