舞台美术与表演技巧的发展：玉垒花灯戏研究+历史资源

陇南花灯戏形成于陇南边陲。这里虽是阴平古道要塞，又是甘川公路必经之地，但山大沟深，道路险恶，交通不便。又有白龙、白水二江之隔，与甘肃省各县交往甚少。加上明代中期以后秦腔的兴起，甘肃百分之九十以上的戏曲舞台为秦腔占领，只有与四川毗邻的碧口镇上演川剧，与碧口镇相隔十公里的玉垒关，从四川引进了花灯戏。它们在这崇山峻岭之间的两江沿岸自演自乐了几个世纪，闭关自守，不为人们关注，没有向其他地区传播，发展提高缓慢。直到民国五年（1916年），从四川来了一位姓罗的画匠，落脚到玉垒关，看了玉垒关花灯戏的演出，觉得戏味很浓，就是服装古老原始，除了布制的一些官衣道袍之外，竟无一件戏袍，戏帽也很破旧。此人曾在川剧团唱过戏，并会制作戏剧服装和戏帽、头面，很有一些本领。他毛遂自荐，用集资的办法，为玉垒的花灯戏自乐班画制了几件蟒袍和靠；做了许多戏帽，添置了“头面”“口条”和“彩匣子”，改进了化妆方法和净角的“勾脸”方法。罗画匠还帮助玉垒坪排练花灯戏，传授了许多戏曲表演技巧，“串”了许多戏曲剧本，演了一个月戏。这一来，玉垒花灯戏的舞台美术为之一新。

民国十二年（1923年），陕南有一个秦腔戏班，来到当时很繁华的甘川交界处的水路码头碧口镇演出。后来这家戏班唱“烂包”了，人员各奔东西。他们中间有两名艺人流落到玉垒关，一位叫“田班长”，一位叫“赵花脸”。玉垒花灯戏自乐班就把他俩留下来，教了几年戏。经过这两位内行艺人辅导传授，花灯戏的表演技巧再次得到提高。那两位戏曲艺人，不只导戏，还亲自登台演出。眉户戏《张琏卖布》就是田班长和赵花脸传到玉垒关的。当地一些老年人还记得当时有一出戏叫《高关借头》，演得好，在玉垒一带很有影响。

花灯戏是由民间歌舞“耍灯”形成的，原来只是在过年时演唱的一种社火小戏。故表演形式，带有载歌载舞的“耍灯”动作，旦角表演尤为显著。同时，剧情简单，人物不多，唱腔较少，场面很小。后来在一代代民间艺人辛勤的艺术创造下，经过长期的艺术实践，逐渐得到丰富和提高。尤其是经过川剧艺人罗画匠和秦腔艺人田班长、赵花脸的两次辅导，吸取了川剧和秦腔的表演技巧，能够表达出剧中人物喜怒哀乐的复杂感情。与此同时，还从川剧、秦腔两大剧种中移植了一批大型剧目。唱腔方面，也在原来的花灯曲调的基础上，融进了一些陇南的民歌小调，始有“花音”“哭腔”之分，丰富了音乐表现力，形成了一套独特的花灯戏曲音乐唱腔。

民国二十五年（1936年），国民党胡宗南部队为堵截中国工农红军北上，曾派旅长丁德隆部驻碧口，营长谢义峰部驻文县。碧口镇驻军为装高跷把玉垒花灯戏的戏衣、戏帽借去扯烂了，玉垒坪群众又集资添置了一次戏衣、戏帽。(www.xing528.com)

“文革”中，玉垒坪花灯戏的戏衣、戏帽由群众分散保存，没有烧毁。粉碎“四人帮”后，古装戏恢复上演，他们又把戏衣、戏帽集中起来，并于1982年冬，从文县秦剧团用一千余元买来十三件戏衣，其中有两件白绿蟒袍和两件红黑靠。

时至今日，这支土生土长在甘肃南部边陲的陇南花灯戏曲，服装不断更新，剧目不断丰富，表演不断提高，唱腔不断完善，影响不断扩大，已成为一支独立的地方剧种而屹立于甘肃戏坛。