1.录音灌耳正音：播放《再别康桥》朗诵录音。先放录音，希望借着名家范读渲染气氛，并引导学生进入诗作意境之中。（认知）
2.学生自读顺口：允许学生默读或轻声读。所以如此，原因有二：一是为了防备学生误读，二是为了让学生先对诗作本身有一个初步的理解。（求同思维）
3.教师演绎朗诵：使学生感受不同风格。目的有二：一是与录音对比，激励学生勇于挑战名家；二是灌输一种意识：每个人都可以有不同的理解，且每一种理解都是弥足珍贵的。（求异思维）
4.学生自由演绎：注意：一定不要让学生站起来展示，一则这是他们进入高中以来第一次尝试朗诵，再则对于大多数学生而言此时混在众人堆里反而挥洒自如。毕竟学生的性格千差万别，不是每一个学生都愿意并能够当众表现自己。（发散思维）
5.师生探讨朗读：同一小节，让三个同学自行演绎，请他们说出自己的处理想法。老师肯定学生的长处，同时，也给予相应的指导以提升之。目的：醉翁之意既在乎酒，又不在乎酒。我是想假此对诗作进行反复品味，进而达到理解和欣赏的目的。（求同存异思维）
例一：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”
三个“轻轻的”：
（1）读出寂静来，独自一个人的道别仪式。
（2）读出空灵来，曾经的一种悠远的回忆。
（3）读出柔缓来，令人不易察觉的随意的挥手。
——强调设身处地地感受舒缓的节奏、轻盈的动作、缠绵的情意，同时，又怀着淡淡的哀愁。
例二：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”
（1）“金柳”之“金”
这是一个不是问题的问题：“西天”“夕阳”本身就是最好的暗示，学生很容易明了。但重要的是“金”字传达出的温润可人的富贵与心头荡漾着的喜气。
（2）“夕阳中的新娘”
将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，徐志摩是第一位。夕阳西沉，余晖给河畔的柳枝镀上了一层媚人的金黄，垂柳依依，仿佛是美艳温柔的新娘娇羞地立在那里，粼粼的波光中荡起了绯红的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。人生四大喜之一不就是洞房花烛夜吗？
正是为了守住这美艳的新娘，以至于“我”都“甘心做一条水草”！在康河的柔波里欢快地舞蹈，骄傲地招呼着行人，宣告自己在沐浴康河里的自由与舒畅。
（3）这句诗是实写，也暗扣我国传统诗中常见的意象，“柳”“留”相谐，传达的是流连忘返，是留恋不舍。
——强调情感的由内而外。在朗读的时候，不仅心中有喜爱，而且表情中要有笑意，才能真正地传达出喜悦之情。
另外，还有“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹”，唤起的是人们对七彩生活的遐思；“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”，燃起的是人们对生活的浪漫和激情。“悄悄是别离的笙箫”，诱使人们对这奇特的比喻句的关注。
6.学生评议写法：要学生自行依据自己的理解评价诗作的写法特点。目的：教师在学生议论的基础上进而归纳总结出“三美”主张。（求异思维）
《再别康桥》这首诗充分体现了新月诗派的“三美”，即绘画美、音乐美、建筑美。
绘画美：
即诗中有画。我的理解，“绘画美”不能理解得太狭隘，应包括遣词美、具象美和意境美三个方面。
遣词美，如“金柳”“柔波”“星辉”“软泥”“青荇”这些形象具有色彩，而且有动态感和柔美感。
具象美，即化抽象为具象，好的诗作都是具体的，极富可感性。比如，“黑夜过去了就是光明”这样一个意思，如果平白地直说出来，会令人觉得淡然无味。臧克家反复寻思，最后才把它写成：“黑夜的长翼底下，伏着一个光亮的晨曦。”
意境美，诗作坚守着自古以来“情景交融”的美学原则。通过前面文字的赏读，我们分明感觉到美丽无比的康桥晚景就是诗人对康桥美好眷念之情的外化。这就是内外交融的立体感。
音乐美：
音乐美是徐志摩最强调的，当然，从专业角度而言，音乐性既有内在音乐性，即情绪的律动，又有外在音乐性，即声音的回环（押韵、节奏和声调）。内在音乐性是内心情绪的律动，即高低起伏、长短快慢等。外在音乐性主要表现在声音的回环上，可以说是一种数的比例关系。而我们不能给学生这么讲，只要提及以下几个方面即可。
反复和重叠是音乐性。第一句和最后一句是反复，加强节奏感，且其中的词重叠，例如“悄悄”“轻轻”“沉默”，音尺是音乐性。“轻轻的我走了”，三字尺、一字尺、二字尺，符合徐志摩活泼好动的性格。全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨。
押韵是音乐性。每节诗换韵，因为感情是变化的，所以不是一韵到底。韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚学子寻梦的跫音，又契合诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
建筑美：
这是一种从“听觉艺术”变为“视觉艺术”的手段。一、三句诗排在前面，二、四句诗低一格排列，空一格错落有致，建筑有变化；再者一、三句短一点，二、四句长一点，显出视觉美。音乐是听觉，绘画与建筑是视觉，视觉美与听觉美融通，读起来才会感觉好。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，这正体现了徐志摩的诗美主张。
7.拓展：阶梯式诗，因诗行的排列有规律地错落成为阶梯（楼梯、台阶）形而得名，又称楼梯式诗、台阶式诗。苏联诗人马雅可夫斯基创作了大量的阶梯式诗，我国的郭小川、贺敬之、闻捷等诗人积极探索，从而形成现代中国新诗中一种排列特殊的诗。
沃罗夫斯基
马雅可夫斯基
今天，
无产阶级啊，
让呼声
像雷一般
轰鸣吧
向困难进军——再致青年公民
郭小川
骏马(www.xing528.com)
在平地上如飞地奔走
有时却不敢越过
湍急的河流；
大雁
在春天爱唱豪迈的进行曲，
一到严厉的冬天
歌声里就满含着哀愁；
开
山满
桃山杏
山好景山
来山客看山
里山僧山客山
山中山路转山崖
（读法：山中山路转山崖，山客山僧山里来，山客看山山景好，山杏山桃满山开）
天
蔚蓝
我看见
你的笑脸
回忆像烟圈
消散变成亏欠
模糊了那个夏天
眼前的霓虹太鲜艳
我追逐着一步步走远
回头你是否还在另一端
你放纵我自由从没有埋怨
远离往昔的道路你消失不见
抱着什么人想起了你不在身边
是谁的眼泪在星空中下坠说抱歉
从未停止过的思念遗留下黑暗
抱着一线希望祈祷你没走远
开始徘徊在你经过的公园
诺言重复了一遍又一遍
单纯的心只有你看见
永远离我们有多远
再也不想说再见
天空依然蔚蓝
我们肩并肩
拥抱从前
在岸边
手牵
绊
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
