山东高密存有一古老的年画画种,名“扑灰年画”,为手绘。所谓“扑灰”,是为了增加同一画面轮廓的数量,借柳枝炭条(或其他物炭)之灰,所采取的一种复印方法。只要不断在画面轮廓之上描上炭灰,即可反复印刷,可说是一种较原始的印刷术。轮廓印出后,即施以彩绘。彩绘时,上墙的画纸,有时一上就是几十张,要由多人分工来完成。这些人中有负责开脸的,画出人物面部特征;有负责上色的,在线条轮廓中搭配上各种颜色;还有负责拿着各式现成的花模,蘸着颜色往上磕花的。在年画行里,他们被依次称为“大把刀”“二把刀”“ 三把刀”。此称谓代表技艺高低,亦可称为“大师傅”“二师傅”“三师傅”。有的家庭式作坊中,由丈夫开脸,妻子上色,孩子磕花,训练有素,配合默契。有的家庭凑不齐人手,干脆独揽“江山”,开脸、上色、磕花由一人全包。
【图75】清代“渔樵”扑灰底稿
【图76】清代“耕读”扑灰底稿
【图77】民国时期“八仙”扑灰底稿(一)
【图78】民国时期“八仙”扑灰底稿(二)(www.xing528.com)
【图79】20世纪50年代扑灰年画“八仙”
【图80】清代“老虎”画样底稿
因是批量生产,为了加快绘制速度,年画艺人还自制了许多奇形怪状的绘画工具。如单画松树叶子,就有用硬纸片剪成梳齿状,蘸墨来画的;也有用灯芯草的茎,捆扎成团,蘸墨来磕的。此法使得画面巧拙相杂,野趣横溢。“扑灰”所用的画样底稿,皆出自当地有名的年画艺人之手。其用墨色线条勾勒轮廓,线条简洁明朗,富有力度,技法与国画中的白描相类似。如图75、图76所示,为渔、樵、耕、读四联画的画样,此画样未被使用,原汁原味地保留了初绘时的面貌,从中可窥探到高密年画艺人扎实的传统绘画功底。一张画样底稿可使用多年,破了旧了,还可用透明的纸摹写翻制,或直接用炭条灰扑印翻制,使其世代相传。如图77、图78所示,为八仙人物四联画的画样,此画样被反复使用过,上留有较深重的炭灰描痕。仅此一稿的成品画,笔者在当地就曾见过一家三代人,在不同时期所画的作品(图79)。另有一画样底稿很奇特,上画一只老虎(图80),此画样不是用来描灰扑印,而是直接供人上色彩绘。其勾勒的墨色线条极为繁缛,所表现的虎体毛发纤毫毕现,颜色分深浅层次,很有质感。更为奇特的是,它也像扑灰印轮廓画稿一样,成批呈现,且所绘的老虎体貌,近似复制,少有差异。下这般气力,做出这等活来的人,在当时可能也算是独一无二的吧。提起这桩事,现在上年纪的年画艺人仍啧啧称道。
此类画样底稿,亦可称是年画的传世画谱,它积累了民间艺人创作的精华。
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