三、音乐专业本科的发展
1.指导思想
专业以《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010—2020年)》指导思想,“以服务为宗旨,以就业为导向,推进教育教学改革。实行工学结合、校企合作、顶岗实习的人才培养模式。”
2.人才培养目标
专业培养具有一定的艺术素养和文化视野,具有音乐表演的专业知识、专业技能和较强的演艺策划能力的高等应用性专门人才。
3.专业发展策略
1)学科及教学发展计划
主要发展策略一:建设本科专业。在音乐表演框架下,以演艺策划为切入点,探索以音乐学介入文化创意产业的新路径。
主要发展策略二:创新人才培养模式。以音乐学为本,利用音乐学与管理学和传播学交叉优势,探索跨学科音乐教育模式。力求在人才培养模式改革上取得突破。
主要发展策略三:课程体系与课程建设。借助专业教育和通识教育的整合,为未来培养的一专多能的跨学科复合型音乐人才。以交叉学科课程为特色,以精品课程建设为龙头,带动其它课程的发展。努力建成院级、省级重点课程1~2门,
2)师资建设
主要发展策略一:面向国内外,招聘专任教师。大胆启用有发展潜力的硕士青年教师。
主要发展策略二:启动双聘制,校内跨院系聘任兼职(包括客座)教师。(www.xing528.com)
主要发展策略三:以广东高校教师为本,跨校聘任兼职(包括客座)教师。
加强“双师型”教师队伍建设,建设一支结构合理,具有较高的教学能力和丰富经验的教师队伍。在推行“双师结构”实践教学的基础上,探索“双导师制”,促进综合实力的提升。建立起更加灵活的用人机制,按照国际一流大学的通行做法,专业人员的构成为70%在编专任教师,20%聘任教师,10%视课程需要而临时聘用的教师。聘任专职或兼职教师,其资格参照中国同级同类公立学校的有关规定办理。聘任外籍教师,按照中国聘请外国文教专家和外籍教师的有关规定办理。
3)课程设置
以发展学生就业专业核心能力为目标,构建对接文化创意产业的高职应用型音乐教育课程体系。
本专业课程体系由公共课程(校必修)、任选课、院系必修课(基础必修课程)、专业必修课程、专业限选课和实践教学课程6个模块。主干课程为:文化创意产业管理、声乐、钢琴、器乐、合唱与指挥基础、钢琴即兴演奏、器乐合奏、舞蹈编排、歌曲作法、演艺营运与策划等课程。
4)学生素质
为了培养适应文化创意产业需要的人才,学生的就业核心能力要求是:具有较高的演奏、演唱技能及演艺策划能力的高等应用性专门人才。学生本身应树立全面均衡发展的观念,提高自己的综合素质和良好的心理素质;在教学上要合理控制专业课与通识课的比例,以音乐学为主干学科,突出管理学、文化学、策划学交叉整合的学科特色,真正培养一专多能的应用型人才。
5)教学改革
积极贯彻《国家中长期教育改革和发展规划纲要》,以人才培养为中心带动各项工作。为了实现我们的培养目标,我们要以社会发展、市场需求为专业建设导向,将人才培养与行业、社会需求相挂钩,推动教学模式改革。
以实践教学改革为核心,围绕舞台,造就人才,真正培养学生从事职业表演艺术活动的实际能力。为了对接文化创意产业,力求从5个方面来创新人才的培养模式:舞台表演+艺术家工作坊、舞台表演+学术讲座、舞台表演+课程考核、舞台表演+第二课堂、舞台表演+基地实训。积极探索一条有自身特色的职业艺术人才培养模式,从而达到培养高品行、高能力和高素质的具有国际视野和深厚文化底蕴的高等音乐人才。
总之,深圳职业技术学院将文化事业管理(音乐)专业由专科提升为本科层次,具有很大的办学优势。利用深圳城市文化竞争力优势,建立对接深圳支柱产业——文化产业的人才培养中心。利用深职院多学科支持的跨学科优势,拓展学科的特色专业方向,正是推动高职院学科发展的一个大好机会。2012年深大与深职院合作试办高职本科也为高职的教育层次升级提供了重要的样本。不管是从深圳职业技术学院的硬件、软件设施,还是现有的师资、科研、办学基础等方面来看,都具备了专业提升的条件,而且有能力办好该专业。该专业的设置完全符合“以市场需求为导向,以能力培养为中心”的办学理念,无论从生源还是就业方面来看,都有很好的前景。
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