根据我们对广义的创造的认识，在音乐教学中开展多种多样的创造性的音乐活动，有利于形象思维的发展。创造性的音乐活动是对传统教学的改革，不仅是教育观念的改变，而且教学形式也要跟着改变。
1.演唱、演奏和欣赏是创造性音乐活动的主要内容
我们常说演唱和演奏是二度创作，欣赏是三度创作，是因为在这些音乐活动中并不是机械地再现原来的音乐，而是要通过自身的创造性思维过程之后才表现出来，所以演唱、演奏和欣赏都具有创造性的音乐活动内容。
2.创造性的音乐游戏活动
音乐游戏法是把音乐与游戏结合起来的一种教学方法，体现了“玩中学”“做中学”“乐中学”的愉快教育思想，它可以使学生在没有任何压力的情况下轻松愉快地进行音乐学习。音乐游戏的方法很多，一般可分为模仿性的游戏（如节奏接龙）、创造性的游戏（如开火车）、活动性的游戏（如《巡逻兵进行曲》）、韵律性的游戏（如体态律动）、表演性的游戏（如《大鹿》）等。
3.随音乐走步
走步看似简单，却是培养学生音乐创造性思维最有效的方法之一。
一是走步是听觉思维的过程。在走步过程中音乐是至关重要的。要随着音乐走步必须经过听觉思维的过程，准确地感知音乐的节拍、节奏、结构等，没有一个良好的音乐听觉能力是不可能随音乐正确地走步的。
二是走步是情感思维的过程。只要有音乐就会产生情感思维。对音乐有了正确的情感体验，就可以通过各种不同的步伐表现出来。雄壮的进行曲有力的步伐，欢快音乐的小跳步，优美音乐的漫步，以及面部的神情及体态的摇摆都是情感思维的表达。
三是走步是创造思维的过程。随音乐走步同体育课的队列走步有很大的不同。随音乐走步是灵活多变的，它不是由教师安排的，而是要经过自己的创造思维编出各种不同的走法，有停、有走、有跳等。
四是走步是动作思维的过程。走步看似简单，但也有动作协调的问题。有时我们看到有些学生走步一顺边就是缺乏动作的协调能力，而随音乐走步对动作协调能力要求就更高，要求动作更敏捷。走步的音乐可先自编较短的小曲，然后逐渐向名曲过渡。音乐可以播放录音或由学生演奏。由学生演奏效果更好，可创造一个更和谐的气氛。
（二）积极地评价自己和他人的音乐
评价过程包括活跃的创造性思维活动。对他人音乐的积极评价符合儿童的心理特征。他们表达得很好，没有什么顾虑。他们会说出自己的想法，甚至不在乎自己是否错了。如果他们是成年人，他们会受到很多自我约束。因此，在评价过程中，一定要引导学生正确评价他人，让学生认识到只有自己努力、能力高，才能正确评价他人，培养尊重他人的良好品质。此外，评价也是学生人际交往的一种锻炼，让他们敢于在大家面前表达自己的观点，这对他们日后形成与人交往的能力是非常重要的。因此，在音乐教学中，一定要给学生创造充分表达自我的机会。正确评价自己是比较困难的。学生们必须认识到一个人不可能是完美的。首先，我们必须正确地评价自己，然后才能客观地评价别人。
（三）作曲
作曲是一种高层次的创作活动，需要较强的音乐创作能力和思维能力。但不要把它看得太神秘和难以企及。实践证明，只要教授能作曲，学生是完全可以进行作曲的，而且是大有潜力的。作曲是一门专业的音乐技巧课程。中小学音乐教育不能也不应该是专门的作曲训练，应该把作曲看作一种创造性的音乐活动，培养学生的创造性思维，培养学生的音乐学习能力。因此，有必要在作曲活动中结合学生的年龄和知识特点，用最简单的知识去创作音乐，使他们在创作中获得成功的喜悦。中小学生的创作应以歌曲为主，歌曲是音乐化的诗歌。歌词的抑、扬、顿、挫本身都具有内在的音乐性。四句歌词同四个乐句在结构上又十分相似，所以创作歌曲是通往作曲之门的捷径。(www.xing528.com)
万事开头难，音乐的创作也是如此。创造肯定需要创造能力，但开头的第一句话不仅需要创造能力，更需要特殊的创造思维能力和敏锐的音乐直觉。它不仅需要丰富的音乐表现形式的积累，而且还需要创作内容的情感体验。创作一首歌曲，要反复背诵歌词，体验歌词中所蕴含的情感，让之前尚未诞生的第一句话瞬间诞生。就像刘炽创作《我的祖国》一样，在数十首民歌的音乐面貌积累的基础上，在歌词里祖国发生惊天动地变化的情感体验中，一段独特的旋律突然蹦了出来。这个创造性的思考过程花了几天时间。它不仅倾注了作曲家的全部情感，而且有着极大的创作热情和认真负责的态度，使这部著名的经典作品诞生了。
当然，我们不能对学生的创作要求这么高，只要他们能创作出符合音乐规律的作品就可以了。第一句诞生后，接下来的音乐可以通过音乐创作技巧来发展下去，如主题的完全重复、变化重复、对比、变奏、展开、再现等。在这个过程中，虽然可以作为音乐作曲的手法，但创造性思维活动贯穿于整个过程中，随时修改已有的创作，直到创作出自己满意的作品。
【注释】
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