提升欣赏舞蹈美育能力

舞蹈欣赏是舞蹈美育的主要途径，高师院校舞蹈专业的学生应该努力提高自身欣赏舞蹈美的能力，为日后的舞蹈美育工作奠定基础。舞蹈欣赏是一种审美的精神活动。人们在欣赏舞蹈时，往往会不由自主地进入作品所创设的情境或意境中去，感受舞蹈形象，认识社会生活，受到舞蹈编导思想情感的潜移默化的影响和感染，进而领会作品，并从中获得美的享受和思想的启迪。舞蹈欣赏是一个感受舞蹈美、体验舞蹈美、享受舞蹈美的过程，也是通过舞蹈作品对客观的社会生活进行再认识和再创造的活动。舞蹈欣赏在内容上是对舞蹈作品美的发现与认识，在把握对象的方式上主要是运用形象思维的方法，是一种不同于科学认识的艺术思维活动。

舞蹈美育可以提高人们对舞蹈审美对象的感知能力。这种能力既是人们舞蹈审美活动的出发点，同时也是其他审美能力的萌生、发展和提高的基础，当然，更是通向更高审美境界的桥梁。人们只有架起并且通过这座桥梁，才能进入审美过程进而获得美感。所以，通过舞蹈美育来培养人的审美感受能力，唤起人的审美洞察力，调动一双洞察美的眼睛，就必须提高善于发现与感受美的能力。主体有了这种能力，不但可以敏锐地捕捉到舞蹈美的外在形式，而且还可以透过舞蹈外在的形式领悟其中深含的意蕴，由此而进入韵味无穷的审美境界。

提高欣赏舞蹈美的能力，应该从扩展知识视野、鉴赏经典作品和学习舞蹈批评三个方面着手进行（图3-8）。

图3-8　提高欣赏舞蹈美的能力

（一）扩展知识视野的能力

舞蹈美来源于现实美。在舞蹈的世界中蕴含着丰富的社会生活背景，想要更好地欣赏和理解舞蹈的美，我们需要见识各种风土人情，了解丰富多彩的社会生活，或流连于神秘的幻想世界，或沉迷于复杂的内心剖析。

1.丰富舞蹈的社会实践

舞蹈编导想要创作出优秀的作品，需要直接投身社会实践，对生活非常熟悉并有深刻的体验，这些创作的前期工作使他们的作品在不同程度上真实地反映社会生活的本质特征，具有一定程度的认识作用。舞蹈编导的社会实践越丰富，知识储备越丰厚，其创造的舞蹈形象才能越深刻地反映生活的本质，更加感人。与之相应地，为了与舞蹈编导形成情感、意境的交流互动，欣赏者也需要有丰富的生活实践基础，如此才能更深刻地感受作品中的意蕴，体验其中的舞蹈美。缺乏对生活本质的认识和对人生真谛的理解是很难对舞蹈的美产生共鸣的。

2.获取丰富的书本知识

除了直接投身于社会实践外，还需要获取丰富的书本知识，以拓宽视野，提高自己欣赏舞蹈美的能力。通过阅读，我们能获得广泛的社会、历史、文学、哲学、天文、地理等方面的文化知识，这些知识有时候是鉴赏舞蹈作品、感受舞蹈美感的基础。从某种意义上来看，社会实践经验丰富、文化修养较高的人对舞蹈美的鉴赏能力也会有相当的水平。因此，丰富自身的社会实践经验，不断积累多方面的文化科学知识，是提高舞蹈美欣赏水平的重要途径之一。(www.xing528.com)

（二）鉴赏经典作品的能力

艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。艺术美育具有提高人们的审美鉴赏能力的功能，在对艺术美的鉴赏过程中，欣赏者提高了自身的鉴赏水平。许多优秀的舞蹈编导家正是被前人的优秀舞蹈作品所吸引并不断从别人的优秀之作中汲取养料才走上舞蹈创作的道路并成为一代大师的。彼季帕成为古典芭蕾宗师，离不开法国芭蕾传统对他的孕育；尼金斯基终成现代芭蕾编导巨匠，更少不了马林斯基剧院上演的多部传统芭蕾经典对他的滋养。可见，通过美育而获得的必要的舞蹈修养和艺术技巧的借鉴、吸收是进行舞蹈创作的首要前提。舞蹈美育正是在一代又一代人的继承与创新中不断向前发展的。

虽然舞蹈鉴赏是一个不可分割的完整过程，但任何舞蹈作品实际上都是一个有着完整结构层次的有机整体，而舞蹈鉴赏是鉴赏者对舞蹈作品进行由表及里、由浅入深的具体把握。

（三）学习舞蹈批评的能力

如果舞蹈欣赏是对舞蹈美的感性把握的话，那么舞蹈批评就是对舞蹈美的理性阐释。舞蹈批评者除了要对具体的批评对象进行客观鉴别、评价之外，还要对其做出较为独立的主观性判断与评价。舞蹈批评的特性主要包括以下内容：

1.舞蹈批评具有创造性。批评与创作一样，也应该是创造性的、审美的。如果批评者提不出具有自己个性的见解，只是使用一些空洞的理论去评论，那么他的批评也是苍白无力的。所以，舞蹈批评要想促进舞蹈发展，就要求批评者对于诸如舞蹈现象、舞蹈行为、舞蹈编导、舞蹈演员等批评对象予以理性的、逻辑的、科学的挖掘、分析、判断、研究，而这一系列的批评过程是批评者对所批评的对象予以深刻的、首创性的鉴别。换言之，批评者的每一个舞蹈批评行为都是一个艰辛的、首创性的判断与评论过程。

2.舞蹈批评具有独立性。舞蹈批评是批评者在坚持以一定的舞蹈批评标准，运用一定的方法之后独自进行的创造性活动。它不是趋炎附势的、看风使舵的、例行公事的行为。舞蹈批评如果失去了其独立性，也就没有了应有的作用和存在价值。

3.舞蹈批评具有客观性。舞蹈批评是批评者对批评对象的一种实事求是的、公正的、辩证的、价值判断性的理论界定。

4.舞蹈批评具有历史性。一方面，不同的社会时代有相应的哲学等社会思潮产生。因此，特定社会历史时代的批评者的批评活动总是自觉或不自觉地要受到特定社会中的特定哲学思潮的影响而确立起相应的舞蹈批评的标准和方法。另一方面，不同的社会时代或者不同的历史时期也有相应的历史思潮和舞蹈现象产生。即使是同一位舞蹈批评者，在不同的历史时期对同一件舞蹈作品做出的鉴别评论结果也并不是全然相同的。

5.舞蹈批评具有民族性。舞蹈批评受到一个民族精神气质的深刻影响。不同民族的批评家对舞蹈批评的认识、理解和操作等都有所不同。