不可否认，自第一次世界大战至1950年，美国电影在中国市场上一直占据统治地位。而英国电影在强大的美国电影面前，始终显得势单力薄。抗日战争胜利后的中国市场，美国电影更以其多样化的类型、炫目的五彩技术、梦幻般的叙事俘获着观众的眼球。与此相比，这一时期英国电影虽然在恢复中不断发展壮大，但实力悬殊，一目了然。然而，英国电影为了争取自己的发展空间和维持各自的市场利益，在竞争中不断与强大的对手展开激烈较量。不仅如此，“美国电影商对上海乃至全国市场的垄断控制一直受到中国电影人和民族电影业的挑战”。［303］战后英国电影与美国电影的竞争主要体现在争夺影院的院线战、寻求行政力量的支持和扩大宣传力度几方面。
战后好莱坞电影与英国电影的市场竞争，更多地体现在英国电影的主动出击。然而，无论是在争夺影院、宣传造势方面，还是在借助行政力量干预方面，好莱坞电影似乎对此并没有做出很强烈的还击，这充分说明了美国电影一直以来的市场信心和强大的国际市场后盾。总之，无论英国电影如何努力，始终摆脱不了好莱坞电影垄断市场的梦魇。即使偶尔一些英国电影轰动一时，美国电影商却不会为此大伤脑筋，因为他们深知，以当时英国电影的产量，这些影院在很长一段时期内绝对还要以放映美片为主。
战后的中国市场，在美国电影商看来，好莱坞除了要面对中国本土电影的竞争外，也要遭受英国、苏联、法国、德国、意大利等欧洲国家电影公司的威胁。自“一战”之后，这些国家的影片也源源不断地向中国输入，但它们始终没能像美国电影那样，搅开上海电影市场局面。一方面因为欧洲电影的娱乐性较弱，另一方面还在于制片业也不敌好莱坞，它们本国的电影市场也一直被美国电影霸占着。好莱坞电影并没有把这些欧洲电影放在眼中，知道这些国家的影片绝非它的竞争对手。但随着战后世界格局的变化，冷战时期的到来，欧洲各国出台的民族电影保护政策，加之像“意大利新现实主义”等欧洲电影思潮在世界范围内的影响逐渐加强，好莱坞开始意识到它的霸权地位正在遭受各方面的冲击。战后中国市场中的欧洲电影，以英国电影和苏联电影的影响最大，对当时美国电影的市场垄断造成了一定冲击。(www.xing528.com)
战后对于英国电影来说，是一个非常重要的机遇。首先，出现了一个重要的电影创作者流派，由大卫·李恩、安东尼·阿斯奎斯、卡罗尔·里德、劳伦斯·奥利弗这些大师级人物组成。其次，纪录电影流派也开始左右着年轻一代的电影人，越来越多的带有民族性和本土性的作品出现，诸多社会问题被关注，甚至电影观众数量比美国还多，英国电影公司的生意日益兴旺。鹰狮电影公司强大的实力使这一时期的英国电影能够在世界上，甚至在美国本土同好莱坞电影竞争。据记载，当时英国电影在本国上映的比例被提高到全部上映节目的40%，而伦敦的美商电影公司获得的利润则被课以重税。对于兰克的公司来说，它的主要目的是征服美国，为此，它用一些“美国味”的豪华影片来一步步施加影响。在当时中国上映的许多影片都带有这一时期典型的风格，如《红菱艳》《亨利五世》《璇宫艳后》等都带有明显的英伦风情，为寻觅域外观众和传播英国文化做出了重要贡献。
［303］孙绍谊.想象的城市——文学、电影和视觉上海（1927—1937）［M］.上海：复旦大学出版社，2009：128.
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
