佛罗贝尔说:“世界中没有两块同样的石头,没有两张同样的木叶。”我因佛氏的话,并回味有名文学家的著作,更明白写景文要注意个性的描写。柳子厚《柳州山水近治可游者记》便可作证:
描写物境个性的文字例一
柳州山水近治可游者记 柳宗元
古之州治,在浔水南山石间。今徒在水北,直平四十里,南北东西皆水汇。
北有双山,夹道崭然,曰背石山。有支川,东流入于浔水。浔水因是北而东尽大壁下,其壁曰龙壁,其下多秀石,可砚。
南绝水,有山无麓,广百寻,高五丈,上下若一,曰甑山。山之南,皆大山,多奇。又南且西,曰驾鹤山,壮耸环立,古州治负焉。有泉在坎下,常盈而不流。南有山,正方而崇,类屏者,曰屏山。其西曰四姥山,皆独立不倚,北流浔水濑下。
又西曰仙弈之山,山之西可上,其上有穴,穴有屏,有室有宇。其宇下有流石成形,如肺肝,如茄房,或积于下,如人如禽,如器物,甚众。东西九十尺,南北少半。东登入小穴,常有四尺,则廓然甚大。无窍正黑,烛之,高仅见其宇,皆流石怪状。由屏南室中入小穴,倍常而上,始黑,已而大明,为上室。由上室而上,有穴北出之,乃临大野,飞鸟皆视其背。其始登者,得石枰于上,黑肌而赤脉,十有八道,可弈,故以云。其山多柽,多槠,多筼筜之竹,多橐吾,其鸟,多秭归。
石鱼之山,全石,无大草木,山小而高,其形如立鱼,在多秭归西。有穴类仙弈。入其穴东,出其西北。灵泉在东趾下,有麓环之。泉大类毂雷鸣,西奔二十尺,有洄,在石涧,因伏无所见,多绿青之鱼,多石鲫,多鲦。
雷山,两崖皆东面,雷水出焉。蓄崖中曰雷塘,能出云气,作雷雨,变见有光。祷用俎鱼、豆彘、修形,糈稌、阴酒,虔则应。在立鱼南,其间多美山,无名而深。峨山在野中,无麓,峨水出焉,东流入于浔水。
这篇文字,零零星星,山水夹叙,有条有理,一丝不乱:其妙处全在用浔水为线索,贯澈[7]全篇;我们如欲继子厚高蹈,游览柳州近治山水,不必向渔樵问涂[8]了。再看文中各山各水各石,描写得全不相同,个性活现,实在不是寻常手眼所及。但是这文的措词造句,过于古峭,不合中学生的观摩,最合用的,要算下举的几例:
描写物境个性的文字例二
《大观园记》摘录
(1)描写石
……往前一望,见白石峻嶒,或如鬼怪,或似猛兽,纵横拱立,上面苔藓斑驳,或藤萝掩映,其中微露羊肠小径。
(2)描写溪洞
进入石洞来,只见佳木茏葱,奇花烂灼,一带清流从花木深处泻于石隙之下。再进数步,渐向北边,平坦宽豁,两边飞楼插空,雕甍绣槛,皆隐于山坳树杪之间。俯而视之,则清溪泻玉,石磴穿云,白石为栏,环抱池沼,石桥跨港,兽面衔吐,桥上有亭。
(3)描写庭院
于是出亭过池,一山一石,一花一木,莫不着意观览。忽抬头见前面一带粉垣,数楹修舍,有千百竿翠竹遮映。众人都道:“好个所在!”于是大家进入,只见进门便是曲折游廊,阶下石子漫成甬路。上面小小三间房舍,两明一暗,里面都是合着地步打就的床几椅案。从里间房里,又有一小门,出去却是后园,有大株梨花并芭蕉。又有两间小小退步后院,墙下忽开一隙,得泉一脉,开沟仅尺许,灌入墙内,绕阶缘屋至前院,盘旋竹下而出。
(4)描写田舍
一面说,一面走着,忽见青山斜阻。转过山隈中,隐隐露出一带黄泥墙,墙上皆用稻茎掩护。有几百枝杏花,如喷火蒸霞一般。里面数楹茅屋,外面却是桑、榆、槿、柘,各色树稚新条,随其曲折,编就两溜青篱。篱外白坡之下有一土井,旁有桔槔、轳辘之属;下面分畦列亩,佳蔬菜花,一望无际。
(5)描写池桥花草
