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启笛书法美的内容与形式

时间:2023-07-22 理论教育 版权反馈
【摘要】:(二)书法美的内容与形式书法美的本质在于表现客观事物的美和人格的美,这就是书法美的内容。(元)赵孟《疏林秀石图》书法艺术表现人格的美书法艺术表现人格的美主要有以下几个方面:第一,可以表现一个人的精神气质。书法史上形成不同的流派、风格,也是不同审美意识在书法艺术上的必然反映。为醒目起见,综合上述分析可作如下图所示:书法美的形成

启笛书法美的内容与形式

(二)书法美的内容与形式

书法美的本质在于表现客观事物的美和人格的美,这就是书法美的内容。这些内容是通过一定的物质手段,在书法作品的点画、结构、章法中表现出来的。

陆游行草书《怀成都十韵诗》

1.书法美的内容

(1)书法艺术表现客观事物的美

书法艺术表现客观事物的美在以下几个方面:

第一,能够表现客观事物的风神、韵度、气势方面的美。如山川河流、人兽鸟虫等,在作为审美主体的人看来,都会显示出各具特色的精神面貌,令人神往,使人陶醉。而书法艺术是通过自己的独特方式,把这种风格迥异的神采表现出来。

文同行书《跋范仲淹道服赞》(局部)

文同画竹

《跋范仲淹道服赞》,行书。文同(1018—1079年),宋代著名书画家、诗人。字与可,号笑笑居士、笑笑先生,人称石室先生等。北宋梓州梓潼郡永泰县(今属四川盐亭县)人。宋仁宗皇佑元年(1049年)进士,迁太常博士、集贤校理,历官邛州、陵州、洋州等知州,元丰初年知湖州(今浙江湖州),未到任而卒,人称文湖州。以学名世,擅诗文书画,深为文彦博、司马光等人赞许,尤受其从表弟苏轼敬重。文同以善画竹著称。他注重体验,主张胸有成竹而后动笔。他画竹叶,创浓墨为面、淡墨为背之法,学者多效之,形成墨竹一派,又称之为“文湖州竹派”。

第二,能够表现客观事物的形质的美。从形的方面讲,它们有的陡峭峻拔,有的婀娜多姿……从质的方面看,它们或者坚硬、柔韧,或者如云霞因风取势,或者如流水随物赋形……客观事物的这些特点,也可以形象地反映于书法艺术之中。

米友仁《远岫晴云图

此图以湿润的笔墨点染云山树石,表现烟云变幻、山色朦胧的动人景象,“米氏云山”的特色展示得淋漓尽致。题签:“宋米元晖云山真迹,衡阳曾氏宝藏,茶陵谭泽闽敬题。”

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米友仁(1072—1153年),南宋书画家。一名尹仁, 宇元晖,晚号嫩拙老人,祖籍太原(今属山西),迁襄阳(今属湖北),定居润州(今江苏镇江)。米芾长子,人称“小米”。以擅长书画知名,山水画发展了米芾技法。“略变其尊人所为,成一家法”。用水墨横点,连点成片,构成“烟云变灭,林泉幽壑,生意无穷”的画面, 强调“借物写心”, 崇尚“平淡天真”,运笔草草, 自称“墨戏”,对后来“文人画”中的笔墨纵放脱略形状有影响。

[画题释文]

绍兴甲寅,元夕前一日,自新昌泛舟,来赴朝参,居临安七宝山,戏作小卷付与禀收。虎

第三,能够表现客观事物的结构及其存在关系的美。任何事物都有自己的结构,各事物并存于空间之中,构成种种关系。如平衡、对称、对比、照应、变化、统一等美的规律,实际上是客观事物结构及其存在关系之中的客观规律的反映。

(元)柯九思题赵孟頫《疏林秀石图》,他的书法于欧阳询笔法之外融入魏晋人之韵,结体严整,字体恬和雅逸,与厚重中见挺拔之秀气,深受赵孟頫推崇尚晋人书法观的影响。正如清人王文治所说:“丹丘书体仿效率更父子,力求劲拔,乃—望而知为元人书,时代为也。”行楷是其所长,他的存世书迹有《老人星赋》《读诛蚊赋诗》《重题兰亭独孤本》等。

柯九思《题赵孟頫疏林秀石图》(www.xing528.com)

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秀石竹篁是赵孟頫最善表现的题材。枯木竹石,大抵始于唐代,至北宋文同、苏轼有较大的发展,至赵孟頫加以强调,整个元代盛行。此画竹干笔法略如“竖为弩”,画竹节“点为侧”,竹枝参以“勒”“啄”“策”“趯”,灵活运用,竹叶多用“永”字左下的“掠”和右下的“磔”,一笔一笔撇捺,既有力又含蓄,茂密厚实。

(元)赵孟頫《疏林秀石图》

(2)书法艺术表现人格的美

书法艺术表现人格的美主要有以下几个方面:

第一,可以表现一个人的精神气质。不同精神气质的人创作出的书法作品,就会有不同的气质。甚至不同年龄的人形成的精神气质的差异也反映在书法作品之中。

第二,可以表现人们某个具体时间的思想感情,也就是书法家在进行创作时的思想感情。因为对书写内容的感受不同,当时的心理状况不同,乃至当时多种外界条件的不同,都会产生不同的思想感情。而这种思想感情,也必然会反映到书法家所创作的书法作品之中。正如孙过庭《书谱》所说:书法艺术是可以“达其性情,形其哀乐”的。

第三,可以表现人的审美意识。如审美理想、审美趣味等。以崇高美为美的书法家一般会创作出以崇高美为特色的气势庄严雄伟的书法作品;以优美为美的书法家,则会写出具备优美特色的妩媚秀丽的书法作品。书法史上形成不同的流派、风格,也是不同审美意识在书法艺术上的必然反映。

宋徽宗题《寒林平野图》

(北宋)李成《寒林平野图》 。李成“师荆浩未见一笔相似,师关仝则叶树相似。”而且由于他独特的创造才能,他在宋代“三家山水”中影响最大。李成对山水画的突出贡献,在于他擅长表现山川地势与季节气候的丰富变化,并有所寄托感喟。他创造的“寒林平远”的形象已从荆关一派宏伟壮丽的面貌中脱颖而出。本幅绘长松两株,杂以枯枝寒树,松树枝作蟹状,右上角有宋徽宗题“李成寒林平野”六字,前有“御书”半玺,画上端有乾隆题诗及收藏印鉴

2.书法美的形成

(1)点画

点画是表现书法美的主要形式。点画的特征主要表现在其形态(方圆、长短、粗细等)和色泽(墨色的浓淡、燥润等)方面,形态是主要的。

(2)结构

结构相同的字,点画结构不同,就会呈现不同的精神面貌。

(3)章法

“积画成字”之后,还要“积字成篇”。章法即是书法艺术谋篇布局的方法。在草书、行书中,章法更是变幻莫测、其妙无穷。王羲之把那些不讲结构、章法的作品,断然拒之于书法艺术的大门之外,指出:“若平直相似,状如算子,上下方整,前后齐平,便不是书,但得其点画耳。”(《题卫夫人笔阵图后》)

醒目起见,综合上述分析可作如下图所示:

书法美的形成

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