传统动画经过近百年的发展早已形成自身一套完整的表达体系和制作模式，即使三维技术出现也并没有打破这套体系，依然以讲故事为主要表达方式。新媒体动画的制作也往往不自觉地或者习以为常地采用传统动画的制作模式和表现形式，很难从这种模式中跳出。但是新媒体技术与媒介的独特性，无时不在牵引着动画大胆创新，突破常规。在新媒体动画作品中出现了一些与剧情、叙事无关的作品形态。例如，以兔斯基、阿狸为代表的表情动画，在作品创作之初根本没有传统的剧情动画，就是一些表达情绪的动态表情，通过论坛、社交网络等渠道传播，动漫形象的确立就是依靠这些表情动画和一些壁纸、漫画等宣传品。后来这类新媒体作品不能脱俗地都制作了相关的剧情动画，但是和表情动画相比其影响力甚低，受众早已记住这个动漫形象，但是讲的故事是什么并没有记在心上，这种后续的补充制作是在传统观念影响下的下意识行为。还有一些交互体验性的作品，如前面提到的《电子鱼池塘》《爱畜动物园》《托卡盒子》等新媒体动画，其创作目的不是讲故事，其运行模式也不依靠视频流，这类作品打破了传统动画的模式化，形成新媒体平台特有的表现形式。
传统动画除了功能性的差异化出现广告、音乐、实验片之外，最主要的就是用来讲故事。曾经有一位迪土尼的导演来电影学院进行讲座，被问及动画片最重要的是什么？他回答：“故事，除了故事还是故事”。可见，传统动画被赋予了讲故事的重要责任。动画除了讲故事还能干什么，似乎在传统媒体上没有了其他的方向；但是，在新媒体平台上，动画给出了不一样的答案，表达情绪、体验动画虚拟幻象，制作好看的图像、符号、文字的动态，动画似乎有了更多的创作出口，所以，在思考新媒体动画的创作时，可以把“故事”轻轻放一放，拓宽自己的思路。(www.xing528.com)
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