实景运用在场景设计中的重要性

电影从诞生的第一天起就利用实景作为电影场景拍摄的主要手段，卢米埃尔早期拍摄的电影如《火车进站》《水浇园丁》等都是实景拍摄的。苏联电影先驱导演维尔托夫提出“不为被摄者所觉察的方法拍摄生活即景”。如他拍摄的《一片面包的故事》《顿巴斯交响曲》等，在理论上，进而从电影艺术形态上把电影的“纪实性”提到一个新高度。20世纪40年代兴起的意大利新现实主义，电影导演们提出“把机器扛到街上去”，在故事片创作中全部用实景拍摄，赋予“实景”以新的审美内涵。

我国新时期，随着电视新观念特别是返璞归真的电影观念和思潮的树立与追求，影视作品中对实景的利用得到空前发展，尤其是反映现实生活的或现代题材的电影、电视剧大量运用实景，或以实景为主结合棚内景、外景加工、场地景，或是全部采用实景拍摄，都取得了很好的效果。如电影《邻居》《我们的田野》《樱》《北京你早》《本命年》《秋菊打官司》等。许多历史题材的影视剧，近代的和反映清代历史的电影，也可以在仅有的、保存完好的历史环境场景中拍摄。如电影《垂帘听政》《火烧圆明园》除场景“大水法”外全部是通过实景加工、布置、再创造完成的。

运用实景要明确几个认识问题：其一，运用实景是艺术创作而绝非如有人所讲的是“无景可搭、无事可干”，是“偷懒，图省事”，这是一种无知的非议。实景并非“信手拈来”不经过设计和再创造就可以成为拍摄的景点的，看似随意、方便、自然、简单，实际上运用真实的生活场景，依然离不开美术师、导演和摄影师共同的反复比较和选择。实景运用同样是劳心费力的艺术创作，蕴涵着对影片造型的美学追求。

其二，运用实景与设计搭建布景、加工场景在创作和设计的原则上是一致的，“运用”和设计站在同一个出发点，运用实景是在总的设计构思之内的运用。两者都是为塑造典型环境而采用的表现手段，都是要符合剧情要求、符合总体造型构思和单元场景造型与结构要求的，都是为刻画人物服务的。

其三，利用实景，找景、选景的根本要求就是要“怀情觅景”。(www.xing528.com)

下面就这一问题结合电影《樱》（美术师：吕志昌、王砚缙）的实景运用做简要讲解。

朴实无华的电影剧本《樱》，没有离奇复杂的情节，没有尖锐激烈的斗争，没有高妙深奥的哲理，只有缠绵悱恻的儿女心、骨肉情，更伴以中日两国人民的友情。它的故事情节简单，却又动人，仿佛就发生在我们的现实生活中。它从生活的一个侧面，生动地反映了“十年浩劫”给人们带来的精神摧残。电影美术设计应提供什么样的环境来概括剧本的这一主旨呢？我们的结论是：应该用真实的、生活气息浓郁的环境来烘托这种普通人的人情，不能有半点虚假的痕迹。就像优美的伴奏，轻轻地、和谐地奏着一首抒情歌曲，我们的景物也应含蓄地、朴实地衬托出人物的思想感情来。实景，用来完成这个伴奏任务，是最适宜不过的了。

经过导、摄、美及各部门的反复研究，美术设计师决定，在全片14个内景中，除了一堂“光子家客厅”为日本建筑必须搭景外，其余室内外环境一律用实景解决。