刘万年研究：从血性到神性

与其说是青藏高原成就了刘万年先生的山水创作，不如说刘万年成就了他的雪域高原。

在过去的100年，尤其是20世纪下半叶和改革开放以来的二十多年中，中国的造型艺术在较短的时间内取得并且达到了近现代以来最为显著的成就和水平，这已是不争的事实。随着东西方文化的进一步交流沟通和西方现代艺术的传入以及改革开放为中国艺术家从事创作研究所提供的宽松环境、创作交流条件，既为中国现当代艺术的形象确立和学术体系建构注入了活力，同时也引发了一系列我们必须面对的问题。对于一个东方文化大国的艺术家来说，如何把握好认识与实践两种文化之间的差异和融合，创造中国现代艺术，形成中国现代艺术的特色，进而建立当代中国艺术在世界艺坛同行面前的学术话语权，架构起对话的学术形象，这是摆在置身于刚刚进入工业化时代市场经济文化背景下的当代中国艺术家面前的历史任务和学术命题。

如果说上一个百年，出于民族文化自身发展的目的，需要我们在大力继承、发扬传统艺术精粹的同时主动学习，引进世界各民族艺术精华的话，那么经历了一个世纪的努力之后，我们是不是具备了条件把“创造”“创新”“走现代中国艺术之路”的问题提到中国文化艺术的可持续发展战略的议事日程上来？随着世界经济一体化进程迈入信息化时代，奋起直追的中国在世界政治、经济、文化大格局的变化中日渐凸显其重要地位，它同时要求代表着先进文化艺术前进方向的艺术学人，也能够着眼于发展的角度，以富有远见的智慧实施学术策略，推进现代中国艺术的创新发展。不管当今时代国际艺坛思潮、风云如何变幻，时尚、观念如何更替，形式与手段如何翻新……单纯意义上的观念、形式和技术语言都不能体现艺术的全部，只有那些表达了人类共同关注的价值取向，具有一定思想内涵，反映了当代人生存状态、情感理念，并且营造了精神家园的，同时具备了新颖的视觉样式、技术特点和材料的艺术，才可能获得超越时间的生命力。(www.xing528.com)

从刘万年先生的西藏山水画系列作品中，我们可以看到，他不仅仅成功地创造出一种不同于具象写实的形式，提供了一种新的视觉样式，而且还在于这种形式和样式极富有中国艺术的意象特点。它开启了中国艺术家以现代感觉创造独自的新的视觉艺术形式而立于世界艺术之林。