深度探析艺术和建筑图书的重要性

除了国际性的文学作品之外，布拉齐勒出版社的书目涉及各个领域，包括非小说、诗歌、艺术、建筑和设计等。其中艺术类图书和建筑类图书成为书目中两个重要的板块。前者有“美国艺术大师书系”（Great American Artists）、“中世纪艺术丛书”等；后者有“世界建筑大师书系”（Masters of World Architecture）等。

布拉齐勒对艺术不是很了解，但是他对艺术十分感兴趣，愿意而且能把这种巨大的兴趣转化为艺术作品的出版项目。在操作“美国艺术大师书系”时，他非常注意和懂艺术的专家合作。他找到了著名艺术评论家多尔·阿什顿（Dore Ashton）和《艺术新闻》（Art News）的主编汤姆·赫斯（Tom Hess）。他们在帮助布拉齐勒设计该系列的书目起到了非常大的作用。当然，如何出版、投入市场、找到读者就是布拉齐勒的事了。

1964年的某一天，他在阅读《纽约时报》时，看到一篇艺术评论家约翰·卡纳迪的署名文章，高度评价正在摩根图书馆举行的卡特琳娜·德·克莱乌斯（Catherine of Cleves）藏画展。摩根图书馆就在他的办公室附近，因此他就去看看到底有什么值得卡纳迪这样大惊小怪的。

当他走进去时，他一眼就看中了《卡特琳娜·德·克莱乌斯藏画概览》（Hours of Catherine of Cleves），有着157幅插图，显得那么的光彩夺目。他立刻就为之疯狂了，当即决定要出版它。摩根图书馆的前馆长约翰·普卢默（John Plummer）为这本书写了前言和评论。布拉齐勒又将最后的定稿寄去荷兰，那里的印刷厂知道如何印刷一本如此复杂的书。卡纳迪在《时代》杂志上为该书写了书评。到当年圣诞节，这本书就卖掉了两万本，而它在每月一书俱乐部也很受广大会员的欢迎。因此，布拉齐勒又开辟出一块画作出版领域，并发展成为“中世纪艺术丛书”。(www.xing528.com)

此外，布拉齐勒出版社值得一提的就是诗集的出版。因为诗集不挣钱，很少有美国出版商愿意出版。该出版社每周会收到数十本诗集书稿，为了出版高水平的诗集，他必须依仗诗人理查德·霍华德的眼光。霍华德为他带来了当时并不知名的查尔斯·西米克（Charles Simic）。成名后的西米克后来去了别的出版社，并获得了普利策奖和国家图书奖，当选为美国桂冠诗人，极大带动了早期诗集的销量。虽然出版其他诗人的诗集赔了不少钱，但是西米克早期诗集的不断重印可以弥补这一切。另外，能够出版美国著名诗人朗斯顿·休斯（Langston Hughes）的作品，也让乔治·布拉齐勒引以为荣。而让我国读者高兴的是，在2005年布拉齐勒出版社成立50周年之际，该社还出版了我国著名诗人顾城的作品——《无名的鲜花：顾城诗选》（Nameless Flowers： Selected Poems of Gu Cheng），并称他是中国最好的当代诗人。

结 语

相对于兰登书屋的贝内特·瑟夫、克诺夫出版社的艾尔弗雷德·克诺夫这些功成名就的“稳健派”，布拉齐勒和格罗夫出版社的巴尼·罗塞特一样，属于大胆追求的“激进派”，他们都是美国独立出版社中的佼佼者。但是他和罗塞特不一样，后者喜欢出版《查泰莱夫人的情人》《北回归线》等情色图书，业界人士称之“弄脏了出版界的脸面”。因为经营不善、毫无节制，罗塞特最终使自己的出版社落入他人之手。布拉齐勒既大胆出好书，又不越界出书，而且小心地控制出版成本，谨慎地拓展可供书目。因此他走上了和罗塞特不一样的道路。现在布拉齐勒已经96岁了，出版社也度过了55周年的生日，对他来说，真的是“书使人长寿”。阿尔·西尔弗曼在《黄金时代：美国书业风云录》高度评价了布拉齐勒的出版成就，“对他来说仅仅是单纯地寻找佳作，拥有属于自己的辉煌”。