舞蹈题材形成的关键步骤及方法

舞蹈的题材形成主要包括以下内容（图1-4）：

图1-4　舞蹈的题材形成

（一）体验与感悟

1.体验。真实的人生体验是舞蹈题材形成的基础。除了亲身的体验之外，还可以借鉴间接的体验，古今中外的优秀的文学艺术作品也是前人真实感受的结果，那些具有深刻的认识价值和闪耀着人性光辉的文学艺术作品，对加深人们的生活感受、提高人们的认识水平、丰富人们的情感都起到了很好的作用。(www.xing528.com)

2.感悟。感悟就是作为客体的、真实的生活情景对作为主体的艺术家的思想形成了撞击，需要主体和个体形成共振、产生共鸣才会撞出火花。舞蹈编导者要尽量拓宽生活的接触面，因为只有这样才能见多识广。任何艺术创作，包括舞蹈创作在内，越到高水平，越要超出本身技艺的范围，最终实际上拼的就是艺术家整体的修养与感悟能力。

（二）提炼与选择

艺术创作来源于生活又高于生活，生活的真实并不能替代艺术的真实，艺术的真实是艺术家长期对于生活的感受、认识、提炼和概括的结果，由于它透过纷繁琐碎的现象而揭示了生活的本质，概括了生活的本质现象，所以优秀的艺术作品具有典型性，因而艺术作品也具有了深刻的认识价值。舞蹈也应当遵循艺术创作的一般规律：在长期体验观察和深刻认识的基础上对生活的题材加以提炼和概括，从而创作出鲜活的舞蹈作品。艺术的美源于生活的美，但生活的美并不能代表艺术的美，艺术作品是艺术家经过长期对生活的体验和感悟，点点滴滴沉积于心，再经过内心的研磨和酝酿得到的结果；由于优秀的艺术作品凝结着艺术家真挚的情感、辛勤的汗水和闪光的智慧，所以深深地烙上了舞蹈编导专业的特征和个性的印记，因此，也就具备了欣赏的价值。

（三）转化与重构

舞蹈题材大致源于生活或是受文学名著、音乐作品的启发，由于来源的差异，所以它们各自的转化和重构的过程也必然存在着差异。舞蹈编导经过生活的体验与感悟，将对生活的认识或情绪的体验留在了心中；当舞蹈编导用自己的专业特质对原有生活情景加以酝酿、提炼和重构时，已然将主体的感悟和专业特质融入客体之中，此时的客体对象就发生了变化，它们既不是纯客观的原形，也不是纯主观的臆造，而是物我相融、意象的契合后的“新质”。