大家攀藤抚树过去,只见水上落花愈多,其水愈清,溶溶荡荡,曲折萦纡。池边两行垂柳,杂以桃杏,遮天蔽日,真无一些尘土。忽见柳阴中又露出一个折带朱澜板桥来,度过桥去,诸路可通,便见一所清凉瓦舍,一色水磨砖墙,清瓦花堵。那大主山所分之脉,皆旁墙而过。贾政道:“此处这一所房子,无味的很。”因而走入门时,忽迎面突出插天的大玲珑山石来,四面群绕各式石块,竟把里面所有房屋悉皆遮住,且一株花木也无。只见许多异草——或有牵藤的,或有引蔓的,或垂山巅,或穿石脚,甚至垂檐绕柱,萦砌盘街,或如翠带飘飘或如金绳蟠屈,或实若丹砂,或花如金桂——味香气馥,非凡花之可比。
(6)前半泛写后半描写海棠
于是一路行来,或清堂,或茅舍,或堆石为垣,或编花为门,或山下得幽尼佛寺,或林中藏女道母房,或长廊曲洞,或方厦圆亭,贾政皆不及进去。因半日未尝歇息,腿酸脚软,忽又见前面露出一所院落来,贾政道:“到此可要歇息歇息了。”说着,一径引入,绕着碧桃花,穿过一层竹篱编就的月洞门,俄见粉垣环护,绿柳周垂。贾政与众进了门,两边尽是游廊相接,院中点衬几块山石,一边种几盆芭蕉;那一边是株西府海棠,其势若伞,丝垂金缕,葩吐丹砂。众人都道: “好花,好花!海棠也有从没见过这样好的!”(www.xing528.com)
《红楼梦》中这几段文字,所描写的溪洞、庭院、田舍、池桥、花草等物境,各有各的景致、形色、趣味,真是无一相同。不过写景文要注意描写个性,自然是不可改变的一个要件,可是怎样才能看透各种物境的个性,才能容我分别描写呢?那只要读梁任公《美术与科学》的讲演词,就可以得着很好的方法。
美术与科学 梁启超
稍为读过西洋史的人,都知道现代西洋文化,是从文艺复兴时代演进而来。现代文化根柢在那里?不用我说,大家当然都知道是科学;然而文艺复兴主要的任务和最大的贡献,却是在美术。从表面看来,美术是情感的产物,科举是理性的产物,两件事很像不相容。为什么这位暖和和的阿特先生,会养出一位冷冰冰的赛因士儿子?其间因果关系,研究起来很有兴味。
美术所以能产生科学。全从“真美合一”的观念发生出来。他们觉得真即是美,又觉得真才是美;所以求美先从求真入手。文艺复兴的太祖高皇帝、雷安那德·达温奇——就是画最有名的《耶稣晚餐图》那个人,谅来诸君都知道了。达温奇有几件故事,很有趣而且有价值:当时意大利某村乡,新发见得希腊人雕刻的一尊温尼士女神裸体像,举国若狂的心醉其美,不久被基督教徒说是魔鬼,把他涂了脸,凿了眼睛,断了手脚,丢在海里去了。达温奇和他几位同志,悄悄的到处发掘,又掘着第二尊,有一晚,他们关起大门在那里赏玩他们的新发见品,被基督教徒侦探着,一大群人声势汹汹的破门而入。入进去看见达温奇干什么呢?他拿一根软条的尺子在那里量那石像的尺寸部位,一双眼对着那石像出神,简直像没有看见众人一般,把众人倒愣了。当时在场的人,有一位古典派美术家老辈梅尔拉,不以达温奇的举动为然,告诉他道: “美不是从计算产生出来的呀!”达温奇要理不理的,许久才答道:“不错;但我非知道我所要知的事情,不肯干休。”有一回傍晚时候,天气十分惨淡,有一位年高望重的天主教神父,当众讲演,说: “世界末日快到了!基督立刻来审判我们了!赶紧忏悔啊!赶紧归依啊!”说得肉飞神动,满场听众受了激刺,哭咧,叫咧,打噤咧,磕头咧,闹得一团糟。达温奇有位高足弟子也在场,也被群众情感的浪卷去,觉得自己跟着这位魔鬼先生学,真是罪人,也叫起“耶稣救命”来!猛回头看见他先生却也在那边!在那边?干什么呢,左手拿块画板,右手拿管笔,一双眼钉在那位老而且丑的神父脸上,正在画他呢,这两件故事,诸听着好顽么,诸君啊不要单作好顽看待,须知这是美术和科学交通的一条秘密隧道。诸君以为达温奇光是一位美术家吗?不不!他还是一位大科举家!