学习书法离不开楷书。但楷书的学习并非是终极目标。更多的人希望通过学习楷书打下良好的基础,以便顺利地向行书等字体的晋级。做好由楷书向行书等字体的晋级,须首先了解楷书与其他字体的延伸关系。
按照书法字体的发展演变顺序,楷书、行书是最后定型的字体,学书法似乎应当先从篆书开始,然后依次进行隶书、草书的学习。然而却并非如此。
一般书法学习的初级阶段大多从楷书开始,究其根源,其最直接的理由是从南北朝时期至今,楷书仍是官方通行的字体,一千多年没有改变。而且,书法发展到楷书阶段,用笔已经非常经典完备。如果能够从真正意义上掌握楷书的书写要领,就可以深切地感受到书法的笔法基本包含其中。因为正楷与北碑的关系最为直接,能写北碑即可感受到北碑中隶书的成分,写隶书则可领悟篆书的用笔,写汉简就能体会到草书的气息,而正楷又与行楷只一步之遥,能写行楷就距离行书很近了,可以说,行书的用笔是楷书的草化,今草书(小草)又是行书的简省。
楷书学习成熟后,方可兼涉真、草、隶、篆、行书,否则就易直滑,靡弱无力,甚至成终身之累。
那么,如何使楷书的学习成熟呢?
一、通过楷书临摹练习
书法的学习需要大量的实践,要有大量的重复练习作业,以此来体会和理解楷书的用笔、结构等。(www.xing528.com)
学习中经常会有这种现象:会写不会看,以致知其然,不知其所以然。这时眼睛的训练是关键,眼高才能手高。经常看好的作品,通过眼睛的观察可以提高对笔法结构、章法甚至神采、气息等一系列书法要素的评判能力。
二、通过楷书集字练习
在熟练临帖的基础上,进行集字练习是楷书练习的一种行之有效的方法,既可以调节一味练字的单调,调动学习兴趣,增强自信心,同时也是对平时练习的检验。在这一阶段要付出相应的时间进行量化练习,不断积累经验,习作写多了,熟能生巧,量变可达质变,对学习会有极大的帮助。
三、通过楷书作品的创作
创作楷书作品需要具备独立完成诗文或句子的能力。创作与楷书习作的区别在于有无创作的成分。它要求创作时能够将所学过的字帖中的字移植到笔下的作品中,并保持稳定的水平,且对字帖上没有的字按照相应的风格自行组合。另外,用笔、结字、章法要符合书法作品的一般要求,达到风格的统一贯穿,合理布置款识、用印位置等。
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