在失去了兔子奥斯华以后的6年里，沃尔特的工作人员从6位增加到187位。到1934年，沃尔特己雇佣了12位剧本及笑话编写人、40位卡通画家、45位助理画家、30位上色员和一支拥有24件乐器的乐队，另外还有摄影员、电气技术员、音响员，以及其他技术人员。
但是，具有创意的创作人员的流动率也很高。《三只小猪》成名以后不久，它的导演博特·吉利特很快就被其他卡通公司用高薪聘走了。许多人看到沃尔特摄制卡通短片发了财，认为可以效仿，于是也纷纷摄制。然而他们摄制的卡通片永远赶不上沃尔特的水准，尽管有些拥有了原效力于沃尔特的杰出人员。有一位制片家经常把沃尔特的杰出人员挖走，他说：“让沃尔特去得奖和训练人员，我来把他们挖走，然后让我赚钱。”这话听起来似乎很容易很有道理，但事实并非如此。美国的不景气还没有过去，沃尔特找新人并不困难。
1934年，沃尔特把原来的迪斯尼艺术夜校改为全天的学校，以训练新老两代人员，达到他所要求的水准。
沃尔特定出的好卡通画家的标准有：
一、画技好。
二、对漫画、动作及外貌特征的认识透彻。
三、对演艺的认识和欣赏能力高。
四、能想出笑话，并能表达出来。
五、对故事结构和观众价值有一定的认识。
六、对工作所涉及的所有过程细节应有认识和了解，这样，他各方面的才能，才能有所发挥。(www.xing528.com)
沃尔特深信可以用科学的方式来处理卡通艺术。他认为：“卡通的首要责任是把生活和动作卡通化——把事物通过观众的想象呈现在银幕上，而不是把动作或事物真正发生的情形拍摄下来或绘出来；要把现实生活所遇到的事物卡通化，或把我们今天所想的事物变得奇妙而表现出来。许多人在研究真实的动作时常有不正确的想法，他们认为我们的目的只是把这些动作照原样画出来，这些想法应该从根本上除掉。”沃尔特还深信：“如果我们不了解真实的事物，就不能根据真实的事物创造出奇想妙事来。”
“喜剧只有和观众具有密切的联系，才可能博得观众的欣赏。也就是使影片和观众之间存在一种熟悉而且是灵犀一点通的地方。影片把观众在某个地方、某个时间所感觉到的、遇见的、看见的或梦见的事物呈现出来。对最好的笑话及观众作一番研究，就会发现凡引人发笑的动作或状况必是出于人生经验加想象，也就是和生活必定有关联。如果动作或表现的情节与观众无关，那对观众来讲也就变成胡闹和没有意义了。”
“因此，真正的卡通是真实的或可能的事物加上幻想与夸张。”
沃尔特一生都和卡通画家维持着一种微妙的关系。他跟他们开玩笑，斥责他们，称赞他们，怒骂他们，但他又极欣赏他们对卡通艺术的贡献。他早期曾想画卡通，但总是画不好，最好的也只能成为幽默的漫画。
他以特有的方式和卡通画家相处，而咳嗽则是他的一大特色。沃尔特因抽烟而咳嗽得很厉害，他的咳嗽声正预示着他的来或去。那些懒惰的人，听到咳嗽声就大为恐慌；工作有成绩的人，听到了则很高兴，因为这正表示了对他们的工作的赞赏。咳嗽声也表示了对画家们的一份尊重：他虽然是老板，但不愿意因冒然闯入而给他们带来不便。
沃尔特的另一种特殊动作是敲指头。在试演的时候，如果他的手指头不动，就表示他已被故事所吸引。如果他的手指头不停敲动，就表示故事不好，画家就知道他们要重新去绘了。
诺曼·费古生是沃尔特最喜欢的画家，他能抓住喜剧角色的特点，创造出受欢迎、历久不衰的卡通明星。费古生一天能绘出40英尺长的卡通，而一般人只能绘出10至15英尺。他知道自己对沃尔特的价值，要求一周300块的报酬，沃尔特说：“我也只能赚这么多！”但他还是答应了费古生的要求。
沃尔特很少去打扰画家的工作，但常常在晚上画家休息时去办公室检阅他们的成绩。有些画家下班时故意把认为最好的画放在桌上，希望让沃尔特看到，但第二天早晨上班时，却发现了许多他们认为不好的图画，被沃尔特从字纸篓里捡出来，并把它们钉在画板上，还附上一张字条：“不要把好的画扔掉！”
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