探讨形停意伸：内外关系的高级舞台艺术

人既是物质实体，又是精神主体。“哲学的基本问题，也是人的本质问题。人既有物质生命，又有精神生命。物质和精神是两种很不相同的存在，但二者统一于人之中。”这是南京大学哲学系教授、博士生导师林德宏在他的文章《人：物质精神二象性》中所说。我在本书中所提到的“形停意伸”，即是指同时统一于人的物质和精神两个层面的概念。

身体作为表演的基本工具，在舞台上会呈现一定的外在形态，但戏的精髓和潜在意蕴，往往是通过超越物质身体的精神层面来体现的，这也是评定演员水平的标准之一。

所谓形停是指物质身体由于某种原因相对停止动作的运行，而意伸是指外在形体相对静止时，内在的欲望仍然继续延伸，使动作意蕴更加强烈，形成“型带意蕴，意不止于形”的内外关系。

在艺术作品的呈现中非常重视物质与精神的关系。虽然物质和精神是两个层面的概念，但在一般生活中，人们通常很难体会到形、神并存的状态，即使有些领域对此有所关注，也大多停留在文字的表述和分析上。从身体感知的角度上，对形、神的关注、体会和运用是演员较为特殊的技巧，也是必备的基础。怎样才能使初学者真正理解和感知到形停意伸的含义呢？可以用以下练习进行尝试性启发。

●“形停意伸”感知方法

【例1】 欲望延伸法。将某一个物品设定为学生必须拿到的物品，然后把物品放在学生用手够不到的地方，要求学生在不移动脚的基础上用手去抓那个必须要拿到的物品。(www.xing528.com)

练习解读：这个是初级阶段的练习，初步让学生感知内外不同层面的身体感觉。在抓物品的时候，由于身体受到外部形态长度的限制，无法顺利地拿到该物品，但从意识上又要求必须拿到，所以在这个过程中学生必定会产生想要拿到的欲望，而这种欲望就形成了最原始的“意伸”。要注意的是内在的“主动”，必定会带来外部形态的“随动”，所谓的“形停”是一个相对的概念，不要把这种停止当成绝对静止来理解。

【例2】 想象延伸法。这种延伸法是中级阶段的练习。在造型练习的基础上，外部形态相对固定时，增加对造型理解所产生的主题想象。如主题为“飞翔”的造型，当外在身体动作相对停止运行时，仍然要求学生想象身体像鸟一样在空中飞翔。

练习解读：在前面介绍的第一个练习中，欲望的延伸方向比较集中和单一，而“想象延伸法”的延伸感觉是全方位的。“想象延伸法”注重想象给已有的造型带来的变化，学生能明显地感觉到内部和外部的存在及其二者之间的关系。

【例3】 想象内置法。这种方法是“形停意伸”的高级阶段。假设身体是由物质个体和精神个体两个“人”并存的，将精神个体放置在物质个体的形态里，并且要求内外两个个体完成的任务是截然不同的，如：要求物质身体挺拔向上，而精神身体疲惫不堪。再如，要求物质身体动作是向前奔跑的造型，而精神身体是害怕向后退的状态。

练习解读：当内外不统一时，身体会发生很奇妙的“化合反应”，是“意伸”的内置体现，通常会使造型更有深度和神秘感。这个练习在呈现上有一定难度，需要在熟练掌握了初级和中级延伸法的基础上尝试进行。