电影与跨文化研究：英格玛·伯格曼电影的解读

2007年7月30日，瑞典导演英格玛·伯格曼去世。第二天，意大利导演米开朗基罗·安东尼奥尼也离开了人世。这两位20世纪50年代崛起的艺术电影大师为欧洲现代派电影的发展做出了卓绝的贡献。他们的逝世，无疑是世界电影界的巨大损失，全世界的电影人对这两位著名电影演员的逝世都表达了他们深切的哀思。尤其是英格玛·伯格曼，他用北欧人那种特异的哲思理念创造了电影史的一段神话，在世界电影史上留下了一页华丽的篇章。

作为西方电影“圣三位一体”的一员，瑞典电影大师英格玛·伯格曼曾经和费里尼、塔尔科夫斯基一起把欧洲艺术电影推到了最高峰。他是一位集戏剧导演、电影导演、电视导演于一身的“三栖导演”，至逝世前为世人呈现了近百部舞台戏剧和影视作品，这其中有一半以上是电影作品。伯格曼在童年时期就与宗教结下了“不解之缘”，他对艺术那种特殊的感情使他在很多影片中都把目光聚焦在艺术与生活的关系问题上。在这些影片中，艺术与科学、家庭和宗教的关系得到了详尽的阐释。(www.xing528.com)

由于受斯堪的纳维亚文化传统的影响，伯格曼自幼酷爱戏剧和影像艺术。他是从戏剧舞台走入银幕世界的，因此，他的电影受到舞台戏剧的很大影响。无论是在主题上还是形式上，戏剧大师斯特林堡、布莱希特、易卜生和尤金·奥尼尔对伯格曼的电影都产生过一定的导向作用，他对这些戏剧大师的艺术理念也进行了自己的光影阐释。尤其是他的室内剧电影，带有明显的舞台剧痕迹。伯格曼电影的视听语言更有值得圈点之处。在影像风格上，通过简约的画面镜头和凝重的色彩格调来凸显他沉郁的理性精神。伯格曼对音乐也有独特的情感，无论是古典主义音乐还是浪漫主义音乐，他都善于引用，这使他的电影往往产生一种特殊的反复与变奏的效果。