魏晋南北朝美术论著——《美术史》精彩篇章

谢赫（479—502年），南齐画家、理论家，他的《画品》是第一部批评绘画作品、作者的论著。提出六条品评标准， “画有六法：一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传模移写。自古画人罕能兼之。”其中，“气韵生动”是艺术表现的最高准则，“骨法用笔”强调笔法，而“应物象形”、“随类赋彩”、“经营位置”是针对造型基础与构图方面的鉴定，“传移模写”则是指绘画的临摹与复制，强调对前人古风的学习。谢赫还明确指出绘画的功能是“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”。

后来，姚最（约活动于公元6世纪中期）续写了南朝后期的画家，完成画论《续画品录》，并给日后的评论家提出一个重要命题：“质沿古意，文变今情。”强调批评家要有发展的眼光，要善于发现新的艺术形式和风格以能作出客观的评价。此外，还出现了北魏孙畅之的《述画》，第一部传记体画史。

此外，画家顾恺之亦有传世画论两篇，包括《画云台山记》和《论画》，《画云台山记》是一篇创作心得笔记，探讨如何处理云台山图画面，如“山有面，则背向有影”体现了画家对物象光影的观察，而“抱峰直顿而上，不作积冈，使望之蓬蓬然凝而上”则强调了画山的取势与造势。《画云台山记》中所记载的山水画法和对山水画创作的研究，为后世山水画的独立与成熟开辟道路。在《论画》中，顾恺之说：“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器尔，难成而易好，不待迁想妙得也。”对后世影响深远。(www.xing528.com)

随着山水画的萌生，南朝还出现了宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》两篇山水画论。宗炳（375—443年），字少文，南朝宋画家、理论家、佛学家。他在《画山水序》中指出山水是以其外形体现“道”的，晚年尝画山水于家中四壁，“卧以游之”，以强化山水画创作中“神思”（意境）的重要。这与王微的畅神说可谓异曲同工。魏晋南北朝时期画评、画论的大量出现表明了该时期美术的繁荣，二者之间的关系随之越来越密切。