“程式化”的形体语言教学方式，不仅存在于中国古典戏曲舞台，在英国学院派戏剧教学中也有所运用。“程式化”的动作在强调写实主义和自然主义的20世纪曾经一度被鄙视，然而很快，其经典的形体训练手段、对于人物形象的有效塑造和千百年来传承的美学根基便显现出了其历久弥新的优势。
在“程式化”的形体语言训练范式中，每一种情绪都是有固定化、样板化的形体语言“程式”的。然而，这并不意味着舞台语言是僵死的，相反的，在教学中，训练者要准确讲解所要传授内容的实质，依据美学原则，将体态语言造型典型形象和深刻内涵提示出来，让演员明白懂得体态语言动作符号所富有的艺术语言意义，明白营造的每个体态语言动作造型内涵都要与手、眼、身、步有机结合，都要在均衡对称与不对称、方位角度、开合俯仰、直圆屈伸和空间流动中寻找到最精确的体态语言个性化美感造型表现形式，以提高演员个性化形体语言的设计能力、组织能力、表述能力与艺术审美能力。
同样的“程式”对于任何一个演员来说，都有着不同的舞台表现涵义。“程式化”形体语言教学，绝不意味着死守某一种传统范式，而是根据其美学原理的科学性，让舞台程式的精神通过一代代演员的身体流动继承发扬下去。
（二）斯坦尼斯拉夫斯基方法下的形体语言
与“程式化”表演方法不同，斯坦尼斯拉夫斯基更加强调在舞台上再现生活原本的样貌，不相信“程式化”的动作可以表现人类纷繁复杂的内心情感和生活体验。因而，斯坦尼斯拉夫斯基要求演员要进入“我就是、我生活着”的创作状态，要真实的生活在舞台规定情境中，过着角色的生活，能够将内心情感由不同形态、神情外化为细腻、生动、精准的形体语言造型动作人物表现。
斯坦尼斯拉夫斯基所教导的训练方法是细碎而磨人的，有时候看上去甚至笨拙。他要求学生从数钱做起，一点点体验有实物和无实物的区别；观察生活中的所有细节，记下所有的反应和体验；调动出日常的触觉、嗅觉、味觉等，调动出情绪，用一切可能的手段体验或模拟体验人物所经历的一切。斯坦尼斯拉夫斯基鄙夷那种先酝酿好作为“母亲”的心态，然后再去抱孩子的表演方法，认为这是虚假的、惺惺作态的，他认为，只有先体验什么是抱孩子，怎么抱，孩子的一切触感、观感和内心所有复杂情绪，演员才可能真正获得“母亲”的心态。与通常所认为的恰恰相反，斯坦尼斯拉夫斯基体系不是“由内而外”的，而是结结实实的“从外向内”的。
（三）美国方法派教学下的形体语言(www.xing528.com)
方法派是斯坦尼斯拉夫斯基的表演方法，经由迈克尔·契诃夫等人的努力传承到美国后发扬的一支表演方法派。与传统的俄国斯坦尼表演方法相比，方法派更加强调演员真实情感的投入，方法派鼓励演员将自身的经历和情绪投入表演，将自己的情感经历与角色的心路历程相对应，从而再流露出更为真切动人的情感。
好莱坞的明星制与方法派的表演方式比较契合。方法派强调演员自身情感的投入以及演员的个性化形体语言。方法派演员所饰演的不同角色，都会带有个人的气质。同时，好莱坞的明星制需要尽力塑造明星的个人特色。因此，明星们经常饰演某类特定的角色类型，使自身的形象形成特定的标签，有利于明星形象的推广。这类型的演员又被称为“性格演员”，尽管他们常常出演符合自身性格气质的角色，但并不代表他们的表演没有艺术性。演员通过出演特定形象的角色，形成个人的特色，对于观众来说具有很大的吸引力。例如，玛丽莲·梦露经典的“捂裙子”动作，已经与明星的个人标签及其扮演的角色形成统一体，成为好莱坞电影史上一个具有代表性的标志，使人们津津乐道。
（四）梅耶荷德方法下的形体塑造
梅耶荷德虽然是斯坦尼斯拉夫斯基的学生，但他的理论与美国方法派不同，甚至可以说是背道而驰。梅耶荷德反对斯坦尼斯拉夫斯基“再现生活”的企图，创造了“有机造型术”，认为对演员的形体训练以及身体开发是最重要的。梅耶荷德训练方法对今天的演员身体训练与开发课程有着普遍的影响。例如，单人、多人画面造型练习，双人、三人或多人关系造型练习、体态语感觉组合及形体小品，表现形式无论在具象、抽象、具象与抽象两者之间的象征性语言造型，或在时空变化有机的造型组合练习中，通过体态语言，为演员营造出创作的空间，通过具有美感的造型，塑造出角色的个性美感，演员需要快速地创作出个性化的造型语言，传达出特定的意蕴。心理、形体感应与想象组织起来，发挥个人的创造力，设计出富有特色的人物情态。演员需要尽情发挥自身的想象力和创造力，将自己的身体作为创作的来源与素材，进行自由、自主的创作。
就当下的实际情况来说，很难将目前各式表演训练明确地划分为“体验派”“表现派”“方法派”几个不同派系。一般情况下，很多表演训练法同时包含着斯坦尼斯拉夫斯基、胡瑞、梅耶荷德的训练方法。斯坦尼方法已经被拆分、重组，融入了各个派系中，在各个学校和培训单位中渗透，成为演员训练的必备方法。在英国，很多演员训练或许还遵循着一丝不苟的传统剧院教育；而在美国，高校、训练班林立，演员数量庞大，也就形成了演员训练方法多种多样、派系丛生的现状。
形体语言是演员的基本功。除了长期的练习，演员还需要深入地进行心理开发、体验生活，培养自身的阅历和见识，才能形成自身的个性化语言，塑造出多面、立体、深刻的角色。形体语言不仅可以刻画角色的内心世界，还常常反映社会生活和人们精神需求的深层蕴意。演员对形体语言的塑造和锤炼是无止境的。关于更加详细的形体塑造的身体表演方式的训练在第四章会有较为详细的论述。
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