近代的生物学,是他“筚路蓝缕”的开辟出来;倘若生物举家有道统图,要推他当先圣周公,达尔文不过先师孔子罢了。他又会造飞机,又会造铁甲车船,现有他自己给米兰公爵的书信为证。诸君啊!你想当美术家吗?你想知道惊天动地的美术品怎样出来吗?请看达温奇!我说了半天,还没有说到美术科学相沟通的本题,现在请亮开来说罢。密斯忒阿特,密斯忒赛因士,他们哥俩有一位共同的娘,娘什么名字?叫做密斯士奈渣,翻成中国话,叫做“自然夫人”。问美术的关键在那里?限我只准拿一句话回答,我便毫不踌躇的答道:“观察自然”;问科学的关键在那里?限我只准拿一句话回答,我也毫不踌躇的答道“观察自然”。向来我我们人类,虽然和“自然”耳鬓厮磨,但总是“鱼相忘于江湖”的样子;一直到文艺复兴以后,才算把这位积年老伙计认识了。认识过后,便一口咬住,不肯放松,硬要在他身上还出我们下半世的荣华快乐。哈哈!果然他老人家葫芦里法宝,被我们搜出来了!一件是美术,一件是科学。认识自然,不是容易的事;第一件要你肯观察,第二件还要你会观察。粗心固然观察不出,不能说仔细便观察得出;笨伯固然观察不出,弄聪明有时越发观察不出。观察的条件,头一椿,是要对于所观察的对象有十二分兴味,用全副精神注在他上头。像《庄子》讲的承蜩丈人“虽天地之大万物之多,而惟吾蜩翼之知。”第二椿要取纯客观的态度,不许有丝毫主观的僻见搀在里头;若有一点,所观察的便会走了样子了。达温奇还有一幅名画叫做《莫那利沙》,莫那利沙,就是达温奇爱恋的美人,相传画那一点微笑,画了四年。他自己说:虽然恋爱极热,始终却是拿极冷酷的客观态度去画他。要而言之,热心和冷脑相结合是创造第一流艺术品的主要条件;换个方面看来,岂不又是科学成立的主要条件吗?真正的艺术作品,最要紧的是描写出事物的特性;然而特性各各不同,非经一番分析的观察工夫不可。莫泊三的先生教他作文,叫他看十个车夫,做十篇文来写他。每篇限一百字。《晚餐图》里头的基督,何以确是基督,不是基督的门徒:十二门徒中,何以彼得确是彼得,不是约翰;约翰确是约翰,不是犹大;犹大确是犹大,不是非卖主的余人?这种本领,全在同中观异,从寻常人不会注意的地方,找出各人情感的特色。这种分析精神,不又是科学成立的主要成分吗?美术家的观察,不但以周遍精密为能事,最重要的是深刻,苏东坡述文与可论画竹的方法,说道:“画竹必先得成竹于胸中,执笔熟视,乃见其欲画者;急起从之,振笔直遂,以追其所见,如兔起鹘落,少纵则逝矣。”这几句话,实能说出美术的秘钥。美术家雕画一种事物,总要在未动工以前,先把那件事物的整个实在体完全摄取,一攫攫住他的生命,那件事物的整个实在体霎时间和我生命并合为一。这种境界,很含有神秘性,虽然可以说是在理性范围以外;然而非用锐入的观察法一直透入深处,也断断不能得这种境界。这种锐入观察法,也是促进科学的一种助力。美术的任务,自然是在表情;但表情技能的应用,须有规律的组织,令各部分互相照应。相传五代时蜀主孟昶,藏一吴道子画钟馗,左手捉一个鬼,用右手第二指挖那鬼的眼睛,孟旭拿来给当时大画家黄筌看;若用拇指,似更有力,请黄筌改正他;黄筌把画带回家去,废寝忘餐的看了几日,到底另画一本进呈;孟旭问他为什么不改;黄筌答道: “道子所画,一身气力色貌,都在第二指,不在拇指,若把他改,便不成一件东西了;我这别本,一身气力,却都在拇指。”吴黄两幅画,可惜现在都失传,不能拿来比勘;但黄筌这番话,真是精到之极:我们看欧洲的名画名雕,也常常领略得一二。试想!画一个人,何以能全身气力,都赶到一个指头上,何以内行的人,一看便看得出来?