名角出演对戏曲演出的营销至关重要

中国自古以来，戏曲演出就有“捧角儿”的说法，可见戏曲名角对于观众的号召力。有诗为证：“满城争说叫天儿。”在当年，很多人说去看某戏，都是说“走，去看梅兰芳去”，或者看某某名角去。可见，名角出演对于戏曲演出营销的重要。

过去在戏曲演出时，往往对角儿大肆宣传，这确实起到了很大的作用。这是因为戏曲作为一种集唱、念、做、打于一身的综合性表演艺术，对演员的表演技术要求很高，因此，演员的演出水平往往能对一出戏的艺术质量有很大的影响，而好的演员富有特色的表演，对观众的吸引力非常大。在今天也仍然是这样，很多观众往往对自己喜爱的演员情有独钟。前文提到的观众调查分析中，对于戏曲观众“您会为了什么原因去看一出戏”这一问题的回答，得票最多的选项就是“名角出演”。

比如，上海沪剧院的名角儿茅善玉就对观众有很大的号召力，她拥有一批固定的观众，只要有她出演的沪剧，必然有一定数量的票房。因而对于沪剧的宣传来讲，只要打出主角是茅善玉，基本上票房可以有一定程度的保证了。上海的昆曲小生张军是上海昆曲界的新秀，一直致力于时尚昆曲在年轻人当中的推广，他下高校示范昆曲表演，组建网站，参加各种社会活动，集结了一批自己的忠实“粉丝”。只要这些“粉丝”在网上或通过其他途径得知有张军的演出，他们都会主动前来。

除了利用名角儿来进行营销，还有导演、制作人等人物营销策略。观众认可的导演的戏曲作品也能带来一定的票房，戏剧制作人也是如此。借制作人的社会知名度和人脉来对戏曲产品进行运作，并引起社会对于戏曲产品的更多关注，从而扩大宣传和打开营销通路。青春版《牡丹亭》的演出营销很大一部分就是制作人白先勇的人脉营销；再比如，上海昆剧团的全本《长生殿》的制作人唐斯复女士是著名的资深传媒人，她的参与制作和大力宣传，对于上昆《长生殿》的演出营销也起到了重要的核心作用。(www.xing528.com)

人物营销策略，还包括利用一些其他相关的名人效应来进行营销。《战国策》中讲到伯乐相马的故事：有位卖马商在市场上出售骏马，但是连续三个早晨都无人问津。为了将马卖出去，马商想出了一个办法。他请伯乐来到马市，在街上频频回头看马商的马。不久，这个马商的马销量就上去了，价格还涨了10倍。这就是名人效应。俗话说“名人讲话声最大”，名人拥有社会知名度，在公众心目中有着比较高的声誉，往往能对公众产生影响。比如，上昆全本《长生殿》的演出营销当中，也借用了名人来营销。在《长生殿》首轮演出时，著名科学家杨振宁先生来看《长生殿》，《长生殿》营销团队借机对杨先生进行采访，并在媒体上进行应时的宣传报道。杨先生的名人效应，对引起更多人对《长生殿》的兴趣和关注，也起到了一定的作用。

上海天蟾京剧中心演出有限公司的经理、艺术总监，也是上海戏曲营销界的前辈许沛霖先生，于2007年制作了一出越剧《一缕麻》。该戏是许先生首次发掘了一位青年演员——唱反派小生的演员徐铭，当时许先生看准了这个演员虽然一时没有名气，但是颇有潜质，而且声音酷似越剧前辈范瑞娟老师，于是决定大胆起用，请她出演范瑞娟老师的一出老戏《一缕麻》。许先生与杭州越剧院一起投资制作了这个戏。在该戏的营销当中，许先生做足了人物营销的文章。首先，在电视台、报纸等媒体的前期宣传中，就抓住演员大做文章，把她们推到台前。从范瑞娟到徐铭，共有四代演员演出过老戏《一缕麻》，在上海电视台戏曲频道的电视栏目《名家名段》中，就请出范瑞娟、徐铭等四位演出过《一缕麻》的主角的演员一起出场，四代演员同台一起来评说这个戏，诉说自己的演出体会等，并且在栏目播出期间，穿插播放演出排练期间的一些花絮。这大大激发了众多戏迷的兴趣，也吊起了大家的胃口。紧接着，《一缕麻》营销团队又抓住编剧做文章。《一缕麻》的该次演出是经过一番重新的改编，但是其中仍然要用到原编剧成容编写的一段经典唱段，这段唱也是当初范瑞娟大获成功、脍炙人口的一段唱。编剧成容作为范瑞娟同时代的人，已经将近80岁左右，而且与剧团长时间没有联系，没有什么她的相关消息。于是，《一缕麻》营销团队策划了一个寻找编剧成容的电视宣传创意。他们将寻编剧成容的整个过程，原封不动拍摄下来。由杭州越剧院的工作人员开着车子出发，开始寻找成容，首先找到成容现在的家，但是扑了个空，然后，镜头追踪车子到成容所住的医院，故事带着悬念，吸引着观众……最后，终于找到成容，剧组工作人员将使用她的唱段的稿酬亲自递到她的手中。整个寻访过程就是一个非常感人的故事。该故事作为《一缕麻》的制作花絮，在电视上进行了播出，因其现场感和真实性收到良好的播出效果。

经过许先生的精心营销，越剧老戏《一缕麻》经过重新改编整理，于2007年面世。仅2007年一年，且只在上海，就一下子演了3轮，每轮3场，共9场，票房收入达到近60万。去掉成本，每轮13万左右，包括场租、演出、宣传费、吃住等基本花费，一出老戏一次赚了将近20万。而到目前（截至采访日期）为止，《一缕麻》已经演了50多场，预计在2008年年底前将演出100场，而2008年8月份该戏还（将）赴香港演出。一出老戏，因为巧妙地采用了人物营销的策略，不仅获得了票房的成功，还促进了杭州越剧团的发展，也培养了戏曲演员，促进了演员的成熟与成长——演员徐铭因主演该戏，获得了2008年的戏曲白玉兰奖提名。