动画艺术-特写、推、摇、移：镜头运用技巧研究

电影语言中的镜头不是指光学意义上的镜头，而是指构成画面的镜头。或者说，镜头是画面构成的最基本的单元和基础，画面是镜头的外在形式。同时，镜头是导演创作意图、艺术观点的显性体现，也是作品创作中叙事风格和视觉风格的直接展现。

（一）景的概念

影视动画中的景有别于生活中的景。现实生活的景是中性的，对任何人来说都是一样的，是不被人的心灵所观照的。生活中的景是孤立静止的个体存在，其意义是直白明了的，但影视动画中的景是有感情色彩的，是由创作者赋予的。也就是说，影视动画中的景是动态的时空运动的景，是其作品完整结构中的一个部分。

1.景别

景别的大小是由摄像机与拍摄对象间的距离决定的。景别是在实拍电影中由于摄像机与被摄主体距离不同，或所用的镜头焦距不同，造成的被摄主体在画面中的范围大小的区别，它可分为远景、全景、中景、近景和特写等。制作动画的本身并不存在摄像机镜头，因此动画的景别变化是通过创作者交替运用规格框来实现的。或者说，动画表现的场面调度和镜头调度等电影视觉效果，不是运用摄像机完成的，而是创作者以电影镜头思维凭借“画笔”一幅幅画出来的。

景别中的远景是指远距离拍摄所形成的视野开阔的画面。远景往往运用于介绍环境、展示场景，创造广阔深远的感觉，渲染气势磅礴的宏伟场面。例如《狮子王》开场，当小狮子辛巴诞生，巫师老狒狒将它高高举起，众多动物立刻列队集体俯首跪拜，表达对未来国王的崇高敬意，其壮阔的画面显示了一部动画大片的风采。

全景是在画面中呈现被摄主体的全貌。通过全景，受众可以对所表现的人或事物、环境有一个完整认知。

中景通常特指由被摄主体的部分结构组成的画面。受众通过中景不仅可以看清人物表情，而且也有利于展示人物的形体动作。

在拍摄近景时，人物的上半身活动往往占据着主要的位置。近景视觉效果鲜明，有利于观众看清人物的相貌特征及神态的细微变化。

在景别中，特写是一种放大化的突出某一特定部位的用法。它可以创造出一种强烈的视觉冲击效果，使观众在视觉和心理上留下了深刻的印迹。例如在《狮子王》中，当刚刚出生的辛巴被巫师举起，此时画面运用了特写镜头，将辛巴面对众多动物时惊恐的眼神和稚嫩的神态展现得惟妙惟肖。

2.空镜头

空镜头一般指画面中没有人物的镜头，它常“以虚代实，如同音乐中的顿歌、舞台上的静场、绘画中的留白，有着此处无声胜有声的妙处，为观众提供细细品味的空间”。作为一种影视符号的空镜头，往往借景抒情，形成一幅有生命的景。我国动画作品《三个和尚》的留白运用便是成功的范例。该片在场景设计中多处采用了传统中国画中讲究的留白，以简约的画面构图形式为视觉观赏创造了充满活力的意境，留给观众广阔的想象空间。例如，画面空白处放着水缸，观众会自觉认知该场景是在屋里；画面空白处有蝴蝶飞舞，便可知其背景是在野外……对这些简约处理的意境空间，观众往往可以运用自身的生活经验和审美经验予以填充和正确诠释。

3.背景运用(www.xing528.com)

背景是指画面中主体周围或笼罩主体的自然环境和社会环境。它能表现人物或事物所处的时空，营造各种环境气氛，衬托主体形象，将景物与人物实现有机的融合，从而使人物表现得更为突出。

（二）镜头运动

1.镜头运动目的

镜头运动是一种使画面充满生命动感性和视觉动态性的构图形式。镜头运动在创作了画面时空变化的美学风格，为视觉的排列和流动提供了原动力的同时，也成为电影叙事的有机部分。随着镜头运动，观众看到了创作者的思想、观点、审美倾向，甚至画面向外延伸出的某种含义。此外，镜头运动可以有效地产生视觉节奏，使观众在观赏中形成一种连贯而又带有间歇性的、有张有弛的运动感觉，并跟随这种感觉产生情感上的共鸣。同时，运动感觉也会对视觉产生一种冲击力，使人获得从生理到心理的充分满足。

2.镜头运动方式

镜头运动方式主要包括推、拉、摇、移、跟等五种基本形式，以及横移、升、降、旋转等与其他运动方式的组合或变化。

摄像机的推镜头，旨在逐渐接近被摄主体，即由远而近。随着视野的集中而使主体部分被放大，细节越来越清晰和突出。推镜头的使用可以引导观众的注意力，强化影片的视觉冲击效果。

摄像机的拉镜头则是将被摄主体在画面中的所占比例缩小，即由近拉远，扩大周围环境视野，从局部景象逐渐扩大到整体。

摇的镜头运动通常是指摄像机位置不动，机身上下或左右摇动。这种镜头的运动方式可以改变拍摄视角和拍摄对象，同时随着播拍速度的加快和放慢，可以获得各种不同的艺术效果，使动作富有连续感、生命力和动作性。

移的镜头运动是特指摄像机在拍摄时所进行的上下、左右移动。置摄像机于运载工具上，在移动过程中摄取连接而变换的镜头，扩展画面的空间容量，形成环视、浏览等视觉效果。

跟镜头的拍摄方法，是指摄像机与运动着的被摄主体保持基本相同距离并同方向运动。这种方法的运用可连续而详尽地表现被摄主体在运动状态下的行为和变化，既能突出运动中的主体，又能交代被摄体运动的方向、速度、状态以及和周围环境的关系与变化。

与景别的设计相同，在动画创作中所有的镜头运动感觉均是由创作者绘画时对实拍影片镜头的模拟而产生的视觉效果。