那别部分的配置照应,当然有很严正的理法藏在里头;非有极明晰极致密的科学头脑,恐怕画也画不成,看也看不到。这又是美术和科学不能分离的证据。现在国内有志学问的人,都知道科学之重要,不能不说是学界极好的新气象。但还有一种误解,应该匡正:一般人总以为研究科学,必要先有一个极大的化验室,各种仪器具备,才能着手。化验室仪器,为研究科学最利便的工具,自无待言;但以为这种设备没有完成以前,就绝对的不能研究科学,那可大错了。须知仪器是科学的产物,科学不是仪器的产物。若设没有仪器便没有科学,试想欧洲没有仪器以前,科学怎么会跳出来?即如达温奇的时代,可有什么仪器呀?何以他能成为科学家不祧之祖?须知科学最大能事,不外善用你的五官和脑筋;便是最复杂最灵妙的仪器。老实说一句:科学根本精神,全在养成观察力。养成观察力的法门,虽然很多;我想,没有比美艺再直捷了。因为美术家所以成功,全在观察“自然之美”;怎样才能看得出自然之美,最要紧是观察“自然之真”。能观察自然之真,不惟美术出来,连科学也出来了。所。以美术可以算得科学的全锁匙。我对于美术科学都是门外汉,论理很不该饶舌。但我从历史上看来,觉得这两椿事确有“相得益彰”的作用。贵校是唯一的国立美术学校,他的任务,不但在养成校内一时的美术人才;还要把美育的基础,筑造得巩固,把美育的效率,发挥得加大。校中职教员学生诸君,既负此绝大责任,那么,目前的修养和将来的传述,都要从远者大者着想。我希望诸君,常常提起精神,把自己的观察力养得十分致密十分猛利十分深刻,并把自己体验得来的观察方法,传与其人,令一般人都能领会都能应用。孟子说“能与人规矩,不能使人巧”,遵用的好方法,能否便成一位大艺术家,这是属于“巧”的方面,要看各人的天才。就美术教育的任务说,最要紧是给被教育的人一个“规矩”了,像中国旧话说的“可以意会,不可以言传”,那么,任凭各人乱碰上去也罢了,何必立这学校?若是拿几幅标本画临摹临摹,便算毕业,那么一个画匠优为之,又何必藉国家之力呢?我想国立美术学校的精神旨趣,当然不是如此。是要替美术界开辟出一条可以人人共由之路,而且令美术和别的学问可以相沟通相浚发。我希望中国将来有“科学化的美术”,有“美术化的科学”。我这种希望的实现,就靠贵校诸君。
问题
(1)求美须从求真入手,作美妙的写景文,作个性分别的写景文,要不要从求真入手?
(2)美术与科学的关键,都在观察自然,写景文是不是在观察自然?
(3)描写各种物境个性时的观察力为什么要深刻锐入?为什么要周遍精密?为什么要猛利攫取?如何便能找出各种物境的个性?
(4)美术上表情技能的应用,须有规律的组织,令各部分互相照应;与我以前的讲“写景文中景物的配置法”是不是同原理、同一原则?
(5)达·温奇[9]的求真精神,客观态度,文与可画竹的神速手眼,吴道子、黄筌画鬼的明密头脑,文学家作写景文时,要不要如此?能不能如此?
文法练习
(一)观察朝晨的紫金山与薄暮的紫金山而描写之!
(二)观察了秋日的林木,作一篇《秋林妙景记》,要把秋林描写得各色各样,个性活现!
【注释】
[1]他:今写作“它”。此类后同。
[2]唯妙唯肖:今写作“惟妙惟肖”。
[3]的:今写作“地”。此类后同。
[4]发见:今写作“发现”。此类后同。
[5]恶很很:今写作“恶狠狠”。
[6]理知:今写作“理智”。此类后同。
[7]贯澈:今写作“贯彻”。
[8]涂:今写作“途”。此类后同。
[9]达·温奇:通译为“达·芬奇”。译名通译不再一一标出。
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