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老年大学统编教材:工笔人物画创作步骤介绍

时间:2023-07-22 理论教育 版权反馈
【摘要】:传统和现代的工笔人物画在步骤上是相同的,但是在具体实现也就是创作方法上是有区别的。在刚开始进行工笔人物画创作时,不要选取多人物、复杂的题材来构思,最好选择单个人物填加背景的形式来选择素材,确立主题和构思画面。在之后的步骤学习中,我们也是以这种形式作为示例来讲解介绍。

老年大学统编教材:工笔人物画创作步骤介绍

第二节 工笔人物画创作的步骤介绍

在这个部分中,我们主要谈及工笔人物画创作的具体步骤。传统和现代的工笔人物画在步骤上是相同的,但是在具体实现也就是创作方法上是有区别的。传统工笔人物画重构图,注重画面中的趣味性,人物形象的处理多采取“意象”造型,不讲求造型的真实,形象具有一定的“模式”化特点,色彩追求富丽厚重或清新淡雅的风格,以体现高雅的艺术境界为追求。现代工笔人物画则更立足于生活,加强了形象的个性塑造,关注写生或依据写生而进行的造型的夸张、变化,追求色彩和表现形式的多样性、表现性,着重体现人物的精神和情感世界。

为了与老年朋友的精力和能力相配合,在此将传统和现代工笔画的创作方法加以结合、综合,提炼出一些易于掌握、把握的方法供老年朋友们借鉴。

1.构思立意

老年朋友可以多关注周围的生活,从日常生活中提取素材、寻找趣味,比如菜市场、晨练、娱乐、散步等。最好采取速写的方法加以记录,也可以采用拍照的方式获取素材,另外还可以通过电视、网络来收集资料,最终建立自己的创作素材库,选择创作的内容。在刚开始进行工笔人物画创作时,不要选取多人物、复杂的题材来构思,最好选择单个人物填加背景的形式来选择素材,确立主题和构思画面。在完成几张这样习作性的作品之后,再尝试复杂的创作。这样由简入繁地进入工笔画创作的学习,有利于比较快速、完整地掌握创作的过程,把握基本的创作方法,体会创作的表现规律。在之后的步骤学习中,我们也是以这种形式作为示例来讲解介绍。

2.构图

在构图中,要注重学习、借鉴,可以借助以往优秀作品的构图形式来生发、变换,比如保持原作品基本的构图形式,用自己的人物形象、造型和背景来替代原作品中的内容,表达自己的思想主题。这种借用、套用并不是抄袭,而是一种形式上的借鉴、学习,如同诗歌李白的《登金陵凤凰台》与崔颢的《黄鹤楼》的关系一样。李白的《登金陵凤凰台》就是套用的崔颢的《黄鹤楼》,只要用得好,并不影响作品的艺术价值。同时,构图是一个反复的过程,一个构思至少要有几张以上的构图来推敲,才能提炼出成熟的构图形式来。因此,要多画小构图,运用前文讲的构图法则来指导,从而确定形象的内容形式,完成画面的图示构成。(图5-23)

3.形象塑造

构图结束后就开始进行草图的描绘。草图与正稿大小相同,是正稿绘制的底稿。工笔画草图的“草”只是与正稿的“正”相对而言,并没有“潦草”的意思,反而更要求认真细致,重点是形象的塑造。要对形象进行深入的刻画,要将形象的结构、动态、神情、精神面貌等都要明确地表现出来。内容的刻画则要细致入微,每一个细节、转折都要细腻地描绘,这样才能在正稿的绘制中得心应手、减少麻烦。(图5-24)

4.完善草图

形象塑造完成之后再进行背景的描绘,完成草图。背景的目的是突出衬托人物形象,因此要围绕人物来取舍、选择背景内容。背景的刻画要求是与人物塑造的要求一致的,都是细致深入的描绘。

5.设计彩色稿(www.xing528.com)

在草图的间隙可进行色彩稿的设计。将草图缩小,把头脑中的色彩构思付之于其中,体现初步的色彩效果。在色彩稿的设计中,要采取与构图相同的办法,反复推敲、试验,也可借鉴以往的优秀作品的经验,运用对色彩规律的理解,最终设计出符合主题表达的色彩稿。

6.设计材料方法

设计彩色稿的同时还要考虑实现画面效果的材料方法。在创作中,除了采取传统的材料和染法以外,还可以采取现代工笔画的表现技法,如揉擦、积水、积墨等。如果选用现代方法,则一定要预先试验,因为很多材料形式追求偶然效果,一次完成而不能重复,要对其艺术效果做到心中有数才能自如地运用到自己的创作中。

7.透稿

透稿是将草图拷贝到正稿的过程。在这个过程中可以再将草图的内容进行细微的调整,同时也可把勾线的用笔思路初步表达出来。这里要注意用铅笔透稿时笔迹要淡,防止勾线时破坏墨线的表现。

8.正稿的制作

在这个阶段主要是勾线和设色两个内容。勾线要注重墨线的用笔和墨色变化,来体现形象、韵味、质感等内容,对此前文已有详述,这里不再重复。设色时一方面要按照色彩稿和材料表现的设计意图来描绘画面,另一方面可以在设色中利用色彩的偶然性灵活地变动,因势利导,自然而又主动地体现色彩丰富、生动的艺术语言效果。绘制正稿的阶段重点要解决的问题是细节的刻画,对细节深入、精到的处理是工笔画艺术魅力得以展现的关键所在,工笔画之所以耐看,可以长期地让人品味、回味,都在于工笔画中那些精巧、分毫毕现的细腻刻画。(图5-25)

9.调整

作品基本绘制完成以后,应该对画面进行调整,使画面关系统一,形象鲜明,主题明确。这里可以将作品放到一边,间隔一段时间,让眼睛重新对画面新鲜起来,然后再观察作品,找到不舒服的地方加以调整,最终完成作品。

10.落款、钤印

古人云“画之不足,题以跋之”,讲的就是落款的作用。工笔人物画中款式、印章的作用没有“文人画”中那么重要,题识主要以画名、人名、时间为主,一般只盖名章,稍用闲章,但是还是需要采取适合的书法字体和印章来表现主题、增加趣味。

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